余生唯你

    作为一个无可救药的电影迷恋症患者，从小到大也陆续看了无数片子，可很多时候却会跟着片尾字幕一起慢慢回忆自己的观影经历。从这一部到上一部，到以为早已忘了的那几部，再到因为太美或太烂而留下深刻印象的那几部，一点一点开始怀疑究竟什么是真正的好电影。
    电影这个东西，从一开始就是工业化的产物。从19世纪中期的摄影枪到真正开启映画历史的活动摄影机，再到如今越来越肆虐的电脑特技和视觉特效，这个依附在一个单薄平面上的发明本来就诞生与隔离的实验室。即使后来成功地从西洋镜的偷窥孔走向了大众，走向了主流，也走向了散播艺术理念和文化价值的神圣殿堂，电影却从来都无意脱离最初的技术基因。对于这种原始基因，影评界的态度一向是复杂的。当电影扛起文艺的大旗，如何运用技术，将技术运用到哪里就成了牛逼大师和捞钱混混的分水岭。在人类的文化史上，从来没有一个媒介像电影一样在原始设定上就显示出这两种相辅相成却互相轻蔑的力量纠结，也就从来没有这样七嘴八舌人人都能插一耙的热闹局面。
    信奉过大师文艺，也瞻仰过技术狂人，可看的片越多，好电影的概念却似乎愈发模糊。是充满创意的剧情，重叠神奇的结构，牛逼眩目的镜头语言，还是深邃犀利的社会意义。装逼装小众装大师装了那么多年，现在的我却似乎渐渐把这些昭示含金量的标签全部淡化，几乎只是靠动物本能来批判。或者说，根本就没有批判这个动作。

    就说《余生的第一天》这部片子。灵巧的片名，暖色调的欧式布景，甜甜苦苦的家庭叙事，还有美得那么不经意的父母和美得那么嚣张的儿女们。这样典型的法式小清新，或许俗套，或许煽情，或许肤浅到你在片头曲时就猜到了一切故事和泪点，可还是让我无法抵抗乖乖就范，然后在每一个明显的泪点来临时丢盔卸甲瞬间变回那个十三四岁的少女。
    在我十三四岁的时候，迷恋的正是这样的法国电影。那段时间正直我人生的叛逆期，一袭黑衣，一本诗集，逃学交白卷离家出走什么的就跟萌芽新概念一样无奈，纯净，遍地忧伤。虽然每天都45度当空思考现世苦难末世哲学以及人类该何去何从，花去了大部分心力脑力体力战斗力，可从来都站在时代前沿的我高瞻远瞩审时度势，预见了文艺青年的战场将向电影方向一路狂奔的光辉前景，于是在第一时间将光和热撒到了这一新兴产业。确切的说是该产业的殿堂级形象工程，首席文艺坐台男公关，高卢雄基法兰西也是。战时在德国广电总局关怀下苦逼多年后，这个孕育了卢米埃尔兄弟的国家厚积薄发一鼓作气，苦逼出了一个新浪潮。一支支摄影之笔气势汹汹地树立在巴黎中环线上，在左岸右岸画了一个又一个圈。一时间，神话般地崛起座座城，奇迹般地聚起座座金山。电影，这个资本主义工业化的邪恶结晶、作坊里的量产商品一转身变成了作者的私有物、净化广大文艺青年的活性炭，甚至冲破意识形态的革命武器。你看，这是多么牛逼的一个潮。当然，当时仍旧写着朦胧诗的我并没有意识到这些。在那个黑衣飘飘的年代，我真正在意的是阿兰德隆的灰眼睛，徳帕迪约的大鼻子，路易•德•费内斯的小秃头，苏菲玛索高高的秋千和五颜六色的帽子，朱丽叶比诺士深陷的眼窝和跳跃的雀斑，艾美丽的双风车和鸡胸肉，喊着敢不敢的两个小孩子，看不完的安托万和看不懂的戈达尔。模式化也好，私人化也好，这样风格各异的法国电影无论是沉重闷骚还是天马行空，无论是快转跳接还是超长镜头，无论是人文关怀还是人有三急，无论题材怎么崇高剧情怎么无聊，反正就都散发着莫名其妙的吸引力。这不是来自于大师名伶，意象情景，甚至不是来自于那个伟大的潮，可来自哪里，却一直都说不清。
    
     很多年后，当我只身站在塞纳河的夕阳下时，这种说不清的吸引力才第一次用一种无声的语言解开了我的一切疑惑。缓慢西移的阳光带着晚餐的鲜味。河畔匆忙的游人逐渐散去，河堤上却出现了更多光脚酣卧的男男女女。游船驶过时留下一阵阵的口哨声，混着桥灯下巡游艺人舒缓的音乐，有时是大提琴，有时是非洲鼓，有时什么也没有。这样呆呆地站在新桥上，和长着跳跃雀斑的比诺士一样，忘记了背包里的旅行指南，也忘记了只剩5欧的钱包。
     这就是巴黎，这就是高卢雄基法兰西。有种让人能幸福地泄气的吸引力。
   《余生的第一天》里那个最后的夏夜，一家人围坐在一起，旋转的轨道镜头。一盏昏暗的吊灯，一瓶从生到死的红酒。没有眼泪和告别，只有最平淡的吐槽和家长里短。这是一顿最平常的法国晚餐，在巴黎的四五天我几乎每天都这样从黄昏到天黑，和一家之前从未蒙面的异国人说了仿佛一辈子的话，却只用了最短最短的时间。
我想这也是法国电影对我的吸引力吧。啰啰嗦嗦得仿佛像一辈子那么平淡，那么长。却在他特有的节奏和背景音乐里渐渐将你磨平，将你放慢，将你一下子拉到桥的那一头、塞纳河的那一岸，拉到心安理得地走完全部人生的那一刻，能微笑着恋恋不舍。
      就像片中那个老帅哥父亲一样，开一瓶从生到死的红酒，然后死去。
      这样的电影，即使有很多个“虽然”，对我来说，就是好的。

最近看过几张碟，竟然都没看懂，看来逐渐脑残。当然，也可能是正好遇上几个脑残导演。
为了给自己增加信心，晚上挑了一张看起来比较正常的碟。名字叫《余生的第一天》（Premier jour du reste de ta vie Le），得过法国凯撒奖最佳导演提名，还有最佳男女新人奖。
这回看懂了，说明它确实是部正常的片子，也说明我还不很弱智，因为很多人喜欢这部片子。
只不过，印象并不很深，像喝了杯平和、舒服的凉白开。
只记得三个地方。
第一个，是片子的名字。不懂法语，也不知道翻译得是否准确。这个名字，是片子中小女儿16岁时，写日记中的一句话。她把通常算是人生开始的第一天，视为余生第一天。
每个人的余生，也许都开始在不同的日子。可以是86岁，66岁，26岁，16岁。说不定，也可以把生出来那天，算作余生的开始。这个人的一生，就都是余生了。
我不知道我的余生从什么时候开始的，应该比16岁晚。我觉的可以用重要事件来划分人生阶段。按照这个分类法，我开始过好几次余生。
第二个，是小儿子在一个隐藏吉他音乐会上，认识了一个女孩。女孩在他皮夹克口袋里放了张纸条，上面有电话号码。本来就可以开始一个故事了。可是，他在车上看的时候，纸条不慎被风吹走了。这个故事也就被风吹走了。
6年后，他清晰地回忆起那天晚上的事情，那张纸条在记忆中清晰地浮现出来，电话号码也记起来了。他拨打了晚了6年的电话，应答的是电话留言，说没有他要找的那个人。
我们遇上了什么，如果想要，就及时抓住。抓不住的，就让它随风而去。
而且，被风吹走的，从来都是找不回来的。
第三个，是接近片尾。做出租司机的丈夫病逝。晚上，妻子坐在驾驶座上，拿起他的垫背。那个垫背是小女儿送父亲的生日礼物。
妻子拿起垫背，打开气嘴，气慢慢放了出来。她把它靠近，嗅释放出来的味道。那些空气，是他几天前吹进去的。
地球上有很多空气。属于那个人的气息，只有一种。
今天对一个朋友说，我们都在日常生活中寻找意义，寻找价值，寻找愉悦和光亮，让自己感觉活着是件好事。
看完片子，想加一句：我们寻找的，还有那个独特的气息。

豆瓣牛人众多，鄙人不敢造次，小心翼翼捧上幼稚影评。

晚上看了一部电影网站一年前就在推荐的法语电影< Le premier jour du reste de ta vie>，翻译成中文叫做《余生的第一天》（The first day of the rest of your life)，片名很吸引我，因为这句话曾在《美国丽人》（American Beauty）的开头出现过，于是抱着好奇的态度按下了播放键，一如法语片细腻的感情描写，影片以时间的递进和不时的倒叙细细的向我们描绘出一个家庭的成长，讲述着爸爸妈妈和三个孩子的故事。

70、80、90，三个不同的年代，包含着时代背景下孩子们不同的成长阶段，童年的单纯美好，少年的叛逆不羁，青年的放肆随性，三个孩子演绎得淋漓尽致，引起观者深深的共鸣，似乎能在他们身上找到曾经属于自己的影子。

矛盾贯穿着整部电影，父与子，母与女，兄与弟…这些矛盾一次次推动着情节的发展，掌握着电影的节奏，快而不失平稳，杂却不显凌乱，让人觉得长长的120分钟不多不少，恰恰刚好。

片中的大哥成为长子，父亲对其的态度让他很压抑觉得自己并不受重视，父子的关系一直很僵硬，18岁时上大学学医的他便选择了逃离这个家，宁愿跟古怪的祖父住着小小的阁楼，也不肯在周末回家吃一顿家庭聚餐。“父亲，你一直是我最尊敬的人”在他的婚礼因祖父的突然去世被父亲取消时，他愤怒却又失望地说出了这句话，就像得不到糖果的小孩儿，他一直希望父亲给他肯定给他鼓励。他爱他的家人，当母亲因感受不到父亲的爱迷茫着找向他时他静静的聆听，当妹妹被别的男生欺负时他勇敢的当着骑士，当弟弟在他婚礼上稍显无理的要求他重复刚才没来得及听到的誓词时他爽快的答应，他也爱他的妻子，那个第一次见面就对他大声抗议的女子，他有苦恼，工作的压力，与父亲的时好时坏的关系，我想，他只是不知道如何在父亲面前表达自己的爱，如同他的父亲。

弟弟是个长不大的小孩，没有长子的压力，他与父亲的关系好很多，他和父亲谈论摇滚一起参加吉他比赛并遇到了心动的女子却又屡屡与她错过，他和祖父一样有着品酒的天赋，父亲一直耿耿于怀没有从祖父那儿学到的品酒知识，他却轻松的获得。因为祖父的去世和感情的受挫，他逃避着选择了活在自己的世界中，他无视着母亲对他不争气的埋怨，却又因母亲在追赶离家出走的妹妹而遭遇车祸后突然醒悟，剪去了一直留着的长发，重新开始了在餐厅品酒打工的新生活。

如果说弟弟是所有角色中感情最纯真最简单的天使，那么小妹就是他的相反面，一个堕入地狱的天使。她故作坚强展开身上所有的刺去伤害周围爱她的人，尤其是她的母亲。其实她并不想这样，她只是为了保护自己，她敏感脆弱渴望被爱。小时的她很善良，家中唯一的老狗死去她会伤心祈祷很久，渐渐的，年少的无知和冲动让她对爱情一次次的失望，一次次的被爱而伤，然后选择了最堕落的方式去惩罚自己，抽烟、堕胎、彻夜不归，她讨厌母亲关心的方式，心中的苦闷只能记在母亲送的秘密日记本里。电影中三个孩子属她的片段最多，那些充满压抑的灰色情节，那个如此美丽的天使，在看着自己洁白的羽毛一点点被染黑时的无助和不安，让我这个同龄的女生也不禁对她心痛不已，庆幸的是，和哥哥一样，母亲的受伤让她感受到了久违的亲情，她和曾经伤害过她但一直被她深爱着的Eric最终走到了一起，片中的结尾便是父亲去世后她的怀孕，对未来充满期望的幸福泪水积满了眼眶，也给予了观者们无限的希望和感动，终于，不会表达爱的黑天使再次回到了天堂。

母爱如水，父爱似山，这句中式的形容在这个法语的世界里似乎也能得到很好的诠释，片中的父亲是整个家的灵魂支柱，他的爱很深沉，他与自己父亲不和谐的关系让他不知如何向自己的子女表达爱，这点好像是家庭中所有人的通病，原来父亲才是影响孩子们最深的人。祖父的死刺激到了父亲，在整理遗物时父亲才发现自己一直误解着祖父的爱，然而一切都无法再弥补，后来突如其来的绝症让他意识到自己需要勇敢的踏出一步来修复这个残缺不全的家庭，他做到了，他试着去戒掉伴随一生的烟瘾，隐藏了知道妻子未遂红杏出墙的秘密，缓解了父子的关系，带着对妻子的不舍和对家庭所有人的爱安静的离开…

还有母亲，这个曾经把家庭当做自己全部世界的女人，她的委屈她的不甘又有谁知，儿子的不合作、女儿的不解和咄咄逼人、以及丈夫的忽略让她感到绝望，所幸车祸唤回了所有人，而丈夫的不久于世又让她措手不及，她捧着丈夫的骨灰在儿女的陪伴下来到了充满回忆的海滩，一点点把骨灰洒向了湛蓝的大海，脸上的表情是释然的，不必恸哭流涕，所有的爱都深深的埋在了心底，留在了只属于他们的这片海…

Today is the first day of the rest of your life，在看完了电影后我才略微理解这句话，余生的第一天，潇洒的活出自己，勇敢的表达出自己的爱。

我很喜欢充满温馨亲情的电影，例如前不久看的Robert De Niro主演的《天伦之旅》(everybody is fine)，年迈的父亲在母亲去世后不顾身体的病痛只身前往各地寻找四个儿女，旅途中有喜有悲，但状况百出的他们却一致告诉父亲everybody is fine，最终父亲与子女们重新找回了失散已久的爱，不管你身在何方，家永远是你最温暖的港湾。Robert De Niro一如他在《拜见岳父大人》中精湛的表演，本片的父亲更加的真实可爱，一处处细微的表演都会让人感动不已，加上德鲁·芭比摩尔（Drew Barrymore）和凯特·贝金赛尔（Kate Beckinsale）的完美配合，五颗星向大家推荐《天伦之旅》~


附上最后老萝卜在片尾的台词：

Your family is making its way in the world,and you can be proud of the children and their achievements.And,if you were to ask me, I would have to say in all honesty, everybody’s fine…everybody is fine.

最后，我不得不说《天伦之旅》的片头曲<Catching a falling star>秒杀了我，轻松欢快带点乡村音乐的曲调，意蕴十足的歌词，别错过了~

跟着豆瓣买的电影日历，这是20180101推荐的电影，今天是2017年的最后一个工作日。

人的一生浓缩在两个小时里，很欣慰的是有了孩子。
家庭没有每时每刻的幸福，没有职业可以每时每刻的幸福，没有完美的男人，没有完美的女人。甚至没有永远的仇人或是爱人。
血缘的纽带如同带有魔力总会相斥相吸却不会永远分离。

33岁的我也许每天都是The last day of my rest life,but I want the first day from now on. 珍惜每一天，珍爱每个家人，做好自己，从容淡泊。

你余生的第一天，伤感而沉静。仿佛余日无多，彷佛又是一个新的开始：剩余的生命的第一天，一切结束之后的另一个崭新的生活。所以，今天的你要做些什么呢？

余生，只要还活着，就算是余生吧。这样想来，每一天都是在度过我余生的第一天呢。在这样的每一天里，我明白了一些道理，然而还有很多道理仍未明了；我做过并做着一些事情，然而还有很多事情没有尝试。从什么时候开始，我渐渐不再希求探索那些道理，从什么时候开始，我渐渐失去继续尝试的兴趣。

我对余生的每一天失去了乐趣。

当你以为你从生活中获得了任何东西，那就是一无所获。如果你不再想从生活中获得任何东西，那就是醉酒当歌。

生活需要希望才能继续。人需要目标才能前进。家庭能为人提供这种希望和目标。当你不知为何继续的时候，你会想到那些爱你的家人，他们需要你，他们依赖你。当你失去目标的时候，你会想到有人在你身上寄托了一生幸福的希望。希望和目标是家人之间彼此分享的，人与人之间是温暖彼此的。

“别拿这个开玩笑，家庭很重要。看着你们三个长大，是我经历过的最美好的事情。有孩子，是一场美妙的经历。”

多么新奇的一切总也会成为无聊的宣泄，唯有古典的心灵和宁静的家庭才是我的归宿。

perfect day这首出现在很多电影里面的歌曲
听起来有种熟悉的感觉
却不知道是因为这首歌而熟悉还是这部电影里面的情节
一家人
有争吵有欢笑有沉默有理解有财政危机有健康危机有叛逆期的孩子有更年期的大人
情绪总是在变幻
关系也纷纷扰扰
不变的是时光总把我们变的越来越老
没有时光机器
只是我们无法抗拒的

这部片子其实充满了死亡
从一开始的陪伴多年的狗狗死去开始
爷爷的去世
练车撞到的狗
死亡之沟
以及最后爸爸的死去
一家人在一起回忆之前的一切
这是生活最常见的节奏
谁也无法避免的死亡
而在那之前
每一天都是余生的第一天也是最后一天
每一天你总是让我提心吊胆
每一天都是完美的一天

       初看片名，喜欢得很，以为这部法国电影会伴有深深的存在主义的味道，就好像《别忘记你会死》、《死后方生》、《人总是要死的》等……在我的记忆中，此类作品要么讲人在意识到死亡这种意义消解体后的荒谬感，要么谈及如何对生命时光进行筹划，要么表明应该承担自身抉择的责任等的问题。


       不过这部法国电影讲的却不是此类故事。它是一部关于一个普通法国家庭当中六名家庭成员的“私人生活史”，当中有笑有泪，有悲有喜，人物真实饱满，感情细腻，确是一部值得推荐全家人一起收看的温情大片。


       在这六名家庭成员的故事中，我最喜欢小女儿Fleur的故事：Fleur在16岁生日那天把第一次给了小混混萨夏，在完事以后，萨夏离她而去，Fleur为自己的决定感到万分后悔，觉得人生宝贵的第一次或许应该献给Eric，于是她在日记本中记录下“余生的第一天”……很多年以后的某天，Fleur彻夜不归，她妈妈在整理女儿Fleur的房间时意外发现了那本日记本，偷偷撬开那本日记本后，她这才知晓自己女儿的成长史：原来Fleur后来去找Eric了，而Eric后来又喜欢上别的女孩，后来Fleur又因为太过伤心，居然通过与陌生人上床的办法来逃避痛苦，再到后来，Fleur怀孕了，后来又堕胎了……堕胎的时候，陪伴在Fleur身边的是她的女性朋友，而不是她的妈妈，Fleur自问“那个Fetus（胚胎）去哪里了？”身旁无人回答，于是Fleur只能自答“去垃圾桶那里了吗？”


       我不太了解别人的生活状况，但就我个人而言，我的父母基本上是不知道我的个人成长经历和心路历程的。其实不是我不想说，而是他们根本不会坐下来和我聊天，也不会尝试去了解我对生活的看法，尽管也有可能是我不够主动，但我想责任在父母。甚至很多时候，我都会想是否我的想法和生活经历就不值一提呢，抑或是我们的社会太过于内敛，太缺乏那种西方电影当中常见的家庭温暖呢？我找不到答案，所以只能搪塞给自己一句：我不出名。


       在过去的一年，我拥有很多时光能够和我父亲单独吃饭。他是一个非常内敛的人，但慢慢地在我的追问下，他会讲他很多的生活经历，讲他青年时期在四会当知青时的故事，讲他九二年当上副经理时的工资，讲他后来怎样下岗了然后又重新再就业，讲他现在的工作表现和公司中的人际纠纷处理，还会讲到我们家族的历史以及宗亲关系……在很多个瞬间，我在聆听我爸爸讲这些故事的时候都会发现他脸上会有一种欢愉的亮光，我想他一定是很开心，他一定很开心能与我分享他的生活经历；也有很多个瞬间，我都感受到原来静静地聆听本身就是一种关爱，原来能够找到一个愿意静静听你讲述过去的故事的人本身就是一种幸福。二十几年来，我第一次说服我自己：我应该有个孩子。


       在电影《余生的第一天》的结尾部分，有一个场面感人至深：故事当中的“爸爸”在餐台上面对着夫人和三个子女深情地讲：“看着你们三个长大是我经历过最美好的事情”。那一刻，我想类似的话一定也深埋在我父母的心底的。

      最后，引用一下鲍曼的话，他说对死亡的反应有两种策略，一种是现代的，一种是后现代的。后现代的策略是一种解构“不朽”的策略，它会使到每个人都有机会成为引人注目的中心，每个人都可以把自己提升到只为“伟人”预留的位置上。而我想这种后现代策略也必定适用于“私人生活史”，并非只有名人才能讲述他的“私人生活史”。所以，一起聆听和书写吧！