陀地驱魔人

如果单独拿张家辉来说事，三言两语讲不完，所以就说说影片的故事好了。刚开始看到这个电影名字和主角的那一身纹身海报的时候，以为会是另一部类似麦浚龙的《僵尸》。

然而，事实并非如此，这两部电影不可同日而语，《僵尸》的出彩在于氛围和画面感的营造，这部电影重在爱情故事的感染。看到开头之处，很快就被略显惊悚的镜头带入恐怖的氛围。但是，当电影情节走到16分左右，发仔（张家辉）家里的电视正播着韩国爱情片，他一边拖地一边对着空椅子拉家常时，我在心里边打了一个嘀咕：分明就是一部人鬼恋的片子嘛。

一般对于这种题材的影片，我是欲罢不能，再加上文艺式的渲染，我定能深陷其中，久久未能平复。果然，我真的“沦陷了”，张家辉真是实至名归的香港电影主力，不但演的好，故事还写的好，拍的好，玩起文艺风，一样拿捏得当。

影片有两条故事线：一条是发仔作为一名驱魔师，经常做好事，帮人驱鬼，最后阻止厉鬼复仇。另一条故事线就是他与女鬼江雪的文艺感情线了。那么，既然是一部鬼片，自然就会有属于它的规则，正如歌德所言：世界在秩序中呈现出美。不是鬼就可以随便杀人，不是驱魔师就可以无所不能，而普通人只能听天由命的。在这部电影里面，张家辉用因果轮回，积德报恩来诠释了它的世界规则：

人和鬼都要尊重，鬼以前也是人，你将来也会做鬼;

多做点好事，你排号就可以快一点，早点去投胎;

本来我的阳寿应该是还没到的，或许是因为你帮我所以提前了。

还有为故事的逻辑设定的游戏规则：

自杀或枉死的人只能做鬼，直到他们生前的阳寿结束，才有机会再投胎;

鬼的行动是受限制的，一些阳气重，杀气大的地方他都不能去;

只有鬼才能吃到鬼;

在阳间四处游荡的鬼，都是受了很大的冤屈而死的，吓人也是因为我们怕人，其实做鬼很惨的。

如果没有留意到这些台词和电影的细节画面，在观看时就容易走入叙事逻辑交代不清的误区，比如：为什么恶鬼几十年之后才来复仇？为什么发仔全身纹满了纹身？其实，这是电影的留白之处，无须花多余的时间来解释这些细枝末节，只用一个闪回的画面或者先前埋下的伏笔来解疑。

真正浓墨重彩的则是发仔与阿雪的感情线。虽然只有在最后的十几分钟里，影片才把两人过去温馨的朝夕相处，相互嬉闹的画面用闪回的方式渲染两人的人鬼情深。但是，在前半部分的许多细微之处，早已显示了这对几十年来相依度日情似知己更似情侣的心心相许之情，而结尾处的回忆再度让人为之动容。

当六岁的发仔第一次见到飘在半空中的湿漉漉女鬼阿雪时，不但不害怕，还像个大人一样说：“你要把地板擦干净，不然妈妈会打你了。”眼神坚定，阿雪在他眼里就是一个朋友。

阿雪（郭采洁）是一只温柔可爱又楚楚可怜的女鬼，是发仔让她在阳间孤独的飘荡中找到了安慰，因为善良，所以在发仔妈妈抱着他跳楼自杀的时候救下了他，并说：“你不顾大的，也要顾小的”，这句话在影片里面出现两次，第二次是成年的发仔对复仇的厉鬼说的。

两人在老屋子里一起生活了几十年，早已互相渗透，互相影响。当少年的发仔烧死被野鬼上身的狗，不再让它咬死人的时候，江雪指责他为什么这么残忍，“你这样做，对那些被鬼上身的人和狗都不公平，你可以试下驱赶感化他们嘛”，然后下一秒又变成玛丽苏少女催促发仔赶快回家看电视，因为“今晚播《亲情》大结局，彤彤就要死了，不知道木伹辉怎么办......”

两个善良的阴阳灵魂相遇碰撞，注定是一场温馨又虐心的人鬼情未了。一个用下一世的阳寿为原本应该死去的角色续命，一个用被续了的命活在世上坚持驱鬼为她积德，希望她能早点投胎，这样美丽的故事每每可以撩动人心，放在张家辉的手里，被演绎的凄美动人，谁说硬汉柔情不足？一蹙一眉，一笑一哭尽显痴汉本色，将韩式浪漫驾驭就轻，那特有的张氏喜剧依然随处可见，郭采洁依然美的就像一只鬼，把江雪演“活”了。

世间皆有因果轮回，江雪用下一世的寿命为他续命，意味着投胎之后的寿命更短，也许发仔永远遇不到她，从此曾经的拥有只能成为回忆。知道真相之后的他突然惶恐，紧紧抱着被阿雪上了身的女二身体，这一次，不再阴阳相隔，他终于可以触碰到那个相濡以沫的她了，那个每晚看着他入睡的“内鬼”，一幕幕的闪回画面就像黑白胶卷的记录，为两人作最后的告别仪式。

越是美好的回忆越是残忍的伤感。江雪终于可以提前投胎，这不正是自己作为人生存为之努力的意义么？今后殊途又不同归，自己最终还是一个人了，虽然这是早已明了的结局，但是这一刻的来临，换来的是一场痛哭。

诚然，正应验了那段话：世界上的感情只有两种，一种是相濡以沫，厌倦到终老，一种是相忘于江湖，却怀念到哭泣。也许只有体会到再次失去的痛苦，才更懂得孤独的可怕吧。人真是个矛盾的动物，卸下了肩上的负担之后，本应欢笑收场，却又同时像被抽空了一样，一切突然没了意义。

......

故事情节不拖泥带水，搞笑之余又唯美感人。

在鬼域中，发仔哭着向阿雪告白的那场戏，着实把我虐哭了，张影帝，请收下我的眼泪。

    要是没有一定的生活沉淀，那这部片子是看不出特别亮点的。而我之所以打了4星，是被这片子中的几点打动：
   1、影帝就是影帝，经过多年的摸爬滚打，张家辉从一个搞怪猥琐的配角，进阶成为独树一帜的影帝，神色里无时无刻不流露出男人骨子里那种镇定与沉稳，让人只要一看到那股神气，就觉得心里踏实无忧了。这是我多么希望拥有而却偏偏最为缺乏的气质，也是一种不用夸张的肌肉或洪亮的嗓门又或金钱、地位、势力等来修饰的安全感吧。
   2、已为人父母的自己，在生活琐碎中，总会因一点微不足道的小事就大发雷霆。愚蠢的人总是把争吵的缘由想方设法推囊给对方。可片中看到单亲家庭里的小孩那种惹人心疼，以及单亲妈妈独自面对生活的那种艰辛场景，不禁觉得，男人要做的不是想方设法去满足自己的私欲，或者去用尽权利保护自己的利益，真正的男子汉，是为自己的妻子和孩子，创造一片天堂一样的生活呀！就像最后击败鬼王的，就是家庭的亲情啊，能在茫茫人海里结为夫妻，要不是造物安排的姻缘，又怎么会偏偏就不失之交臂！
   3、张家辉与郭采洁饰演的女鬼一起生活了几十年，爱不到自己最想要爱的人，一生不就是独自一个人吗？千百次的思念，千百次的释然，最后千百次的妥协，之间那撕心裂肺的苦痛，最终都藏在了那日渐沧桑的面容中。可那又能怎样，当郭采洁询问张家辉自己要走了，会不会想念她时，张家辉的那句矛盾的台词：“不会。来了，终于都来了。”道出了人生在世，早已把那种无法抗拒命运的无奈当成了一种习以为常的情节，可见，一生何求，一生何求

【1】结局黑衣人是谁？
回答：结局黑衣人应该为死神！张家辉是早就该死的人。所以死了以后不会出现四处游荡等待阳寿结束的现象。再加上以驱鬼行善，应该是一死就会去转世投胎。本来他似乎要选择跳楼自杀，死神都等着带他走了。结果他放弃了，所以死神才选择离开，让他继续行善世间。从本电影处处提倡行善免灾，号召黑社会大哥行善来看，我的猜测应该比较符合。

【2】张家辉她妈为什么要自杀？
①从张家辉因为一员硬币被母亲边打边骂和父亲一样，可以看出张家辉母亲是个要强的女人，且被他父亲伤透心。
②从张家辉在地府对鬼王说我母亲从没笑过可以，看出张家辉母亲一直被生活压迫。已经对生活麻木甚至失望！
③儿子被别人猥亵，自己却迫于生活的压力被逼着无法声张，因为她需要救济金才能生活。生活长期的压迫，让她已经对生活失望透顶，从她因为一个硬币打发仔看出这是一个性格要强的女人，而这次事件让她彻底对社会和生活绝望！故而成为跳楼自杀的导火索。

【3】张家辉为什么突然下楼砸车？
苹果落地，张家辉本来要出门，突然又关门进屋，然后开门出去，最后砸车前站在门口的举动，犹豫不决，举棋不定，根本不是张家辉饰演的发仔本人行为习惯！所以，是雪上了发仔的身，砸玻璃想让发仔被抓到警察局关起来，不用明天去面对那个恶鬼。没想到，发仔进去后当晚被黑社会给领了出来。所以发仔出警局的时候雪在门口等他一脸不安。而发仔又故意逗雪开心。

常见问题大概就这几个。有什么问题的欢迎追问。

该片虽然有许多不足，但揉捏起来后整体还是酸甜可口。除了浓郁的港味外，还有属于它独有的风格。

许多人都是冲着"驱魔"的题材而来，而海报上张家辉的炫酷造型搭配灰暗的色系也增添了许多神秘感，反正给我感觉就是那么炫酷的造型应该特能"驱"吧。观片后发现能驱不假，但不是传统的一个起手势就招来特效灭杀一片，而是能动口就尽量不动手，动起手来也是两只老母鸡加串鞭炮压压惊。

影片背景有着浓郁的迷信风气，请神婆请的来送不走，猥琐大叔通过"双修"等方式骗财骗色以及各路被恶鬼处理掉的"大师"(其中老钱要姿势有姿势要气势也有气势)，无非是要警示大家不要轻信迷信，同样也说明该片中任何神婆神棍都无法对鬼魔造成其它驱魔片中"驱"的效果。所以该片的"驱"并非常识中用强硬手段赶走，而更偏向于请走，所以想看炫酷驱魔特效的，那该片真不适合。

如何驱魔?看过的都知道，解决根源消除怨气。所以又导入了些许查案,悬疑的风格，但并没有重点去讲这方面的过程，不知道是表现手法不足还是有意为之，只从这丝情节中知道了张的天眼还有着能看到魔死前画面的能力。
片中有几个地方要注意，1.张在巷子派糖果遇到矮子的对白:好多鬼被猛鬼吃掉了;2.隧道里黑哥一鬼秒杀吃掉多个同类;3.张在房间的对白:只有鬼才能吃鬼(还是伤，忘了)。最后为了对付黑哥假死进入鬼域(怎么懂这个?)找来黑哥老婆，借它之嘴解决掉这件事。

最后硬塞十多分钟感情戏有些生硬(该处郭采洁看着挺漂亮的，可惜胸部随她爸)，但可以看到关于那些如此"陀"的驱魔手法都是郭这个二五仔教他的，包括鬼域等相信都是郭告诉张。

结尾关于续集的铺垫，学友的出现加上惊悚的五官让人感觉它是一猛货，再仔细看一遍后感觉又不一样了，是一位盲人，而且还是位养鬼的驱魔人，甚至可能跟张的母亲有关。希望下部能把张的母亲以及纹身这些坑填上吧。

咸鱼白菜各有所爱，该片没有部分看官说的那么烂，符合楼主这类小众口味~

    豆瓣上的评分不高，才6.4，我个人认为这部电影最起码值9分。

    看了下评论，大家不满的地方主要集中在，
    1，作为一部鬼片不够恐怖，
    （这样的恐怖程度刚刚好，能接受的观众范围更大，而且整体画风特效也很好，我觉得伴随鬼魂的黑烟很有感觉，还有大多恐怖片鬼的移动都是滑板车，而这部电影用的是飘飘的，并一直在浮动的感觉，制作用心。大家喜欢看只有恐怖剧情苍白的电影还是剧情更丰富的恐怖片？）
    2，爱情线有些生硬，
    （爱情线是为了更好更细致的刻画男主角，下文会细说本电影细腻到如何惊世骇俗的地步）
    3，有较多悬疑处（如纹身、母亲）没有交代清楚，
    （电影篇幅有限，故事比较完整，加之大量细节，已经是业界良心了，而未交代清楚的部分如果有第二部能做伏笔，即使没有第二部也能算开放式的感觉，给大家想象的空间）

    下面就让细节控的我来给大家扣一扣本电影的细节。
    （以下内容不仅剧透，而且透的很烂。。。）


    张家辉饰演的发仔是个善良单纯又“凶狠”（少年发仔为了比鬼凶而练出来的）人，他为了救陌生人一次又一次的陷入危险，甚至自己每次驱鬼后留下的黑印用纹身遮盖，已经多到身体都纹不下了的程度还是没有退缩，多年来一如既往的帮助所有需要帮助的人。（后有提到这是因为童年看到童年母亲跳楼而无力拯救，但其实他本就是一个善良的人，从很多地方都可以看出）

    而如此善良的人在面对关心自己，喜欢自己的女鬼雪时，却一再的冷言冷语，在日常温暖的聊天中，每到了雪问他喜不喜欢自己，自己走了他会不会哭时，他总是摇头后就结束了对话。我也一度以为他们只是友情，或者发仔对雪的感情是亲情（代替了死去的妈妈），又发仔对雪是有些感觉，可是他比较理智，认为人鬼殊途，所以划清界限，不给对方一点机会。（而最后发仔表白的时候提到这样的问题雪平时问了无数次，细节啊细节，雪失望的表情，原来不是电影表现中的三次，还是无数次！）

    而到了最后，发仔和上了女二身的雪出去约会了一天，当时我还有怀疑，是不是发仔作为多年的老友，陪终于能走到阳光底下的雪度过她的最后一天的“友情约会”，可当我看到他笑的那样的开心，不符合年龄的，犹如孩子般单纯而灿烂的大笑时，我才知道，他爱雪。

    这便是这部电影刻画人物的细腻之处，从剧中发仔的年龄是40几岁，但他仍然像孩子般单纯纯粹，你能感受到他的赤子之心，从剧中雪问他为什么不多交些朋友，他回答“你不觉得人比鬼复杂多了”的时候就可以看出。这么多年他对雪的感情一直隐瞒着也呼应着这点，因为他的心还是当年那个受伤的小男孩，所以没有那么容易去表达爱，因为害怕受伤。

    回忆日常生活中，很多情节都是发仔主动，比如扮成驼背吓唬雪，比如带着男鬼的面具逗雪笑，比如空手打乒乓球的游戏是由他先开始，对比了他前段电影中对雪的种种冷漠回应，这样对比的表现更打动人心。

    最后的最后，发仔追到鬼蜮对雪表白的时候，他说话前先是整了整衣领（这个细节又让我沉迷）：
    你整天问我，你在我生命中重不重要，我说不重要，是因为你比我的命更重要，
    你又问我，你走的时候我会不会哭，我摇头说不会，因为我现在已经想死去，
    你最蠢的问题就是问我，我喜不喜欢你，我还会喜欢你吗？因为我爱你。

    整部电影中，你有感受到发仔已经40几岁了吗？如果没有，这便是电影成功之处，导演加主演张家辉的成功之处。请不要站在恐怖片的角度看待这段爱情，而是站在人物刻画的角度来看，那么这段爱情不但不生硬突兀，而是对表现人物起到了非常重要的作用。正是这段爱情，正是这些发仔成长过程中两人肉麻的画面，让我们感觉到发仔不仅是一个高冷的驱魔人，也是一个赤子之心的大男孩。

    发仔的妈妈经常打骂发仔，可是在吃饭时，两人沉默着，妈妈把最后的一块菜夹给了发仔，而又因为孩子没好好拿筷子狠狠的打他手，然后自己默默的把剩下的汤汁到进饭里伴着白饭吃，就这么短短简单的镜头，把妈妈复杂的感情表现的很淋漓精致，完全感受到了导演的细腻和用心。


    也许是因为张家辉自导自演的关系，使他更深入更细致的刻画了发仔这个角色，真的是非常成功，我真的非常非常希望大家能看到他的用心和成果。

    早年对张家辉的印象停留在喜剧，好像他都是演一些搞笑小人物，也不算是很出名。一直到前几年他主演的《激战》，感觉他开始转往肌肉硬汉方面发展了，之后也确实演了很多香港警匪电影，而肌肉角色的缺点就是除了打的部分很难展现别的演技，而这部陀地驱魔人让我看到了他细腻的演技，让我看到了他并不算出众的外表下非凡的魅力，我真的是没想到他的演技原来可以达到这样的高度。
    再加上这是他导演的作品，就更了不起了，我平时看到了好电影也会去特地搜一下导演的资料，关注一下他其他的作品，因为我觉得导出一部好作品真的是非常难得，比如现在有些大牌的导演，名气是大，作品呢？在不知道谁是导演的情况下看完电影根本就不会想去关注导演是谁，看完电影也不会有些回味或者写些什么，最多是短评吐槽几句。
    
    如此佳片，不看则已，看了就静下心来细心看，即使有哪里不足，也是瑕不掩瑜，莫辜负了。
    （整整写了三个多小时的诚意，不喜勿喷。）

     全片的诚意确实满满的，氛围渲染不错，但还是感情线处理糙了点，女主傻白甜这种套路玩太久了，并不吃这套了，因果关系处理得还是见功力的，高大恶鬼说男主已经死了，到九龙城寨欺骗主角的恶鬼告诉他寿命真相的那段有个承接。
    就高大恶鬼线来看，他找别的大师，然后搞事引男主出来看手段，这些都是可理解剧情，妻子线直接逆转了，说明鬼都是自私的，各自目的，并不是讲道理就讲得通的。
    但女主线实在太黑了，小三出身，受欺负就自杀，然后6岁的张家辉幼训染，小姑娘一样问张家辉喜不喜欢他，后面也看到了，他的圈子很小，朋友很少，有些事本就不必问。但九龙城寨那段确实是整部片一个大高潮，贯穿了整部电影的线索，她到底为男主做了什么？不管之前什么，她的牺牲我们是所见的。我不太相信一个六十多年的老鬼性格还能那么少女，毫无成长，郭采洁的演技和张也差一截。
    钱嘉乐故意演得那么浮夸，但这部戏的客串其实很强大的，开头的吴启华，结尾的张学友，余文乐的警察，还有女主当年牵涉到的那对夫妇也是老戏骨了。
    故事性有说人性，生死，善恶之类的冲突，整体还是可以的，可惜爱情线处理是大败笔，女二比女一讨巧也是港片一贯的烹调手艺，女二的作死引出后面的线，而7-11的那个女孩就是搞笑部分了好吗...张家辉作为导演对女性角色拿捏还是不够，但男性演员的把握却非常到位。其实那个鬼扮他妈妈的时候，有一瞬间我觉得他的眼睛其实是想说谢谢的.....
      假如有续集我拭目以待，但严格来说是三星的片，冲男主角补的一星

虽然题材并不讨喜，最少我不是很喜欢这一类的电影，但相对于内地或者说当下国产恐怖片来说，是部非常另外的存在，而且还能继续欣赏到张家辉的表演，那本身就是一种享受。
郭采洁的存在，对于我来说，就是一个败笔，我也不知道为什么，不喜欢这个女生，或者说像她这种很嗲的女生。
情节嘛，算是入题了，驱魔人，讲人鬼斗，合格了。
最后放出张学友的彩蛋，虽然没有眼睛，但看嘴形可以看出是张学友，好期待啊。

過往多接演喜劇和警匪動作片的張家輝，在獲得金像獎與金馬獎雙雙肯定後，演而優則導，嘗試拍了恐怖片《盂蘭神功》。雖然氣氛營造得宜，但整體成果不甚理想，仍有很大的進步空間。沒想到時隔不過一年，張家輝便推出他的第二部執導作品《陀地驅魔人》，再接再厲挑戰靈異類型電影，甚至揉合了動作、愛情、喜劇和偵探等元素，足見他的野心之大。此外，除了幾位主要演員，片中更找來林嘉欣、劉偉強、余文樂、錢嘉樂、姜皓文和張學友等一眾明星客串演出，華麗陣容堪比賀歲片。

不同於前作找了馬來西亞的鄭建國監製並參與編劇，這次則是由《消失的子彈》香港導演羅志良負責監製、編劇楊倩玲撰寫劇本，顯然意圖在香港本土鬼片逐漸式微的現在，重拾往日榮光。片名裡的「陀地」，即粵語中地痞流氓的俗稱，便是個港味十足的字眼。故事以驅鬼大師黃永發（張家輝飾）為主角，他自小就有陰陽眼，不僅能看見鬼，還能與鬼溝通，靠著一張嘴化解不少鬼的怨氣。某日，發仔和搭檔阿蔥（張繼聰飾）驅魔的影片被記者方紫寧（蔡思貝飾）看到，好奇心驅使下，她開始跟隨發仔，希望能拍攝到他驅魔的過程。此時，香港許多靈媒接二連三死於非命，原來是惡鬼黑哥（釋彥能飾）為報當年滅門之仇，四處找尋擁有真本事的靈媒，而發仔正是他的目標……。

無論是片名，還是劇情內容，驅魔無疑是這部電影的一大重點，然而在發仔「人鬼都要互相尊重」的理念下，片中的驅魔根本不是我們所熟悉，那個與宗教密切連結的儀式。其實從今年的幾部鬼片來看，宗教法力早已不是化解鬼魂執念的唯一方法。《屍憶》的靈媒玄真大師被鬼殺死、《紅衣小女孩》的半吊子警衛也難逃魔爪，而《碟仙碟仙》更讓「龍婆」羅蘭自嘲，點明看似厲害的「驅魔」都是演出來的，因此《陀地驅魔人》裡的靈媒道士一個個都是神棍騙子，他們最後的下場可想而知。當宗教的存在逐漸弱化之後，人情因果便得以強化，畢竟正如發仔所言，鬼都是由人變成的，只消梳理出事件發生的前後關係，找出源頭，就能化解怨念。

於是在《陀地驅魔人》裡，發仔與其說是驅魔，倒不如說是查案。片中埋下的問號除了黑哥及其過往之外，還有發仔與母親（林嘉欣飾）的關係、女鬼江雪（郭采潔飾）的故事，加上發仔、江雪和紫寧的三角曖昧關係，可說是支線繁多，每條故事線都能加深加厚，獨立成篇發展。但是在未加以取捨，且輕重拿捏不當的情況下，不管哪一條線都落得交代含糊、漏洞百出的窘況。更難堪的是，作為一部完整的電影作品，這些支線材料根本未經妥善揉捏，架構實在鬆散得可以，讓許多延伸出來的情節宛如雞肋，譬如：發仔與便利商店女店員的邂逅。另外，發仔滿身的刺青是電影海報的主要視覺，其紋路也形似於佛教的曼陀羅，然而影片裡卻僅僅以兩三句台詞帶過發仔刺青的緣由，實在可惜，如若能在刺青上作文章，並與劇情產生連結，或許能激發更多的火花。

前作《盂蘭神功》處處可見其他作品的影子，《陀地驅魔人》亦是如此。首先，兩男一女的驅魔搭檔讓我聯想到樂視自製網路劇《朝內81號》的老玉米、吳寶和唐小熙，三人或插科打諢、或有曖昧情愫，互動模式如出一轍。此外，發仔載著江雪騎乘自行車溜達於香港大街小巷間，這畫面不正是來自於杜琪峰的《文雀》嗎？而故事後段的鬼域場景，宛若彭氏兄弟《鬼域》的復刻版。至於張學友穿著黑西裝、手持黑傘的惡魔造型，則讓人以為看到了《死神的精準度》的金城武。不過，有些連結卻十分耐人尋味，像是林嘉欣。在鄭保瑞執導的《怪物》裡，林嘉欣演出底層社會的弱勢母親，最後不幸墜樓身亡。到了《陀地驅魔人》，林嘉欣同樣是活在社會底層的弱勢母親，最後或許是自責無法保護年幼的兒子，也或許是對社會徹底絕望，選擇跳樓自盡。在兩部間隔10年的作品中，林嘉欣扮演的角色命運竟有了重疊，不曉得是否為選角上的巧思呢？

在張家輝執導的兩部作品裡，「母親」始終佔有一定的分量，甚至還是劇情的關鍵。《盂蘭神功》的母親含怨自殺身亡，宗華則必須重複執行母親的自殺行為才能化解鬼魂的怨念，顯示母親與小孩之間難以分割的關聯。而在《陀地驅魔人》裡，幸虧江雪的及時阻止，年幼的發仔才沒有讓母親帶著一起跳樓。故事的最後，發仔雖然一度站在樓頂，貌似要跳樓，卻並未跳下。發仔的下場之所以異於宗華，推測是因為他與母親的連結早已轉移到江雪身上。未能生下自己的小孩便自殺身亡的江雪，與年幼喪母的發仔，恰好在母子關係上得以互補缺憾，之後隨著發仔逐漸長大成人，兩人的互動轉變成友誼，甚至是男女之間的愛情。發展至此，江雪成了母親、朋友與愛人「三位一體」的獨特存在。此時的發仔，一方面戀母（江雪），一方面又不需要母愛，故而他能清醒地拒絕鬼域中的母親，但又難捨江雪的離去，才會透過假死向她表白心中情意。這段人鬼戀倘若鋪陳得宜本應浪漫動人，然因劇情前段少有觸及，直至結尾才通篇傾洩而出，手法生硬粗糙，反而淪為反高潮。

猶記《盂蘭神功》上映後，張家輝受訪時曾說：「想再拍一部鬼片，把這次沒做好的事情做好。」若以一部鬼片來論，《陀地驅魔人》的恐怖程度與氣氛營造絕對遜色前作許多，尤其是為人詬病的CG特效，讓所有的鬼魅都顯得詼諧滑稽。不過反過來說，正是這些粗糙的特效，讓人有種在觀看80年代香港鬼片的錯覺，輔以張繼聰等演員誇張且鮮明的表演，和劇本有意無意間流露出的喜劇效果，這部作品說不定在將來會被列為cult片經典。