大闹西游

那天我去影院里看了两个片子，《黄金兄弟》更多的感觉是情怀，就像很多人说:“我还欠那些年《古惑仔》的一张门票”一样。而后面这部《大闹西游》我感觉更适合带娃的宝爸宝妈或者一家人一块去看，在经典IP加持下和金箍棒设定的基础上突破，创新故事，加上走心的画面技术处理，让大人看了不闷还觉新奇，与孩子在欢声笑语中度过佳节（我在观看影片当时，场内基本上都是一个个的家庭，更多的是妈妈带着孩子，这时候我真想问，爸爸去哪儿了？）。 我个人觉得这部片子在于孩子需要家长陪同观看边做正确引导的情况下观看。它不像《疯狂动物城》，迪士尼更擅长于将每个角色性格刻画得很深刻，从而在做成年人的思想工作，焕发成年人对自己童年的一些记忆，让成年人之间自发地去做口碑推动。所以其实迪士尼的这种合家欢风格有些地方孩子反而是看不懂的，孩子们之所以觉得好看好玩，因为全是动物加上生动的表演和搞笑的情节。更多时候是大人们看入神了，而孩子们的问题很多得不到答案。 而国产合家欢题材动画不一样，更多的是站在孩子的角度出发，做他们可能喜欢的，想看的内容，孩子们看得其乐融融很入神，还会在不同情节上去边看边反问身边的家长十万个为什么，实际上这很好的挖掘了孩子自我学习和不懂多问的特点。而家长在这里则是一个精华提炼，正向引导的角色，当你读懂了故事想要传达的主要精神时，你便会去从这个方向引导孩子建立起相应的能力和精神。《大闹西游》这部片更注重的是让孩子懂得认识自己，面对所处环境本身被贴上什么标签时，自己该如何正确做出选择去撕掉这些负面的标签，再去维护属于自己正面的标签。这实际上是对心理学上的“标签效应”做自我管理。 《大闹西游》讲的其实是在一个每到晚上十二点，玩具们就会集体拥有自我意识，拟人化的生活场景去诠释每个玩具之间的心理活动和生活交流状态，从这些交流过程中你会看到其实玩具之间也在互相嫉妒甚至在嘲笑对方只是活在戏里设定，实际上什么也不会，也没什么用。剧中孙五元（小蓝猴）实际上是贴上了几乎天下无敌的“美猴王”标签，在这个标签光环之下，其它玩具对它产生了怀疑和嫉妒，而因为小蓝猴自己确实也知道自己并不是真正的美猴王，所以它想去《西游记》的故事里面找真正的美猴王借用金箍棒来证明自己也像美猴王一样可以拿得起真正的金箍棒。而去到《西游记》故事书里遇到真正美猴王的时候，小蓝猴才意识到拿起金箍棒并不是想象中的简单，为了证明自己必须通过自己的努力真正变强。

全片而言，应该称为“大闹西游记”；以西游记的框架，重新演绎！三打白骨精，孙悟空被唐僧赶走穿插进一段剧情！由此展开，我们的小猴子梦想成为齐天大圣，进入西游记中，成为孙悟空的徒弟，为了借到金箍棒，为了面子，而孙悟空也为了面子，不愿回到师傅身边！在与反派牛魔王的争斗中，获得成长！套路，无创性？剧情推演，武打动作，堪称无聊！中平之作！

陪儿子一起看的，觉得脑洞开的挺大，刚开始还有点懵，那个八戒版的孙悟空真是有点毁三观的感觉，不过好在画面精美，3D建模也做得很不错。不过儿子一直看得津津有味，完了还一直跟我说真好看，要知道他早前看欧美日动画经常会中途退场的。所以那些说不好的大人，这部动画片不是拍给你们看的，小孩子爱看才是王道。影片结尾说还有续集，希望是真的。

《西游记》的故事，相信每一个中国人都耳熟能详，而直到今天，“西游”ip仍是许多影视剧导演们最钟爱的题材。像2015年的《大圣归来》，去年的《西游伏妖篇》和今年年初的《西游记之女儿国》，都是在借助西游这个传统故事的基础上去尽情展现影视工作者们想象力的作品，从中我们也不难察觉到，人们重拍和翻拍“西游”，也开始体现出了一种求新求变的趋势。

而正在公映的动画片《大闹西游》就是其中一部。这一次导演马系海提供了一种全新且独特的视角，带领观众去经历一场前所未有“西游冒险”。影片讲述了一只叫作孙伍元的玩具猴子，为了找到传说中的“金箍棒”证明自己“齐天大圣”的身份，进而意外地穿越到了《西游记》的世界之中。这个“孙伍元”其实不仅只是电影里的角色，更像是每个渴望探究西游世界的观众心中的一个虚拟化身。 以“踏着前人的足迹去寻梦，最后梦想成真”为主题的动画作品早已有之，像致敬美国西部片的《兰戈》，回忆街机情怀的《无敌破坏王》都是如此。而《大闹西游》是国内第一次将《西游记》做如此改编，不光具有特别的意义，还显得特别新奇，其中的怀旧元素与革新元素相互碰撞，巧妙融合，擦出了十分有趣的火花：牛魔王带领着千军万马去花果山征讨美猴王的章节，是对原著的致敬，是为了能将观众瞬间带入故事的必要手段，随着剧情的发展，孙悟空给观众留下的那种精瘦干练的传统印象，在《大闹西游》的世界观里被“瓦解”和颠覆：他以胖得看上去似乎连路也走不动的“吃货”形象出现在观众眼前，其实这个设定并不是导演的率性而为，实则另有深意：他和一直潜藏着“英雄梦”的孙伍元形成了某种对照，换个思路来想，这个“英雄梦”也可以解释成我们对一件事的追寻，坚持和执着，如今人们一直在提倡“不忘初心”，何为“不忘初心”？你会在本片里看到更为生动和贴切的比喻。 本片对于原著的另一大改动，就是在人物关系方面加入了一些温馨化的处理：货真价实的孙悟空和玩具猴孙伍元均“无父无母”，两人在相处的过程中也产生出了一种父子之情，这是任何西游题材影视剧之中都不曾涉及的，而唐僧和孙悟空，猪八戒之间的关系也显得更质朴平实，这也算是导演对于西游人物性格和情感方面的另一种全新的开发和挖掘方式吧，相信家长和孩子在观影过程中一定会带入各自的角色，了解沟通和彼此陪伴的重要性。 作为一部良心国产动画，《大闹西游》在特效制作方面也是十分精细，为本片担任3D制作的是曾打造过《动物世界》的制作团队，在3D技术的渲染下，影片里飞沙走石、天崩地裂的打斗场面足以能够带给观众无以伦比的视觉冲击，而如人物面部和头部的毛发，周围的草木，物理效果也能让人感到满意。曾几何时，我们还在羡慕好莱坞怎么可以拍出像《功夫熊猫》这样的动画电影，如今《大闹西游》的问世，让人颇感欣慰。 俗话说“电影是造梦机器”，《大闹西游》不仅是一部给孩子们造梦的电影，也是一部给成年人们造梦的电影，它传达出的关于勇气，责任和担当的核心主旨，适合每个年龄层的观众去解读，去消化，当然它也就具备了“合家欢”功能，在这个中秋节上映，还真的是挺应景。影片的最大价值，不仅是故事精彩，特效场面震撼，而是它所表达出的价值观，正如影片结尾孙伍元回到了自己的世界后，它即使没有金箍棒，也不是什么齐天大圣，但在西游世界的冒险之旅，却让它完成了心灵的蜕变与升华。 每个人在成长的道路上，都会经历无数风雨，获得心灵上的感悟，弥补自身性格上的缺陷，也许比什么都重要。在分享价值观这方面，《大闹西游》做到了“寓教于乐”。

开始抱着比较高的期望去看这部片子，从画面来看现在的国产动漫的水平确实在提升，打斗的特效不亚于那些国外那些老大哥级别的公司，但是好评也到此为止了。剧情太过于老套，（晚上玩具复活的题材国外拍过好多）没有张弛起伏，一直在一条弦上，安排的笑点低俗没品，（有滥用技术的嫌疑，片中有很多镜头感觉都是凑时长，毫无意义）人物的塑造缺失突出的特点，故事的发展就简直没有逻辑，。。含泪看完这部片子。。。总体来说就是给小朋友看的动画片作品，不建议12岁以上观众单独食用。

说实话，很喜欢西游记的IP，但是套在这个电影里不是很合适。

首先剧情略拖沓，前半段剧情衔接不是很好，就算是给小朋友的电影，逻辑性也可以更强一些，而且不是所有电影都要强行励志。

唯一的亮点在后半段，有方言出现的小妖精反而让我乐了一会儿，有点出其不意。

整体评价不算高，国产动画可以做得更好。