救火英雄

单纯的已经远远超出视觉上的震撼，更多的是心灵上的冲击！
不懂什么用光运镜，光是表演足矣震撼人心，任达华、胡军、谭耀文等一线实力派一如既往的不负期望，而谢霆锋已经从以前的稚嫩耍帅蜕变的成熟有余，余文乐还是稍欠一点火候，但诚意在里边！影片主旨重在阐述一线消防员们为了履行保护人民生命财产安全的使命所作出的重大牺牲，以此向全世界的消防员们致敬！
视觉音效方面做的非常到位，使观众很有代入感，那种展示在银幕上的火灾现场所带来的震撼真的难以言喻，尤其是深入火场浓烟四起的时候，配上音效各种瘆人！影片的唯一缺点就是前面各个角色的感情铺垫少了些……
我们的消防安保主管当了五年的消防兵，跟我们说，见过很多死人，有的就烧成小半截了，大多数人不是被烧死都是被熏死的，着火以后进入火场连五个手指都看不到，产生的烟雾各种有毒气体吸入人气后直接把你的肺、呼吸道气管给腐蚀烂了！网上数据也显示，火灾中98%的遇难者是被烟雾熏死的！
最后告诉你一招很实用的：如果在楼道内遇着抢劫千万不要喊救命，喊救命估计没几个人出来，要喊就死命的喊"着火了！快跑啊！"，不能说百分之百，百分之九十肯定连裤子都没穿就跑了出来……

       今天是第二次看《救火英雄》，不記得是什麽時候知道他接了這部電影，只是記得我很激動很期待。我本身就有消防員情結，六歲開始喜歡謝霆鋒，謝霆鋒演消防員我有什麽理由不興奮？於是等啊等，捱過了2013年幾近一整年的空白，我終於等到了2014年1月3號，如期如約進了戲院。
      我真的不知道我哪裡來那麼多眼淚去哭，反正看了兩次，一次比一次哭得兇。

      任達華不是消防員，是戰士。
      不知道是不是從小看多了比較現實的港產片，在我印象中任達華一直都是變態大反派，什麽打老婆什麽精神失常嗜血殺人魔，很恐怖的，由於我是一個入戲很深的人，所以一直都在主觀上很排斥任達華這個人。可是培總救了任達華。雖然胡軍擔當了旁白的角色，可是任達華說的才句句都是經典，直接敲打著靈魂。培總份人很簡單但是對朋友很好，他喜歡跟隊友豎拇指，他喜歡打賭，他是煙的敵人。全片第一次哭死是培總綁完繩之後大喊一句“增益”，我就知道他一定會死了，果不其然。他用消防錘用力地砸著通風槽，一錘又一錘，也砸在了我的心上。游邦潮來爆門，何永森回頭叫培總頂住，結果看見培總已經站在通風槽那裡一動不動我真的崩潰了。培總，海洋的那打啤酒你不喝了嗎？培總，你不是要拿回你的頭盔嗎？培總，何永森叫你一齊去抽煙。
——“可惜我戒煙了，不然一口氣把你們吸光！”
      矗立的任達華不是消防員，這一刻，他是一個沒有盔甲的戰士。

      消防員會飛，但是也會死。
      賺了我更多眼淚的，是那個叫何永森的廢柴。你煲什麽湯啊？你收什麽隊啊？你搏什麽搏啊！！！你是廢柴。葉志輝踩住你上位要你調走，好，你不fight back你走去煲湯。葉志輝兇一兇你好，你不噴水你就收隊。游邦潮叫你幫游水選學校，好，你選完了你走去死。你說你是不是廢柴？可是我爲什麽這麼喜歡你？整部戲最慘就是何永森，夾在中間不是人。我知道你不是有心害游邦潮你只是太愛消防員不想自己以後都無法去救火，可是爲什麽游邦潮不信你，最涼不過人心。你從這邊飛過去煙囪底的時候我才知道原來消防員真的是會飛的。何永森從來都沒有堅定過，可是在同譚志剛contact叫他扔副BA下來的時候，從你的表情從你的語氣裡面我聽不到任何退讓。你答應過游邦潮，把他們送走之後回去同他一齊救游水。你不單止是想救游水，你根本就是想游邦潮可以活著踏出酒廠，從游邦潮開車送游水去發電廠你幫他說謊那時我就知道，從游邦潮要從地下通道下去你說不想又死一個兄弟那時我就知道，你太愛這個兄弟。後來，何永森扛著游水出現的時候我又哭了，雖然我不知道自己爲什麽會哭。何永森建議搏一搏，用麵粉引起粉塵爆炸炸開牆，於是平安夜的發電廠地面員工餐廳下了一場雪，既美又應景。何永森果然把游邦潮他們鎖在了儲藏室然後自己去死。何永森將游邦潮給他叫他幫游水選學校的單張夾在窗縫里的時候，我真的覺得自己快哭死在戲院裡面了，你好蠢啊何永森，游邦潮不過是幫你扛了一次擅自行動的warning，你何必蠢到這次要幫他扛一條命？你說你害怕，我才知道原來消防員是會害怕的。你同培總同葉志輝在麵粉雪裡面抽煙那個cut真是唯美得驚為天人，只是害我在漆黑的戲院裡面哭到頭暈。
——“救得一個，是一個”
      最後，游邦潮扛著游水含著眼淚沉默地走出來，後面的一個女生說，謝霆鋒一定沒有死，我沒有反駁只是默默地哭，因為我知道，消防員也是會死的。

       消防員的救人守則，根本就是一命換一命。
       消防員不是救火，是救人；消防員不是救人，是換命。我不知道現實生活中的消防員是不是這樣，反正幾乎每一出港產消防片裡面的消防員都是這樣，最喜歡用自己的命換別人的命。我常常在想，消防員技能點這麼高，用來換一個毫無技能點的人多虧啊，這個世界不是很流行等價交換的嗎？如果我有一天深陷火場，消防員哥哥你不用勉強去救我，你要活下去，因為你一直活著就能救到更多的人。我的命，永遠不值得用你的來換。

      港產片，有骨氣。
      2011年4月，第30屆香港電影金像獎，發哥親手將影帝頒給了謝霆鋒，說香港后30年的電影，靠你了。我記得你說香港缺乏專業成熟的後期製作團隊，所以很多所謂“港產片”都是送到外國做完後期再回來的，而你，想做一部真真正正的港產片，所以有了PO。這次《救火英雄》的後期主要就是PO做出來的，那麼那麼多特效，那麼那麼的香港，雖然還有不成熟的地方，可是謝霆鋒，你說到的，真的做到了。我從六歲開始喜歡你，開頭是因為你型，後來是因為你這種骨氣。香港電影，港產片，真的靠曬你了！

      其實我也很喜歡游邦潮這個人，很簡單很開心很幸福，於是也就沒有什麽值得談的。其餘的人就更加沒有談論的必要了。倒是要談談廖啟智，近幾年有霆鋒的戲必定會有智叔，而且智叔必死無疑。難得這次沒有死，難得這次愛何永森愛得這麼深切這麼真。我還記得《消失的子彈》提前觀影你來了廣州，我不顧旁人目光大叫“智叔我愛你”，你親切地迴應了我，我幸福了很久很久。謝謝你，智叔，別再當配角了，下次來廣州，做主角吧。
      今天又是一個人刷板去戲院看的電影，摔了一大跤差點把整個人都摔成了粉末，摔得我超級痛，可是消防員更痛，他們還會死。這樣想一想，我這些小傷小痛算什麽。判斷一部電影是不是出色，並不是單純只去judge主演演技好不好或者是去judge它的特技啊後期啊畫面啊有多麼成熟，我覺得是在於你看完這部電影到底有沒有收穫。我有啊，我知道每次當我絕望的時候依然有很多很多消防員在不同的地方救別人的希望啊，生命這麼沉重他們都不放棄，我有什麽理由洩氣？
      

      如果我下輩子是個男生，我也去當消防員。

-Heather
2013-01-05

半年之间香港突然有了两部救火题材的电影。先是去年下半年彭氏兄弟拍了《逃出生天》（《逃》），紧接着就是如火如荼地宣传这部传说仅后期就制作了11个月的《救火英雄》（《救》）。

其实前有工业光魔的《变形金刚3》，后有《环太平洋》吉尔莫卯足了劲把麦考白也给拼得泪流满面，香港即使使尽全力，在特效这方面也难与好莱坞相匹敌。《逃》和《救》都是这样，虽然特效确实有亮眼之处，但是失真感还是会违和地出现，《救》里甚至看不清一些关键性的动作。当然，成龙宣传片里的天火袭击香港，发电厂的渐次爆炸，《救》的阵仗可算是灾难片版的《风暴》，而且居然没有跟风做成3D电影，是值得挑一挑大拇指的。

我一点也不否定香港影人在拍类型片上的追求。《逃》就是一部合格的类型片。它几乎照搬好莱坞灾难片的模式：英雄兄弟火场双生花，火场救人好比升级打通关，加一点儿亲情爱情兄弟情，弘扬一下专业主义和敬业精神，最后是集体小强大难不死的大团圆结局。该吓的时候吓，该哭的时候哭，彭氏兄弟证明了，这种大片模式so easy，香港人民也能拍。

但是彭氏兄弟的失败也在于此，他们只是想无过无失地拍一部类型片，因此技术娴熟，却毫无新（心）意。而郭子健在《救》里的叙事不无蹩脚，第一次进火场就硬逼着人家神思游离重温不美好的回忆，人家还要干活呢好不好；电影的配乐也时常让人捉急，对白里说着“如入鬼域”，浓浓黑烟里再放出细若游丝的女高音，你当真想让观众把这当鬼片来看吗？但是整体来说，《救》比《逃》强，强就强在多了那么一些追求。

同样是有亲人困在火场，彭氏的处理很简单，就是考验救家人还是专业主义和敬业精神。《救》的这个点涉及到阿潮、海洋和阿森三人。在片子开场前二十分钟，所有主人公的背景全部交代清楚，只有海洋是最后在火场里才揭出他的痛处是火场失子。阿潮先是舍子救人，救人告一段落他本欲离开救子，体现的是他简单不无任性的为人和爱子之心，被阿森劝阻后，他一起完成救人的人物，体现的是他专业敬业的一面，同时也是他与阿森之间摇摇欲坠的兄弟情的最后一丝信任。阿森完成任务后，返回火场营救阿森的孩子，则是践诺和兄弟之情。救孩子这一件事，成为三个人物线索的交点，并且是完成他们性格塑造的重要步骤。

《逃》和《救》的剧情都涉及多人，但是《救》还是更用心地避开了平面浅薄的角色塑造。在六个核心消防队员里，主要角色算有主要戏剧冲突的阿森、阿潮和阿叶，次主要角色算李培道和海洋，再次要一些的算没有剧情推进任务的新人阿健。虽然不能算是群像，但是在主要人物里就出现了层次感，每个角色的性格都完成得相当鲜明，尤其是任达华饰演的李培道。与海洋比赛体力，体现其性格之傲娇；在火场侃啤酒舍头盔舍性命，是其豪迈与忘我。培总的戒烟，也成为剧情的另一个爆发点。

其实，《救》一片的主旨即超出了一般类型片，而更多地具备传统港片的精髓：如何面对包裹在浓烟之中的人心。片子的开头，即用一场问询，平行地介绍了三个主角：阿森、阿潮和阿叶。阿潮为人简单、义气，阿叶善钻营、有野心，这里面最纠结的当属阿森，他在良心义气和晋升前途中间摇摆不定，既有激进务实的一面又不敢不循规蹈矩。让阿潮独当罪责，成为善良而懦弱的他心头的一道浓烟。阿叶的失足重伤，女友的离开，是他心灵上一道又一道沉重的锁链。

影片用相当多的细节来塑造阿森的这种性格，并且不断加压，让谢霆锋的这个角色成为本片完成度最高的角色。最后承担全片主题的也是阿森。当阿森把阿潮和他的孩子送入安全地带，自己锁在火场，以自己的生命完成对他们的拯救时，阿森也完成了对自我的救赎。

阿森在火场点烟的那一幕堪称妙笔。从飘落如雪的面粉，到缓缓吐出的烟圈，三个主人公的大特写，放慢的镜头和这时候显得曼妙的音乐，无不渲染着英雄浪漫主义的氛围。无论从意境还是主题性，这都是全片的制高点。

郭子健2007年拍《野·良犬》出道，2010年便凭《打擂台》拿下香港金像奖最佳影片并提名最佳导演。新人可畏，就是因为多的这二两追求。

文/牧嘎

2013年进影院看的最后一部电影是《风暴》，而2014年进影院看的第一部片子是《救火英雄》，1314的特殊观影还是献给了港片，真是情有独钟。郭子健的《救火英雄》有着像他的《打擂台》一样的艺术情怀，继续传承着那种不做作的释怀，那种只出现在香港电影里甚解风情的释怀。尤其电影的结尾，像极了王家卫的慢镜头风格。可整部片子前九段剧情都是以快节奏的形式在发展，如此慢镜头的结尾看着不但不反胃，反而倍感激情。就好比一列高速运行的地铁车在即将到达终点时能一厘不差的停在停车线上一般。

片子的剧情简单，一场场紧凑灵活的戏在人物的流动中显得格外逼真。有大场面的爆破及救火场面，特技逼真的浓烟滚滚让《救火英雄》里的那个世界伸手不见五指，似乎那一群困在浓烟世界里的人群上都在进行着艰难的自我赎救。那一种对生命的敬畏，对术业的专攻，对团队精神的高追求，一副副扣人心弦的画面总是带着一种意味深长的情怀。

浓烟里的摸爬滚打中揭示着一层层布满灰尘的人性观，内心世界的浓烟比现实世界的浓烟更恐怖，一个人内心的灾难可能导致一个美好世界的崩塌，这点从谢霆锋饰演的男一号身上看的尤为明显，整部电影里的人物中仅有男一号有着优柔寡断的内心性情，像一股浓烟时刻沉淀在他的内心世界一般，任其切斯底里的哭泣也无法消散。而从其他人物内心世界可以看到明显的好与坏的区别，有踩着“兄弟”往上爬的职场竞争，有浑然傻气的“扛把子”，有电话不断的真挚爱情等等，这些看似简单的人物塑造，却始终绑在了一根人性“主轴”上，那就是围绕着谢霆锋饰演的男一号在活跃着。

看去，其实这一场浓烟滚滚的大火就是男一号浓雾般内心世界的真实写照。电影在诠释人物情怀上的宗旨便是一种思考人性之后的自我赎救。

这是属于男一号的一场自我赎救的内心战。每一个人物都是他内心情感的分支线。有职场的失利，对爱情的刻意躲避，对兄弟的愧疚，尤其对自我的不敢跨越。影片中除了男一号本身其他的人物形象塑造的可谓极其简单，甚至可以说毫无特点，但每一个人物都为丰富影片的人性世界作出了必要的价值，人物处理的干净利落，不庸俗不做作。

影片格局巧妙，具有较强的节奏感，配乐惊艳，搭配极具画面感的剧情，视听效果甚好。有大部分的紧张激烈，亦有小部分的安静从容，有人性的不断叩问，亦有人心的温纯感人，有英雄，亦有思考者。谢霆锋一直在进步，这比在《线人》里的演技更纯熟精彩。《救火英雄》是一部不折不扣的科教片。从电影一开始剧情就牵动着内心的思考，浓雾般的世界里，人性有着诸多的棱角，如何去磨合，总要结合现实去揣摩，去思考，去解决。就像影片最后的那一个亮的鲜明的结尾一样，处之坦然的吐出那一口看似落定的浓烟，吹散内心的烟雾缭绕。也请记住影片里的那句独白：总会见到光明。

想去看这部电影，最开始是因为余文乐，后来则是因为从优先试映到正式上映没有看到过一个差评。而事实证明，这部片子的确给2014年开了一个好头，如阿乐所言，香港电影没有失礼。

极其喜欢游邦潮这个角色，并不仅仅因为他是由余文乐饰演，更多的则是由于在他身上我找到了太多共鸣。对权力地位的态度、为人处世的方式、责任感、亲友情，多少都能看到一些我自己的影子。换作相同性质的其他场景，我大概也会拥有同样的心态做出同样的反应。之前看某媒体对余文乐的采访，关于这个角色的性格他说：

“他其实很简单。他是一个比任何人都熟悉这个工作环境的消防员。其实他都懂，怎么上位，怎么去避开一些麻烦，他都懂。政治，办公室政治，他也懂。只是他不想参与，他觉得嫌麻烦。他也不是想上去当什么官儿，他也没想要上去做一些什么大的事情，反正他就打一份工。上班，下班，回家，带孩子，就这么简单，他不想参与太多东西。但不代表他不懂，是因为他太懂，他觉得不需要，他也不求这个，他的心不在那。”

叶志辉（安志杰饰）灵活运用各种手段升官上位，身为消防员不进火场却穿着礼服喷上古龙水去参加各式party，他认为这才是成功，这才是人生应该追求的东西，而何永森（谢霆锋饰）却说，我做消防只是为了救火。大家追求不一样而已，你高高在上俯瞰众生，你觉得你自己坐拥一切万众瞩目，你怎么知道位卑言轻的人们就不幸福，就真的很羡慕你。你觉得名利是一切，但对一些人来说，它们真的屁都不是。幸不幸福，满不满足，每个人的尺子不同，只有自己才可衡量，只有自己感受到的才是实际的。

恐惧是人的天性。你看到油管爆炸大火浓烟怕得腿软心紧，你以为消防员就不怕吗？英雄并不是天不怕地不怕随时都可以站出来遮风挡雨顶天立地，那么到底什么是英雄？借用杜汶泽在《头文字D》里说的一句话，“知不知道什么是神？神以前也是人，不过他做到人做不到的事，所以他成了神。”同理，英雄也是人，不过他能克服常人一样会有但不一定克服得了的恐惧，所以最后他成了英雄。

灾难片是我最喜欢的电影题材之一。它们的意义不只是为了让观众如坐过山车般地经历完紧张刺激的剧情最后对英雄歌功颂德皆大欢喜，花费那么多时间心血做出来的特效要是只有这点价值那未免也太悲催。其实灾难片大多都有探讨人心。世间最美善之物莫过于人心，最邪恶之物也莫过于人心。是违反规定抓紧时间多救一个是一个，还是遵守规定层层上报等待批文，哪有那么容易做出决定。除此之外，特效可以让观众更加真实地感受到灾难现场，虽然我们中绝大多数人一辈子都没有机会经历火山爆发地震海啸（当然这是好事），但连环追尾列车脱轨大楼着火这些事故有没有可能遇到，我们又何从得知。新闻天天都在报道这类消息，看着别人身处水深火热我们或同情或揪心，却实在不能做到真正的感同身受。

要有忧患意识。杞人忧天自然不必，居安思危却是必须。学点常识，调整心态，听从指挥，不要添乱，关键时刻说不定真的能救命甚至救的不只是你自己的命。成事不足败事有余的万先生（谭耀文饰）在培总（任达华饰）死后失控大喊“他们是消防员，但他们连自己都救不了自己”，是，他们是消防员，人民群众看到他们会立刻安心，但他们也是人，也都是爹妈生的，不是无所不能，不是不会死。别人冒着生命危险冲进火场来救你，拖后腿就算了，人都死了能不能少瞎逼逼几句。


说点轻松的，海洋（胡军饰）支撑不住从发电机上摔下去眼看着就要掉进全是电的积水里时，游邦潮及时踢过来一个垫子然后说对不起我来晚了那一幕简直是帅得大快人心┭┮﹏┭┮，我当时整个人直接就手舞足蹈了像个神经病一样- -。还有剧终霆锋在漫天飞舞的面粉中点烟那段，画面实在太美，从未见过有人能把一支烟点得如此性感而决绝。

之前看采访发现我很喜欢郭子健导演讲话的风格，看过之后也真的很喜欢这部完成度很高的作品，基本无槽点尿点，有思想有深度，也吸引更多人去关心消防员这个工作危险度非常高的职业群体。

最后，向所有的消防队员致敬。民无你们难安，国无你们难平。

好吧，昨天刚看完，就来这里看了一下评论，发现一片大好，还有人说攒了大半年的溢美之词原来是留给这部片子的！实在不敢苟同啊！

看这部电影完全是冲着题材和演员去的，这两星也是给演员和题材的
对电影本身我是硬着头皮看完的.

下面纯属吐槽电影本身，演员和题材我都很喜欢：

编剧导演你能告诉我整个消防局没人了吗？一个新报到的老消防员和一个无任何经验的新消防员居然在火灾现场来回穿梭，比训练有素的消防员还牛逼.有点常识好不.就算是一个老消防员那还是个退役9年重操就业而且还有心理阴影的，你能设置的在牛逼点不？还别说真还有更牛逼的，影片最后他居然还给现场指挥官一个大大的忠告，就因为这个忠告，他理所当然的克服了心里障碍.小BOSS逆袭？是不是正好可以升个区长当当了！

编剧导演人物的对话能不能正常点，顺畅点，别搞的那么突兀.安志杰和谢霆锋见面就无厘头的针锋相对，人家谢啥话都没说，安就说每次都搞他，想他死.也真神了，他们两个随便扯两下，他就死了.我就想问安死的意义在哪里，就为了让谢接管现场？可下面的剧情完全不是谢如何牛逼的指挥现场，取得胜利呀！I服了YOU 还有余文乐要去救他儿子和谢霆锋说的那句话 “森，森，我儿子真的在里面，你让我试试，我觉得可以进去”说这句话的时候你前面好歹给句铺垫啊，之前和谢的对话没有任何和他儿子有关的话.360度旋转就是这么牛逼！

 最后再吐槽一个

编剧导演看过电影之后我完全不知道这是一个什么题材的电影了...
谢穿梭与浓烟之中的潇洒与飘逸（你是救人呢，还是耍酷呢？），舍己为人的大无畏精神（有必要吗，你是为失手害死安和被女票抛弃觉得活的没意思了想去陪他们的吧。），任与谢与余与陈之间的缠绵故事（大哥，这是在救火，救人，你那么缠绵，香港人民知道吗？）
现实中的救火英雄那么多，你拍之前就不能去好好学习学习吗？媒体上报道的消防员拎着着火的煤气罐转身就跑不是很好的题材吗？

最不能忍受的还是常识性问题，电厂爆炸了，全香港都停电了，你能告诉我那门禁你是怎么用卡刷开的吗？
不好意思说好了最后一条，一不小心没忍住又多加了一条.莫怪！

好了，就说这么多吧.

第一次写这东西，太粗糙，将就点看吧！不对的地方，请指正，包涵.