那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN

如果说陈果在《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN》（以下简称《那夜凌晨》）所构建的时间敌托邦最后却以一种无法解脱的伤感来消隐是迷茫与无序的现实表征的话，那么在对“曾经光辉岁月”的某种期许中，2046的隐藏恐惧转变为2018的末日情怀，一方面是港人心魔难灭的孤岛情节，另一方面也是对近期风起云涌的社会运动的回应与反思。
　　
　　 可以说，《那夜凌晨》是陈果对香港“本土性”的探索的又一次激进的创新，到2015年制作《我城》这部单纯、朴实的纪录片，陈果越发将关注重心从香港世俗民间的传奇与叛逆转变为抽象的集体意识和历史情节，更加增了文本书写的自主性空间（《我城》本来就是对西西构建的这一传奇香港文本的记叙，而《那夜凌晨》改编自流行网络小说，同样脱胎于文字），因此，吊诡的是陈果电影中曾经横冲直撞的“他者”开始转变为对主体公民的身份构建，论述、神话、故事、重叠记忆、身份共识，共同指向了妖魔化、浪漫化的香港中心论，在释放意义空间的同时，也体现了一种本土书写的自觉。《那夜凌晨》中记忆、时间、空间的错位恐惧，也呼应着《我城》里西西那“悬浮未定”的香港表述。其实，对于陈果来说，他越来越明白，多元化的香港本身就是一个悖论，香港人自身都无法拥有完全自给自足的本体性，也无法完全调和这些本体性背后的价值观。在《香港制造》中，“伟大领袖”文革化的话语（世界是你们的，也是我们的，但归根结底还是你们的）通过广播回荡在1997年的香港。《榴莲飘飘》中新时期的大陆仍然如同改革开放前般的封闭与落后。这些多元话语的出现，也许仅仅是建筑陈果眼中的独特的港式幽默，但也从另一方面表现出陈果对于宏大历史书写的无力，它们以一种实体的形态穿越时空，犹如挥之不去的鬼魅和无法理解的超现实戏码。
　　
　　 香港从来就不是一个善于制造精神神话的地方，那里更重视创造世俗的奇迹，因此《那夜凌晨》所营造的“蝇王”式的原始生存模型的确是个有趣的神话原型，这其中包含了政治诉求、环境压力、文化自觉等一众的潜文本。可以说，《那夜凌晨》不仅仅是对当下香港从主体出发的呐喊，更多的是旁观者式的戏谑与思考，末日不在未来就在当下，这是外在环境的危机，更是内在心灵的危机。
　　
　　 在王家卫《春光乍泄》结尾，黎耀辉重返香港，快速急行的列车终于在“2046”停下，他们终于可以“重新再来”。可是，香港历史的旅程还将继续，在列车之后就是红VAN，它将消失在狮子山隧道的尽头，从2046到2018，是恐惧感的提前，还是矛盾终于爆发？真正的答案只能留给“麻木”的香港人自己。《那夜凌晨》的结尾，载着一众人的红VAN孤独地从大埔驶向九龙，它会穿越到2046的未来，还是危机密布的现实？可以肯定的是，这个答案也只有在现实的泥沼中跋涉的香港人自己才会知道。《那夜凌晨》的文学文本极像wlx的《HUANG HUO》，小说中上演的那一幕幕疯狂的“剧场行为”，既在解构国家神话，又在后设历史迷思，在惊心动魄的末世画卷上渲染出一场“世纪末的华丽”。《那夜凌晨》中出现的大亚湾核爆、“Major Tom”计划、“黑川社”实验，明显地在暗喻着福岛核电站、非典和2046（1984），而登上红VAN的那一车人也是极具代表性的香港普通市民，他们有独特的乐观天性，却也在自我中心中迷失，无法承担起“责任”与“价值”，所以也就被丢在了连接现实与未来的黑洞之中。陈果故意要拍一部只属于香港人的电影，他舍弃掉了原著小说中大量的揭示性情节，观众对关键信息的出现感到疑惑，故事也没有形成封闭性的叙事，在原著小说“烂尾”的质疑中，陈果反而将这种特质“发扬光大”，但其中也可见陈果在现阶段“叙事”的野心在下降，他更在乎观众是否记住电影中的那些刻意设计的隐喻。
　　
　　 要说《那夜凌晨》中出现的隐喻，最明显的是对当下香港政治生态的嘲讽。在面对危机时，众人还在探讨2017年是否实现了特首的普选。在面对出现逾越法律与道德的行为时，私刑也是打着“公平、公正”的幌子，这也暗示出对所谓“港人治港”的悲观态度。无政府主义情节在香港电影传统中由来已久，我们熟悉的香港武侠、黑帮等类型电影无不是对这种无政府主义情节的回应，这又一次让我们想起了那个既“失去记忆”又“悬浮未定”的香港来。李璨琛犹如从殖民时期穿越而来的幽灵，在1997年的坟山中自杀，又在2014年的旺角复活，陈果构建的空城意象也因此完成了和历史的对接。结尾血雨倾盆而下，是对“chi hua”香港最明显的象征，防毒面罩中的香港人，他们是否能真正走出谎言与冷漠，找到真实的自我呢？《那夜凌晨》的血雨与《去年烟花特别多》中的烟花似乎都有相同的含义，它们都在暗示着宏大叙事下的渺小个体，如同《Space Oddity》的反复响起，诗意掩饰不了现实的残酷，也无法真正惊醒“梦中人”，集体诉求的基础还是认同与团结，从这点来看，那个不知所云的“光明”结尾还是有某些普世意义的，“春代”们，你们说呢？

       我是在看完整片之后才明白这是一部科幻惊悚片的。之前在新闻或者微博一类上面见到这部片的介绍，都把它和去年香港诚意十足的《僵尸》相提并论，我理所当然地认为它是一部鬼片，而且还天真的以为是一部诚意的鬼片，结果证明我想多了。
       通片的剧情铺垫和暗示不足或者有些不当，一开始两个吵架的情侣杯撞死以及男主时不时看到女鬼都让人觉得本片由鬼片的基因，这点跟科幻的故事设定显然有些出入。而有限情景设定也局限了几个演员的表演，他们并没有体现出足够的张力以支撑起如此狭小空间中发生的整个故事，而最为可惜的是，在末日降临之际，导演对人性冲突的着墨过轻，没有抓住这个大有可为的点。
       最后作为科幻片，六年后的场景和物体都没有体现足够的时间感，显然和逻辑相悖；而从惊悚的角度而言，显然还不足以把观众吓得闭上眼。 两星也是因为我们见惯了烂片，手松了。

一直觉得一部好的电影不仅仅是告诉了人们什么，更应该启发人们自己去思考些什么，这部电影最让我喜欢的是结尾，虽然听人说这只是原著的一部分，还没完结，但是结尾的感觉真的很好，有好多情节也引人深思。我没看过原著，但是能感觉到作者的标新立异，香港能拍出这样的电影真不错。让我想到了我们大陆拍的《无人区》，虽然二者形式完全不同，但都让人感到工作人员的良苦用心。
有很多没有看懂的地方，请教有识人士帮我解答，谢谢啦。
一．盲辉：
1.最后上车后说，这么多董太太，这句完全不懂啊。
2.还有他先说自己不认识大家，后来给阿池耳机，人家问他，他又说我不仅认识他，还认识你们每一个傻逼。
二．阿信：
1.自以为是，以为懂得比别人多点就无所不能了，人前佯装自己心善不忍杀，人后为了自保可以撒谎偷袭，而且最后他杀死飞机时下手狠绝，毫无面改之色，所以这种阴狠之人最为人所鄙，但话又说回来，如果他不杀死飞机，飞机就会出去杀更多人。
三．Yuki：
1.Yuki拿刀的时候，第一次拿的大刀，第二次拿的小刀。虽然她原本想拿中号刀，但是怎么也拔不出来。
2.在提议杀死飞机时，她表现得最狠，可是和阿信比起来，她更率真，不会在人前掩饰自己的恨意，她之所以那么恨飞机，因为自己也受过侮辱，而且她平时表现得沉默少言，胆却恐惧，都是因为她内心真正所恨的是身为一个女人，天生的弱势，她恨自己不能保护自己和父母。
四．阿池：这是主角，但不解的地方很多。
1.他幻想陪Yuki回家，老是看到邪恶飘发的Yuki。
2.他见到马路上几个喊他的大学生，为什么不停下来。
3.他女朋友怎么可能可以给他打通电话，而且已经失踪六年的男朋友还会打给他，这不是也很奇怪吗。
4.他和那个日本人是同学好朋友，说明什么，那个日本人真的是为了救他们吗。
5.他最后开车时没踩油门，车自己开了。
五．司机
1.司机大叔虽然看起来粗俗不堪，但是也是个仁义之人，从他在车上给很多人打电话问朋友老婆生没生来看出来的，一般人对别人家的事都不会太关心，而且他知道说话声音大影响到别人还会道歉。其实，我个人觉得司机大哥人很好。他刀砍盲辉也是逼不得已，但他光明磊落回到餐厅就告诉大家自己杀了盲辉，不会掩饰自己的恶行。这种人看着没有文化，不如阿信那种人表面斯文，但是内里确实正直磊落的。
2.杀飞机时，虽然表现的很镇定，说自己没有亲人，没顾虑，但刺下去时紧紧闭上了双眼，不像英姐杀人时好像在做游戏，让飞机配合下，还说找到了，然后开心地笑笑，再刺下去，刺完心满意足地走开了。
六．飞机
飞机最令我印象深刻的是，他始终不觉得自己罪孽深重。杀死他的全过程最为搞笑无厘头。他演的也还不错。
七．英姐
在杀飞机时显得很兴奋，好像终于能逃脱法律的约束了，肆意妄为，她相信那些未知的世界，相信自己能得到新生，可是自己却不知道自己的杀人欲望有多浓厚。
八．夫妻二人组
妻子Pat在红雨中回忆和丈夫Boody一起看球的场景是最令我感动的，也就是那一刻，我开始觉得这部电影真的很好。我们虽然已经失去了，可是谁叫我们曾经拥有过呢，即便一刻拥有，也会永生难忘。就好像我们曾经在母体里活过，这一辈子都在渴求母爱的满足，因为那般温柔和温暖我们尝过，我们忘不了。
九．四个大学生
这四个死得最没劲，毫无预兆，毫无声息，甚至都无人惋惜地就死了，好像在隐喻现在大学生的悲惨命运，他们在大学里并没有得到真正的教育和关爱，在社会上也得不到任何现实的地位，等他们一出大学，照样是没钱没工作的穷贱货，无人知晓，谁的脸上也不会写着有文凭高人一等的字幕，而且谁也不会因为你上过大学就看得起你，愿意帮你，给你机会。最后死的那个人说了句“见死不救”。可不是吗，绝大多数大学生都处于被判刑处死，面临着见死不救的现实生活。

凌晨，一辆从旺角开往大埔的小巴，经过隧道的一瞬间，世界发生了变化。人全部消失了，小巴上的17人成了幸存者，在找寻真相的过程中，不断有人死去，最后在经过一系列的荒诞故事后，剩余的9个人终于逃脱，带着对大埔的恐惧、感伤以及痛苦，去往九龙。

该片的导演陈果，是香港导演中一个异类，一个怪才，他的作品多通过边缘草根的宿命来描绘当下时代种种群像。敢于调侃政治，他的电影是那么的荒诞以至于那么的写实。他足够的独立，具有很强的批判精神，作品中不经意流露的诗意像是信手拈来，有一种带有醉意的轻巧，使得影片大放异彩。他是类型片中的王家卫。当尔冬升、杜琪峰、彭浩翔也北上发展之后，纯正港片值得期待或许只剩下陈果了。

故事的大概背景是福岛核电爆炸，病毒波及香港，传染性极强的病毒，弄的人心惶惶。整个社会失序，犹如世界末日。导演只是以小见大，缩小到一个小巴里的人，审视在这样一场瘟疫发生的时候，人性的原形毕露和残存的光辉及温暖，是在彻底无序的社会形态下，对人性的一场演练，在社会法律、道德伦理都不存在时，对人性的荒诞和混沌一次写实。

这是一部惊悚而荒诞的剧情片，而于普通的此类电影相比，此片中不经意流露出的诗意和故事本身对人性的拷问与演练都使得该片尤其出众。我想这大概就是有情怀的导演与没有情怀的导演之间的区别。

影片中欧阳伟演唱大卫•鲍威的歌曲，不管从拍摄还是演员的演绎角度都令人叫绝，恍若一场幻觉。发哥去要債，却被人拖出来，一万块，对方送了橙一袋，他无奈。坐车去大埔，看女儿。路上朝窗外吐了一粒橙子，隧道里的车都消失不见了。电影里时不时出现阿池的潜意识里Yuki飘扬的长发和诡异的笑容，盲辉肩膀上的大刀、红色的雨水、小巴上飘扬的小旗子、每个人最后说的一句话。都为本片增添了不少诗意的色彩。
当世界末日来临，社会法律、道德伦理都已不存在，人们可以为所欲为，年轻的小伙子飞机昱在大街上强奸丑女，丑女核变致死。飞机昱发现她的龅牙和假发背后是个美女，就又抬起双腿奸尸。染上病毒也全然不顾。当他们的小团体知道这件事情后，一时对于如何处置这个男孩犯了难，女人们一致认为应该刺死他，最后当大家决定一人一刀杀害这个生命时，又都开始互相推让，开始刺的时候又谁都不刺中要害，不想负主要责任。对人性的描绘淋漓尽致。

这又是一部展现群像的作品，每个人身上都有不可名状的情感。每个人的境遇都极具宿命感，盲辉是到处骗粉的穷鬼，小巴司机是无人关心的小人物，发哥家庭破碎，一事无成，卖保险的神婆想念大埔的妈妈，被老板骚扰的yuki寻求男友的安慰，阿池则是约见自己的女友。

影片还对大陆进行了调侃，发哥说大陆喜欢用简称，春节晚会，简称春晚，神州七号，简称神七，所以他们将片中的青春时代的年轻人简称为春代。影片最后由春代阿池代替小巴司机开往九龙，在我看来，这是一代香港老戏骨，在带香港年轻的演员，对他们寄予期望。就像发哥在香港金像奖颁奖礼上给谢霆锋颁发影帝时所说的那样：霆锋，我挺你，香港电影靠你们了。


“随着这座城市暗光沉睡之时，我们有否已淡忘了曾经光辉的过去，不知今夕何夕。”陈果这个忧伤的胖子，最后还是不忘感伤的点题，香港电影人集体北上发展，港片已死。毕竟电影没有那么神圣，不过是商品罢了，拥抱大市场寻求更好的发展无可厚非。这也使得陈果的坚守更加显得弥足珍贵。他用一部部充满诚意的作品呐喊：还我港片！

       本来没有打算留影评，但写不下就干脆写多点放这里了。

       没有看过小说，也不打算看，就抛开原著来讲讲。

       这部电影其实有很多成功的可能，导演似乎也是有想法的，但最后呈现的效果是到处都是坑坑洼洼破破烂烂的样子。

       悬疑：总体设想是不错的。但据说小说本身就烂尾，而且坑巨多。电影舍弃背景，直接截取也未尝不可。不过省了很多事的同时，又创造了更多天坑。细节设定太随意，很多情景估计只有导演自己才知道到底是为什么。例如，盲辉被斩又肩膀插着刀再出来，飞机昱也是死而复生，而且两个人重新出来都类似智商归零的状态，百思不得其解。还有几个大学生，一直以为阿池会说见过他们，可后面几乎相当于他们重来没有出现过一样。和蔡骏的圆故事能力、架设场景水平一比，这就是小学生习作。

       群像：一度也以为会是部群像电影，靠展现中下层的形形色色的港人生存面貌与情怀取胜。是有这方面的表现，但完全只是电影来辅助、来增色的部分，还相对粗浅，故事基本就是靠简单的回忆场景和角色的对话来展现。而且各个角色是各有特色，也算鲜明，但都只能算是很浅薄的介绍，并没有什么厚度。

        人性与社会：貌似这会是灾难片或者无社会状态下，很常见的主题。《雪国列车》《死亡拼图》诸如此类。这些电影里面依然是有。对飞机昱的死刑及这个过程里面，阿信提议，Yuki老大先赞成，司机切尔西神婆英多少有点随波逐流的意思。阿和是反对的，这是主角的常见立场，但从整部片来看，他的这个方面主题的推动是完全起不到主角作用的。执行时，先互相推脱，再狠手下刀。这个整段可以说是这方面展现的唯一场景了。其余零零星星地基本就靠一些对白吐槽来达到了。

       香港本土性：毫无疑问，这个才是导演想表达的东西。结尾的字幕，宣传海报，算是昭然若揭了。红VAN茶餐厅粗口很多十分港味的东西。但导演追求的本土，应该更多是政治诉求，chihua，huangchong，，没有点名哪里的核电站，puxuan，日本和韩国人的形象，全副武装严阵以待但多少有点弱的不明部队……但就是这方面，导演依然没有说清楚，导演的立场虽然鲜明，但并没有证明，也没有尝试说服观众。有点我就是这么想的，你怎么想随你，但你还是应该和我想法一致的。

       惊悚：这方面的元素有，各种恶心的死状。但电影却似乎忽视了整个绝望、恐慌氛围的营造。

       这部应该算得上是cult片吧。其实，我最喜欢的片段式阳痿哥那段收众人瞩目的演唱，很有想法的一个场景。但莫名其妙转个身就被烧死了。

       总的来说，我的感觉是，这个故事可以拍成很多种类型片，杂糅当然也是一种，但导演一来个人意识太强烈了，二来也没有协调好。就出来这样一个不伦不类的作品。

        不过想法还是能打三星。