道具师

文/满囤儿

悬疑片的创作有个基本思想，那就是“遮遮掩掩”，尤其是谁对谁做了点儿什么坏事，一定不能说得太明白，要让观众猜。所谓有的猜就有的爽，一直猜一直爽。可是有些电影人却不屑于这种颅内高潮，或者他们觉得持续的颅内高潮容易审美疲劳，于是就在讲述的时候放弃遮掩，观众想要什么就直接给什么，先满足了视觉高潮再说。比如今年万圣节内地将映的《道具师》便是一款不走寻常路的，在讲述层面颇为“直白”的恐怖片。

其实我们看看国外那些比较直白的惊悚片，大都可以归类到“复仇”主题上，比如《我唾弃你的坟墓》、《杀死比尔》、《看见恶魔》、《曼蒂》、《墨西哥往事》等各国影片皆如此。也就是说，如果你的主题是复仇，那么带有B级动作片画风的直白手法才是最佳选择。这能保证你的影片毫不拖泥带水，帮观众实现有仇必报的快感。《道具师》虽然打了些悬疑、恐怖的卖点，但它的故事和主题是复仇。这是一个典型的复仇片，自然适用于这种简单直白的手法。

《道具师》还有另一个名字，叫“夺命鬼戏班”。因为片中的人物关系，都在一个民国时期的戏班里。简单而言便是几个富家子弟的学生霸凌了一个天赋很好的穷苦学生，导致了该名前途很好的准角儿英年早逝。于是，这位穷苦女孩的父亲便在数年后回来对所有有责任的人复仇。人物关系上非常符合B级惊悚动作片的架构，对吧？于是，你便可以顺着对复仇片的经验，来对本片展开期待了。目的很直白，但是由于复仇者的身份是戏班的道具师，那么他复仇的方式方法，就被主创玩出了很多新花样。

道具师复仇究竟能有啥神操作呢？那你就可劲儿想吧。他的优势可多了呢。比如说道具师是戏班的幕后人物，一般人最多知道他叫陆师傅，连个全名都懒得了解，多有利于隐藏啊。再比如说道具师就像程序员一样可以天天加班干私活而不被人怀疑。你哪晓得他天天晚上在道具房间里叮咣五四地制作的到底是道具还是凶器？这多有利于暗中行事啊。还比如说道具师不是武士，战斗力有限但手上有技艺，能够做凶器也能做暗器，甚至能做陷阱。高级道具师就是高级机关术士，躲在角落里暗算人，一下一个准儿。

片中前几个复仇对象就是被他暗算哒。而且鉴于内地的国情，本片的复仇者暗算人虽然不遮遮掩掩，但是却不一下弄死。几个被复仇对象都被他先弄残再囚禁，还要忍受道德嘴炮的感化洗礼，折腾一通后真是生不如死，还不如国外B级片被削了脑袋痛快。而后几个复仇对象就更惨了，由于仇恨升级，陆师傅对付最恶的公子哥，不仅实施肉体折磨，还要让他也亲身体验一把人性险恶，可谓身心双摧残。嗯。有时候不遮遮掩掩也挺好，观众想要的就直接端上来，比的就是一精雕细琢。给力！

什么道具师，其实扯的还是变脸。变脸是川剧的精华，以前是严格不能随便传授他人的，我记得自从当年刘德华跟变脸大师学艺后，行规就完全崩坏了，那之后全国各地都是变脸的，酒楼，小杂技团，甚至商场开业，酒吧搞气氛，本身只有少数几个人懂得的绝技就这样变得不值钱了。可惜。虽然，中国很多非遗、技艺就是收着藏着不传而失传的，但有些东西真的不能随便传播，否则味道就变了。

女主倒是很漂亮的。

有点民俗的味道。

一个父亲的复仇。

一个川剧版的《黑天鹅》。

关于霸凌的民国可怕片，不是第一次看了。

依然一惊一乍。依然故弄玄虚。

主演鲍振江。哈哈，我把他的名字用作了我一剧本的反派里。

看完了这部2019年上映的国产恐怖电影:《道具师》，实在是太烂了，我为什么要惩罚自己看这样一部烂片，要剧情没剧情，要演技没演技，要气氛没气氛，要恐怖没恐怖，第一次看一部恐怖片看的我全程发困想睡觉，醉了！ 本来民国风路线➕ 川剧变脸的表演艺术➕ 为女儿复仇的故事，好好讲故事做好最基本的恐怖片吓人的气氛不说可以成为一部神作，至少及格是没问题的，这部电影简直完美避开了恐怖片所应该具备的一切因素，简直了！ 影片讲述了民国时期，川剧道具师陆墨山因在剧组替副导演背黑锅而入狱，出狱后乔装改扮，化名“孟上海”来到女儿的学校当道具师，原本只想默默的守护女儿，不曾想，女儿被学校里的其他几名学生联手害死，并且诬陷是陆墨山做的，再次出狱的陆墨山，恢复了“陆墨山”这个身份再次来到女儿曾经的学校。

不看不知道，一看吓一跳。《道具师》这部定档于今年万圣节前夜上映的国产惊悚片，既不是依靠灵异、怪诞、神秘色彩来制造悬疑，也不是利用心理或精神分裂来描述恐怖，而是汲取中华传统文化的营养，编造出一个真正的吓人不掺假的故事。而且，精致考究的置景服化带来的视觉美感，正是体现影片制作水准的最好途径。

影片以民国时代为背景，借助这新旧交替的特殊时期来体现历史厚重感。故事讲述巴蜀地区的一所戏曲学校，戏校学生毕业演出之前，一位道具师的到来引发一连串骇人之事。中国风与年代感相融之下，悬疑、爱情、人性、复仇等元素杂糅之中，整个故事张弛有度地营造惊疑气氛、铺垫惊惧情节。它的恐怖不在喷薄而出的一刹那，却像黑夜暗流，慢慢渗透，直入骨髓。

序幕吓得人冷汗直流，戳眼杀的残忍画面，带有一种诡秘仪式感，令观众毛骨悚然。开篇颇有悬念。川剧道具师陆墨山初来戏校被欺生，军阀之子杜天龙对其充满敌意，戏校女生们为争演白娘子而明争暗斗。随后叫人惊怵的情节纷至沓来。杜天龙和相好桃蹊亲密共浴，突然背上血水流淌。纨绔子弟赵京州、扮演小青的尹书曼先后擅长道具房遭遇不测，而失眼失声遭囚禁。那些诡异离奇的情节、重口味的血腥画面，让人观之触目胆寒。

在镜头的跳进跳出之中，陆墨山的真正身份浮出水面。他身为川剧顶级切莫，替戏班班主背黑锅入狱十年。出狱后更是到女儿陆美岚就读的戏校当杂工，试图默默守护女儿。却不想女儿被校内的几位权贵子女联手杀害，自己也被嫁祸坐牢。再次出狱后，他改回真正的姓名，重回女儿就读的戏校，开启了一个父亲的复仇……随着剧情的推进，扣人心弦的吓人冲击力丝毫没有减弱，反而是紧紧贴合可怖内容，形成层层恐惧、步步惊心之感。

目前的国产惊悚片之所以陷入困境，缺少精品和佳作，除了质量低下、粗制滥造之外，还与惊悚片传统文化底蕴缺少，一味追求血腥与杀戮有着直接的关系。试问一个惊悚片，脱离了传统文化的根基，缺少了民族属性，让不靠谱的故事情节来吓人博得观众青睐，纯属是自欺欺人。而《道具师》很好地做到了把传统的川剧元素，作为营造悬疑诡异气氛的重要载体。那精美的川剧脸谱、花旦头饰，被设计成一件件夺命凶器。那水袖、变脸、托举、提影子、滚灯、藏刀、吐火等川剧绝活，也被融入相应的故事情节中，制造一幕幕惊悚画面。忽明忽暗的道具房内不时传出的磨刀声、击鼓声、唱戏声，每一个发出的声响都堪称瘆人的音效。

在制造恐怖之余，影片也给观众带来赏心悦目的审美体验。从场景中摆设的布置，到戏曲道具的打造，全都精益求精。片中陆墨山为女复仇的连环杀，看似是毒魔狠怪，实则显现着一个父亲内心的辛酸与绝望。他对川剧心怀一腔传承之心，显现对川剧的护剧之诚，告诫女儿的恋人老师何广白做戏先做人。而用一部惊悚片来弘扬川剧魅力，编导者可谓是用心良苦。总之，影片既营造了感官、心理的全方位惊悚体验，又叫人感知到川剧的博大精深、底蕴深厚。两者兼备，实为难得。而吸收中华传统文化的营养，增强优秀传统文化的表现力和影响力，这或许将是国产惊悚片走向繁荣兴旺的一条路径。

很高兴成功报名电影团在万圣节前夜看了《道具师》的首映式，挺应景的。

下面说一下观影后的一些感受吧。

首先，由于众所周知的原因，这里面是没有真鬼的，减一星；

剪辑混乱，大量零碎回忆的穿插让人看得有点儿懵，减一星。

和大多数国产恐怖片一样，这并不是一部优秀的片子，可以看出是小成本制作的，演员之中也没有大咖，除了鲍振江老师外，剩下的基本是没听过名字的新人演员。就像现场一位观众说的一样，老戏骨鲍振江老师的表演基本撑起了多半部戏。所幸的是其他几个新人演员的表演算不上多好，但也不算尴尬，所以整体看下来在表演方面还是比较舒服的。

很多国产恐怖惊悚片都可归结为一星烂片，就恨豆瓣没有零星可打，我为什么给这部片子三星呢？因为这部片子各方面有很多不足，但我不认为它是一部纯粹用来圈钱的烂片，看名字就知道，制作团队的初心是想将川戏元素和恐怖惊悚题材相结合，拍出一部比较有中国特色的惊悚片，并借此传播传统戏曲文化，这点在影片道具上服装上来看确实是用了一些心思的。但由于各方面原因，就像制片人在当场说的一样，在执行过程中出了岔子，结果看起来两边都不如人意，留下诸多遗憾。这份心思我觉得值得加一星。最后呈现的效果相比于那些一惊一乍的夜戏占多半的恐怖片，还是有很大不同的。

说这部片子是惊悚版《少年的你》确实是高夸了，但之所以这么说是因为这两部上映日期接近的电影都涉及到了校园霸凌，不过是一个是现代版的，一个是民国版的，但校园霸凌本质上是一样的，是超越时空的。这个电影主要讲的就是一个年老的父亲为在戏校被权贵子弟霸凌而死的女儿复仇，把仇人一个个找出残忍杀死的故事。所以，看起来可能会比《少年的你》更爽些。这个故事架构更接近于韩国2017年上映的校园霸凌电影《蚯蚓》，同是艺校女儿，同是权贵子弟凶手，同是弱势的父亲，所以说它是民国版的《蚯蚓》还是比较贴切的。

作为一部恐怖惊悚片，最后再说一下恐怖惊悚效果，前面说了，包括这部片子在内的所有国产恐怖片都是不可能真的出现鬼的，基本都是神经病精神分裂或是人在作恶。所幸的是这部片子里没有我很恶心的精神分裂桥段，这也是我并不排斥它的原因之一。戳眼、毁脸、虐杀等有些镜头看着还是很吓人的，基本做到了国内广电允许做到的极致了。恐怖音效也算可以，不算十分出彩，但也没有过于滥用，比较节制。

所以喜欢看惊悚片的朋友我还是推荐可以去看看的，但别抱过高期望，如果拿它去和美国血浆片比血浆，和日韩鬼片比鬼，那注定是要失望的，否则这部片子就上映不了了。这部片子整体风格更像是一部现实题材的校园惊悚片，讲校园霸凌，讲阶级对立，讲师生恋，大概是为了规避审查，才把故事背景放在了民国。

“一群戏子，还真把舞台当人生了，卸了妆谁认得你！”

这是电影《道具师》中让人印象特别深刻的一句台词。对于戏曲演员而言，台上生于角色中，台下活在自我里，随时都有一种虚虚实实间的割裂感。诚然，一直以来，我们都认为“人生如戏，戏如人生”，当戏曲演员们披挂上阵、粉墨登场的时候，他们在演，我们在看，舞台与观众席之间，似乎已经没有了任何阻障和距离，我们都沉浸在古往今来的故事之中，深深沉醉。舞台有人生，戏曲皆人生，不为别的，只为性情中的我们，容易入戏太深。

电影《道具师》也宛若一出戏，带领我们感受一个发生于民国时期，为了争夺舞台名角之位所发生的遍布恩怨情仇、悲欢离合的故事，而这之中，又有“戏中戏”，那便是影片中的那出对剧情有着举足轻重作用的川剧《白蛇传》。在《白蛇传》的排练与演出中，白娘子、小青、许仙等等，带来太多台上台下的延伸剧情，而围绕着当红女花旦的惨死，戏班也开始乱象频仍、厉鬼闪现，总有一股神奇的力量，时常杀人于无形。于是，一场围绕恐怖戏班的阴森传说，就此开启。

既然影片名叫《道具师》，顾名思义，这个故事与戏班中的道具师，有着密不可分的联系。众所周知，中国的传统戏曲，不仅讲究唱念做打的演员功夫，也讲究服化道的包装，特别是在川剧中，一个经验丰富的道具师必不可少。他不仅掌管着全戏班演员的服装、行头，而且还负责各款器具、面具，甚至各种绝活道具，比如能够让演员在舞台上喷火的小机关等等，是整个戏班不可或缺的核心人物。而《道具师》最可怕的地方，也在于此：道具师陆墨山刚来戏班，看似随和，却有各种令人匪夷所思的举动。而整部《道具师》的故事，大部分又都发生在黑夜之中，看陆墨山在烛光下整理各种道具，而这些道具，又往往会在接下来的凶案现场出现，着实的让人不寒而栗。

区别于既往悬疑恐怖片故弄玄虚式的影像呈现，《道具师》有着非常写实的创作风格。全片的故事，以现实生活和既往回忆两个维度，分双线行进。而剧中的那个戏班，看似平和安定，实则内幕重重，成员与成员之间的争风吃醋、勾心斗角，戏班与外界间剪不断理还乱的各种瓜葛，看得人眼花缭乱。围绕着一出《白蛇传》，发生了太多的故事，其惊险与新奇程度，甚至超越了舞台上的一幕幕大戏。而道具师，作为每出戏不可或缺的人物，可以负责戏曲演员们的梳妆打扮，但也能将他们打回原形。由此，舞台上的戏，戏班里的戏，社会中的戏……交错纵横，不是你方唱罢我登场，便是牛鬼蛇神齐聚首。

众所周知，在当下的环境中，创作惊悚悬疑片，有着颇多的掣肘，这也是为何《道具师》将年代设定于民国时期的原因，毕竟，那个时代，不仅可以还原出传统戏曲文化的原味，而且也能在兵荒马乱的历史背景下，更加凸显出人性与欲望之间的生死之战。究竟，是谁杀死了被称为白娘子不二人选的第一花旦陆美岚？又是谁，路见不平中为她复仇？神秘的道具师，究竟是被人利用的工具，还是复仇的主体？恐怖的戏班，似乎被诅咒了的面具、戏服的杀人之谜真相如何？都是有待《道具师》要解决的悬念。10月31日，这个西方的万圣节档期，有了中国传统戏曲的恐怖加持，无疑更惊心动魄了。