1 ) 《美国骗局》剧本架构分析
首先注明是转载,在网上找了很久,终于找了一篇剧情解析,
作者叫
序幕
序幕:倒叙——非常世界
影片一开场花了长达一分半的时间表现住在广场酒店的男主人公欧文弄头发。欧文往头顶沾假发的过程给观众留下的第一印象是,这个人身上有“假”的元素。当然导演花了这么多时间不只是为了让观众欣赏贴假发的过程,背景里的收音机里一直在播送新闻。在一分半的时间里,通过几条新闻描绘出了当时的时代背景,就像是影片故事的整体缩影。新闻中提到了纽约市长和工会就工人工资问题的谈判——暗喻了卡迈恩市长的故事;年轻的单身母亲抛弃孩子——暗喻了罗莎琳的故事;美国和中东的关系——暗喻了“阿拉伯骗局”;关于战争罪的审判——暗喻了刚刚从越战中走出来的美国。
弄完头发的欧文穿戴整齐走进另一个房间,那里有人在监视和监听。西德妮和里奇依次进入房间。这三人显然有矛盾。起先是欧文和里奇关于衣服的争吵,继而转移到与西德妮关系的争吵。里奇故意弄乱了欧文的头发,生气的欧文忍着没有发作,这些都说明他由于某种原因受制于里奇。里奇打开装满钱的手提箱检查,一切准备就绪,三人走进了那个被监视的房间——市长卡迈恩正等在那里。
里奇将装满钱的箱子推给卡迈恩意图行贿,卡迈恩立即拒绝,生气地离开。里奇要求欧文把卡迈恩追回来,欧文极不情愿地追了出去。此时,通过欧文的画外音,“为了生存你有没有硬着头皮做过选择,即便知道根本没有好选择?”抛出了影片的主题。故事开始从头说起。
第一幕
1. 正常世界
欧文的父亲是做玻璃生意的,欧文从小看到老实的父亲被人欺负掠夺,内心留下巨大的创伤,他决定绝不当被掠夺者,于是成了一个高级骗子。他开了几家干洗店,另外还销售偷盗来的或是伪造的艺术品。有一年他在朋友的派对上认识了西德妮。
派对这场戏的开头是男女主人招呼客人的镜头,这个看似随意的镜头其实是一个线索,到了最后欧文说出阿尔冯斯的扮演者时,观众才恍然大悟,原来这个人早就出现过。
欧文与西德妮有很多相似之处,他们的“生存选择”都不多;他们为了生存都重新改造自己;他们都渴望更好的未来;他们都喜欢艾灵顿公爵的音乐——他们一起听的那张唱片在影片最后一幕再次出现。它是“正常世界”和这两人“爱”的标志。
欧文说她爱上西德妮是因为和她在一起,他可以不用再假装,他可以做“真”的自己。这表现出了欧文对“真”的渴望。在洗衣店里试衣服,在旋转的衣架里对视,都是对他们真挚美好感情的描绘。当欧文告诉西德妮自己的诈骗生意后,西德妮离开了,不一会儿她以一个全新的身份——英国贵族伊迪丝回到欧文的办公室,从此和他搭档行骗。
两人的事业突飞猛进,爱情也很幸福。但是剧情在这里突然出现了反转,温存过后,欧文离开了西德妮的住处,回到了自己家。原来他有妻子还有孩子。欧文并没有向西德妮隐瞒这些。但他由于继子丹尼的原因,也没有勇气与妻子罗莎琳离婚。
欧文在此处的画外音中说“我们都在以这样或那样的方式欺骗自己,就为了能过得好点儿。”这又一次点到了主题。其实为了生存,每个人都在或多或少地欺骗自己。
2. 冒险召唤,拒斥召唤
联邦调查局的探员里奇假扮成客户,逮捕了行骗的西德妮。由于证据不足,他无法逮捕目标欧文,但他以西德妮作为要挟,成功说服欧文与他合作,协助他逮捕四名高级骗子。里奇在这里作为“信使”向“英雄”欧文发出了冒险召唤。欧文接受了,但他的伙伴西德妮不同意。西德妮拒斥召唤,要求欧文和她一同逃跑。而欧文因为丹尼的原因不愿逃跑。失望的西德妮继而改变主意,为了帮助也为了报复欧文,她同意与里奇合作。此时英雄们踏上旅程的目的是为了摆脱牢狱之灾。
3. 越过第一道边界(第一幕的高潮)
欧文想到了以一位虚构的富豪阿拉伯酋长为诱饵,来吸引那些卖假银行存单的,卖违法艺术品的骗子的计划。(这一段是从里奇的角度接受导师的教导)计划很顺利,第一条“鱼”卡尔很快就上钩了。就在欧文等人即将收网的时候,卡尔提到了他与政客的关系,这对里奇来说无疑是比骗子更具诱惑力的“大鱼”。自此原本诱捕骗子的计划转而成了诱捕政客,作为“边界护卫”的卡尔将英雄一
行正式引入了“非常世界”。
第二幕
4. 考验、伙伴、敌人;接近最深的洞穴
进入“非常世界”后,英雄们(欧文,西德妮,里奇)遇到许多新人物。里奇保守的上司斯托达德,他代表的是官僚机构循规蹈矩的作风,他给里奇的计划带来了许多阻碍,他的“冰上钓鱼”故事是个典型的麦加芬母题,同时也暗喻了里奇主导的这场“钓鱼”行动;卡姆登市的市长卡迈恩,他是计划最初的目标;斯托达德的上司检察官阿马多是个急于出名的家伙,他为里奇的计划开了绿灯;负责电汇的布伦达被西德妮拉拢来成为计划的帮手。
在接近最深的洞穴的路上,英雄们遇到的第一个考验是“获得两百万资金”。在西德妮的帮助下,这个考验顺利通过。
英雄们遇到的第二个考验是“钓上卡迈恩这条大鱼”。叙事接上了影片开头那一幕,欧文追上了愤然离开的卡迈恩,说服他接受了贿赂,并赢得了卡迈恩的好感,将他变成了“伙伴”。本以为事情到此就能结束,没想到里奇看卡迈恩上了钩,变得更加贪心,想要抓住更多的政客。在里奇的推动下,英雄一行一步步走进“最深的洞穴”。
卡迈恩邀请欧文携妻子与他们夫妇共进晚餐。这件事让欧文与西德妮的关系进一步恶化。西德妮因此选择与里奇走得更近。在走进最深的洞穴前,里奇和西德妮约定,要发展一段“真”的关系。西德妮要求在两个人都决定“当真”的时候再做爱。西德妮在厕所里的吼叫表达了她对“真感情”的渴望。
卡迈恩送给欧文一台微波炉作为新朋友的礼物,这令欧文大受感动,也开始感到良心不安。罗莎琳操作不当,弄坏了微波炉,欧文非常生气。这表现出他对卡迈恩的感情,也预示了欧文此次英雄之旅的目的正在渐渐发生改变。卡迈恩唤起了欧文内心对“真”的向往。
5. 磨难(第二幕的高潮)
英雄们准备就绪,走进最深的洞穴——赌场的派对。这是影片的中间点(全片是2小时18分,这一段出现在1小时12分的时候,正是影片的中点)。带着由探员假扮的酋长,英雄一行与经营赌场的黑手党皮特等人见面。本来只是打个招呼,没想到演变成与黑手党头目特里吉奥的会面。更可怕的是,特里吉奥居然懂阿拉伯语。酋长的身份差一点被拆穿,万幸的是最终会谈成功了。特里吉奥提出两周内要看到一千万到账,以证明投资真有其事。
罗莎琳在派对上认识了黑手党成员皮特,与他一见钟情。罗莎琳和西德妮在洗手间争吵时再一次点题“有时候生活只给你讨厌的,有毒的选择。”
目睹妻子和别的男人在一起,欧文心脏病发作,虚弱地靠在墙边。他和罗莎琳的感情在这场磨难中彻底死去。
第二天早上,欧文回到了洗衣店,取出了保险柜里的手枪。他独自站在旋转的衣架里,怅然若失。他决心把西德妮“抢”回来。
里奇向西德妮表白,西德妮决定实话实说,告诉里奇自己的真实身份。里奇无法接受,只想与她发生关系,西德妮意识到里奇实际上无法接受真实的自己,因为拒绝了他。里奇和西德妮的暧昧关系在这里终结。
6. 报酬
欧文想说服里奇放弃行动,而里奇以黑手党为威胁,迫使欧文不得不继续与他合作。此时欧文后悔当初不该答应里奇。欧文向西德妮表达了自己的真实想法,希望能与她和好。西德妮同意了。经历了最深洞穴里的磨难,“英雄”欧文获得的报酬是重新得到了西德妮的心。
里奇的报酬是钓上更多的“大鱼”。他们通过卡迈恩向多名众议员及一名参议员行贿,并成功拍下了他们受贿的录像。
第二幕
7. 返回的路
欧文的良心备受煎熬。他发现卡迈恩是个一心为民的政客,是个真诚善良的朋友,欧文对他们的行动越来越愧疚。他决定改变被动局面,想办法拯救他和西德妮,拯救卡迈恩。自此,英雄踏上了回归“正常世界”的救赎之路,旅程的目的也已从摆脱牢狱之灾的外部动机变成了释放“真”的内部动机。
罗莎琳与男友皮特聊天的时候说里奇好像是为政府工作的,这引起了皮特的警觉。皮特把欧文和卡迈恩找出来“聊天”。欧文在皮特的车里受到威胁,这促使他想到了一个好主意。
8. 复活(第三幕的高潮,全剧的高潮)
为了抓住特里吉奥犯罪的证据,FBI同意转账那两百万给特里吉奥。欧文、里奇和西德妮来到特里吉奥的律师阿尔冯斯的办公室。特里吉奥不在,阿尔冯斯接待了他们。通过窃听器,FBI录下了阿尔冯斯说的可以作为犯罪证据的话,然后就把两百万汇到了阿尔冯斯提供的账户里。其实,阿尔冯斯这个角色是欧文的朋友扮演的,也就是影片一开始那个派对的男主人。欧文借此拿到了与FBI谈判的筹码。
为了赎罪,欧文来到卡迈恩家告诉了他真相,就像他说的“我想说真话”。卡迈恩和妻子伤心欲绝。从卡迈恩家出来的欧文又一次心脏病发。这象征着他的“死亡”,意味着过去那个“假”欧文已经彻底死亡,新的“真”欧文经过死亡的洗礼获得新生。
里奇和阿马多发现那二百万不翼而飞,知道一定是欧文捣的鬼。但是他们没有任何证据证明此事与欧文有关,最终只能同意欧文提出的交换条件,还他和西德妮自由,并给卡迈恩减刑。欧文的救赎计划成功实现。
9. 携万能药回归
影片的结局是完整的,主要人物的命运都有了交待。欧文和西德妮经历了这场英雄之旅,获得的万能药就是“真”的自己和“真爱”。他与罗莎琳离婚,和西德妮生活在了一起,同时还获得了丹尼的抚养权。里奇的“钓鱼行动”就像他的上司斯托达德说的,是件“根本不该发生的事情”,虽然抓到了一些政客,但是没有多大的实质性意义,真正的大人物并没有触及到,而善良的好人却锒铛入狱。里奇自始至终一心只想着“钓大鱼”,立大功,虽然欧文和斯托达德作为“导师”多次提醒过他,但是他执迷不悟,膨胀过度,最后落个一无所有。
欧文和西德妮结束了行骗生涯,开了家合法的画廊。影片最后怀孕的西德妮拿出了那张艾灵顿公爵的唱片。生命开始了新的循环。正如欧文最后说的,“生存的艺术是个永远讲不完的故事。”
影片的核心思想是借欧文之口说出的:“世界就是这样的。不是你想的非黑即白,而是灰色的。”这也是导演对“ABSCAM”事件的态度。世界是灰色的,很多时候为了达到目的我们不得不做出妥协和变通。故事里的主要人物和事件都游走在灰色地带。作为骗子的欧文和西德妮帮助警方办案就是进入了灰色地带;作为警察的里奇用卑劣的“钓鱼执法”设套诱捕政客,这种行为也是灰色的。卡迈恩为了帮助他服务的地区,不得不做一些灰色的,不光彩的事……在这个灰色的世界里,没有绝对的错与对。一切都是为了生存,为了更好地活着。
附:
不容忽视的重要道具:欧文的眼镜
影片中用眼镜这个道具暗示和区分欧文的“真”与“假”。在大部分时间里,欧文都戴着眼镜,代表作为骗子的“假”的他。当他不戴眼镜的时候,代表的是“真”的他。
全片有七处他没有戴眼镜:
第一次是影片一开始,在镜子前弄假发的欧文没有戴眼镜。当他打扮停当后,戴上了眼镜,这意味着作为骗子的“假”欧文正式要上场了。
第二次是定义性的。相爱中的欧文与西德妮站在旋转的衣架里,西德妮伸手摘下了欧文的眼镜。欧文在此处的画外音里说“我什么都能告诉她,我以前从来没遇见过这样的人,我感觉终于能做真正的自己了。不会感到羞耻,不会感到尴尬。”此处对“摘下眼镜”这个动作做了定义,当欧文不戴眼镜的时候,代表的是“真”的他。
第三次是儿子丹尼出场的时候,年幼的丹尼摘下了欧文的眼镜,戴在自己脸上。这暗示了欧文与儿子之间的情感是真挚的,他和儿子在一起的时候是“真”的自己。
第四次是在经历了“最深的洞穴之后”,欧文决定抢回西德妮的时候。他摘下眼镜,向西德妮表露了真心,得到了她的谅解。
第五次是在卡迈恩家中,欧文向卡迈恩说出骗局真相的时候,欧文摘下眼镜,说“我能帮你”。此时的欧文把真实的自己全部袒露给卡迈恩。
第六次是从卡迈恩家出来心脏病发作的欧文躺在车里休息的时候,西德妮为他摘下了眼镜。“真”欧文发自心底地说出了“我爱你”。
最后一次是影片的最后一个镜头,与西德妮一同过起了正常生活的欧文告别了所有“假”的过去,他没有戴眼镜,因为他不再需要假装了。
2 ) 挣扎在虚假中的男人和女人们
可以说三部电影成就了David Russell这个导演。1999年他拍了Three King (《夺金三王》),虽说电影没有那么令人印象深刻,但也用到George Clooney和Mark Wahlberg;十一年以后,他拍出了Fighter(《斗士》),可谓一鸣惊人。这回男主Mark Wahlberg却让配角Christine Bale抢去了风光。
我认为现今最强的演技派男星Christine Bale最好的演出,不是《蝙蝠侠》,更不是《金陵十三钗》,应该是之前的《机械师》和这部《斗士》。这部片里他把自已饿成一瘦干狼,奉献了intensive到神经质的演出。这部片让我确信,只要是此人演的电影,必看。
说回导演David Russel。2012年他拍的小成本电影《乌云后面的幸福线》可谓横空出世。两个心灵经受创伤的男女,分别由Bradley Cooper和Jennifer Lawrance出演。电影叙事流畅,深刻的人性洞察中不乏善意和乐观的幽默。但毕竟还是两名演员撑起了场面。
Bradley Cooper,其实人挺帅的,之前跑过好多龙套,成名于一部喜剧Handover. 但这哥们不甘于娱乐一下大家,《乌云》里的郁燥症角色有相当的张力,而到了《松林外》则有含蓄克制的表演。此人必有前途。
而JL,Jennifer Lawrence, 可以说她是年轻女演员里最富才情的一位吗?最喜欢的,是她2010的《冬天的骨头》,一个在生活的冰冷和绝境里淡定而坚强的女子。这部片让她得到各种提名,到《乌云》一片她就已经是奥斯卡的影后了,时年应该才22岁。
三部电影为David Russell奠定了影坛地位。他的电影不容易归类,既饱含能量又有一种洒脱率性,既不太商业也不太文艺。但有一点,他的电影里的人物都非常饱满,都有来自人性深处的闪光。用他自已的话说,他没有那么关心情节,“I'm all about characters."
现在,上面这些成就了一个个丰满人物的演员们齐聚Russell的新片American Hutsle (《美国骗局》),再次成就两个多小时令人惊叹的爆棚演出。
《美国骗局》这部电影,属于罪案类,但金球奖将它划成“喜剧”。情节说起来简单:两个骗子帮助一个疯狂的FBI去骗更多的人,揭开史上有名的政客贪腐案。但导演没有把精力太多放在说故事上,不像《Argo》一样拍的好看而易看。所有的情节几乎都是在对话中完成的,而对话又是在群戏中展开。至少有五个重要的角色被刻画得相当生动,而五位演员也给出他们最好的表现。
帅哥Christine Bale,当他出现在片头的五分钟特写中,在镜前在自已的秃头上粘假发时,你几乎认不出他。整个电影里肥胖的他,一直一副凄惶焦虑的状态,夹在两个女人之间不知所终,一路这样颤颤危危地行走在钢丝绳之上。一个心理弱势的骗子和情种,被Bale演活,而他,在电影里几乎没有摘下过有色眼镜。表演,没有了眼神这一工具,依然鲜活。
与衰人搭戏的,是狂野神经的FBI探员,Bradley Cooper. 此人高尚的动机中夹杂着危险而极端的冲动,各种钓鱼执法完全是暗黑无底线。真假骗局中又搀杂着情欲,在与Amy Adam意乱情迷时的那种内心挣扎,Cooper用他的喘息作了完美的演绎。其中一场戏是Cooper在家里满头的卷发器,据说是他给导演出的主意,不得不说此人是一名聪明而有想法的演员。
女骗子Amy Adams的出现可谓惊艳。她长得漂亮姣好,曾演过纯情的迪士尼电影里的公主,而这一次,她一直坦胸露乳,却保持着眼神中的沉静,透着一名来自脱衣舞娘背景的女骗子的意志。而在男人面前,她又是多情而脆弱的小女人,及至遭遇情人的老婆(Jennifer Lawrence),她内心里那种无法排解的纠结,在眼神里烁烁发光。
然而Amy Adams的光彩,及至Jennifer Lawrence出场就开始褪色了。90后的JL,这次挑战一个被遗弃的怨妇角色。她直接、率性而粗鄙,她对她的男人一往情深,同时又有一种刻骨的水性杨花。夜总会是几场戏是完全不同的少妇JL。对这样的演员,只能跪服。
(PS,上面两们女演员,应该在71届金球奖里都拿到奖了。名至实归。)
电影里还有大佬德尼罗的打酱油一场戏,老哥多年不扮黑社会,这次爆发出强大的黑帮气场。但他只不过是打了下酱油,还有一位让人惊喜的角色,是扮演市长的Jeremy Renner. 这位来自《折弹部队》的长相平庸的男演员,后来被归为动作一派,属于“外表普通内心坚强的男人”的定位,而这一次,他顶着一个大泡头,演一个游走于黑社会和参议员中间的政客。为人民服务的高尚动机也许将他自已也麻醉了吧?但他浮肿的脸和暗淡的眼神,还是透露着,此人并非善茬。Renner在这部文戏里,应该能证明自已的能力吗?
这是一部絮叨但又每有高潮和戏剧场面的电影。其实电影只是用一个个“骗局”构成的情节,制造了一个让人物内心无比紧张而焦虑的氛围。戏剧冲突不在情节,而在人物。电影里Cooper和Amy在迪厅的厕所里差点XO的时候,他们气喘嘘嘘中其实说出了电影的主旨:No more fake shit! 正如电影的标语所说:Everyone hustle to survive.贪欲让人去制造骗局,让人终日焦虑忙碌奔命。他们生活在骗局后面的虚假之中,而这种虚假其实将这些制造骗局的人异化了。最需要真实的,其实是他们自已。
所以我认为电影名字里的Hustle这个词,还不单单是指“骗局”,它的另外一层意义,焦虑紧张忙碌乱七八糟,才是真正切题的意义。用中国话说,就是“喧嚣红尘”之类。
当然如果不能享受这些人的演出,《美国骗局》则只是一部无聊的闷片。但我认为,这部电影是David Russell在以人物为中心的电影哲学的一次更好的尝试,情节只是一个context,目的只为人物的塑造。而人物,在电影拍了一两百年的今天,已经太程式化,甚至已经没有什么再出彩的空间。而Russell做到了。因为对人物的倾情,演员才有再造自我的空间。我想这才是为什么这么多老中青三代一线演技派要跟定他的原因,而这帮人,不仅成就了自已,也成就了这部演出爆棚的电影。
(PS,电影的音乐是又一亮点,所选曲目完美地配合影片和人物的情绪,有一点动情而有一点玩世不恭。一定要去找OST来听才行。)
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3 ) 一场无关骗局本身的年代秀
“我经历过七十年代,真是太可怕了,讽刺的是,现在回头去看,那是一个音乐与时尚的金矿。”——大卫·O·拉塞尔
《美国骗局》的故事发生在1981年的美国,七十年代刚过去不久,那时欧美国家的经济处于滞胀期。贸易逆差,黄金外汇储备大幅下降。就是在这样的“刺激”环境下,出现了一大批投机者,其中也不乏一些“江湖骗子”。“钱不是万能的,但没钱是万万不能的。”——美国佬总是最喜欢遵循这条定律。
当片头挺着个大肚子的贝尔登场时,我分明能看到他脸上写着“$”。《美国骗局》的故事比较简单,讲的就是一对骗子搭档“帮助”FBI擒拿腐败官员。大卫·O·拉塞尔只不过是用他最拿手的“剧情服务于人物”,做了一个可口的“美国派”。
《美国骗局》里的主要人物都属于自欺欺人的典型。虽然电影里也提到,他们行骗只不过是为了生存,但很显然他们完全有能力去做不违法犯罪的事来养活自己,甚至变得富裕,因为他们很聪明。但在那个浮躁年代,人人都想变富有,都想实现那老套的“美国梦”,急功近利、不择手段,都说金钱总是掺杂着罪恶,《美国骗局》里有许多场戏的色调都是阴暗的,就好似在代表那个年代阳光找不到的那些地方。
如果你只是想看一场烧脑的精彩骗局,那你一定会失望。本片不仅是讲述骗人的过程,还涉及了不少对人情伦理的思考。五个主要角色的关系被身兼编导的大卫·O·拉塞尔放在一个重要的位置,先不谈话唠式的争吵纠纷,略夸张的表演模式让主角们的互动戏充满趣味——同时体现在肢体语言和妙语连珠上。这样使本片显得有点“浮夸”,但不带一点贬义地说,“浮夸”正是这个故事所需要的风格,拉塞尔这次将他最喜欢的神经质的自嘲因子完美融入这场年代秀里。
首先必须知道拉塞尔不是像保罗·托马斯·安德森那种讲究电影美学的严肃导演。他的电影,融合了嗑药般的快感和肥皂剧的话唠特色。看他以为几部具有代表性的作品,《夺金三王》、《斗士》、《乌云背后的幸福线》,主角们都是一副没心没肺样,有点神经质,让你讨厌的同时又会觉得可爱。到了《美国骗局》里,故事情节依然被人物刻画压至次要位置。可以说,“人物关系推动情节”这一手法在本片里起到了显著成效。如果说《斗士》过多描绘家庭琐事,《幸福线》有点廉价的感动这些他作品里的缺憾不讨你喜欢,那到了《美国骗局》里,你不是习惯了,就是开始对他佩服了,我的选择是后者。
《美国骗局》上映后许多媒体都评论道拉塞尔的这部新作有着马丁·斯科塞斯电影的影子。带着半信半疑看了这部电影,结论是:还真TM像!最像的是《好家伙》和《赌场风云》。同样有着怀旧氛围的质感,从电影的节奏、故事推进和画面风格等方面都可以看到拉塞尔深受老马的影响,就连使用配乐的品味都很像——六七十年代的摇滚和经典爵士乐。对此,拉塞尔自己说的很直接:“马丁是我们这一代人的导师,我们不会去学他,但没法不受他的启发。《愤怒的公牛》里德尼罗第一次带他老婆会公寓时,墙上挂的是十字架,有种非常特别的感觉。我希望《美国骗局》也能这样。”
大卫·O·拉塞尔是个喜欢拍群戏的导演,这是影迷都知道的事。《美国骗局》的一众卡司颠覆形象,对戏火花四溅,仿佛除了詹妮弗·劳伦斯和贝尔,其他三个演员都在宣泄:看看我这表演,奥斯卡你还等什么?!
Irving(克里斯蒂安·贝尔饰)
影片的第一场戏是贝尔饰演的男一号一副大腹便便样,对着镜子自言自语,让我想到《愤怒的公牛》里的德尼罗。影片中贝尔有很多地方都有着年轻时的罗伯特·德尼罗的影子(德尼罗也在本片里客串出演一个黑帮老大),特别是他讲话的风格:双眼认真地盯着对方,手势动作很多。另外,第一次觉得贝尔的声音那么像德尼罗......不得不承认,贝尔真是橡皮身体,演起戏来永远那么敬业。Irving的形象可以说是糟蹋不堪,但他还是幸运地被两个女人深爱着,并且三角关系的结局是皆大欢喜的。
Sydney(艾米·亚当斯饰)
在这五个主要角色中,Sydney是最复杂的且被刻画得最丰满的一个角色,艾米·亚当斯本身就是演技高手,虽然没有像贝尔那样颠覆形象,依然一副美国甜心样,但她将这个女人的精明、对恋爱的摇摆不定和一心想要跻身上流社会的心理演活了出来。是时候给她奥斯卡了。
Richie(布莱德利·库伯饰)
Richie说白了就是一个被玩弄感情的备胎+被耍的团团转的笨警察。库伯的爆炸头很有迪斯科年代的感觉。电影里面话最多的就是他,他之所以被耍还是因为他的单纯,话多。
Rosalyn(詹妮弗·劳伦斯饰)
詹妮弗·劳伦斯是电影里戏份最少但戏味很重的一个。Rosalyn是一个粗俗愚蠢的家庭主妇,她是电影里唯一一个无关乎这场骗局本身的人。她要的很简单,就是一个能让她过上好生活的丈夫。她是真的爱自己的丈夫Irving,但一次次的欺骗让她最终崩溃了,放小三Sydney一条生路。詹妞的演出充满激情,虽然才刚刚封过影后,但14年的奥斯卡再给个最佳女配也绝对说得过去。
Carmine(杰瑞米·雷纳饰)
Carmine这个人物比较平面,他太信任Irving了,但后者还是将他的贪污腐败揭示给了大众。PS:这个市长从形象上看也太可爱了(和杰瑞米·雷纳的外貌有点关系)。
《美国骗局》的怀旧风是显而易见的,除了大量使用的爵士配乐和经典摇滚歌曲,还有服装布景给予的强烈代入感。别看这伙人的打扮以现在来看有多土,就一“美国洗剪吹”样,但在当时他们绝对是走在时尚前沿的潮人一族。本片通过各方面强调了复古风格,还原那个年代的社会风俗才是拉塞尔最看重的,骗局本身已不再那么重要。
4 ) 我们总是相信我们想要相信的话,那你呢?
我们总是相信我们想要相信的话,这句台词在电影中被重复了很多遍。导演一边执着于告诉我们为什么会受骗,一边又努力刻画两个骗子成功的行骗过程。我没有办法不去对这部电影产生厌恶,也许导演认为观众该惊叹于电影剧情的曲折,赞叹骗子骗术的高明,但是导演的这些幻想在我身上没有办法发生,有的只是持续不断的疑问--为什么他传达给我们的道理是他自己都没有尊重的,他是个骗子吗?
电影从一开始就“悬念重重”,让人一头雾水,我不知道导演是真的希望把我们带进电影的情节里还是只是想要展现他高超的情节构思本领。而统观整部电影,导演的目的似乎更倾向于后者。
可怜的FBI探员被塑造得如此粗俗鄙陋,是否折射出导演现实生活中的某种偏见。出身低微而一心想要成功的人,落得如此可悲的下场;外表光纤靓丽却纯粹靠诈骗谋生的人却在故事末尾成了最终的赢家。前者所表现的急功近利在影片中被刻画得如此丑陋,后者却那么的美好,伤害了那么多人,还能若无其事,仿佛这是种多么值得赞颂和学习的行径。我想我不难在这里断定,导演虚伪而丧失道德的品行在电影中表露无遗。
我想我很同情那个可怜的FBI探员,尤其是他在电话里对着他的上司咆哮的场景,让我想起许多年前我在电话里对着我的女朋友咆哮。我有点想不起来当初为什么会这样做,但是我清楚的是,我和这个探员一样,敏感,自私。那段感情让我没有安全感,我觉得自己并不完全被她需要,正如影片中的那个年轻探员,无力却又渴望。
还有可怜的年轻探员的可怜上司,我想他是我整部电影里唯一尊重的一个角色,本分,宽容,而又有一颗同情心。当他的下属在他面前表露错误,他耐心地向他讲故事,甚至忍受着不堪的羞辱,依然不放弃告诉他做人的道理。而这样一个庄重的角色,却被导演塑造得可笑。呵呵,呵呵。
这个世界上有太多垃圾,我没有办法对它们一一评判,但如果有机会,我就不会放弃对它们的抨击!
5 ) 冷眼旁观 Rosalyn眼中的美国骗局
Dear Diary
我是 Rosalyn Rosenfield, 一个普通的家庭主妇。
和许多结婚如同丧偶的女同胞一样,我的婚姻不幸运,因为它一开始就是个错误---我并不真心想给自己找老公,只是想给儿子找个爹。所以,不管我和 Ivring 有没有感情,我都要掌握着他,没办法,为了孩子,女人不得不牺牲。
说实在的,我和 Irving 的婚姻一开始还算比较有爱,床头打架床尾和。交流不够,房事来凑。可我越发觉得和他没有共同语言了,他这人有一个坏毛病,不爱说实话,我一直怀疑他在外面干些不光彩的生意,连累我们娘俩,他也从不正面回应我,于是我们的争吵多了,感情也虚了……拜他所赐,我竟然变得爱看书,《意念的力量》成了我的心灵圣地,在此强推给大家看看。可最近,不得了的事情发生了,我看到就连床笫之欢也栓不住他的裤腰带了---他在外面有了别的女人!
那个狐狸精好像叫 Edith,听说一嘴的英国伦敦腔。
我说这英国口音啊!你究竟有多大的魅力,多大的能耐,把我老公一个大活人从我娘俩身边跟出家一样卷走,几个星期才还俗一次!我天天想他啊,睡觉时想,逛街时想,做饭时也想,这不,今天一不留神,做着饭把厨房不小心给烧了……谁成想,大忙人偏赶今天回来,进门就开始给我进行思想教育,就为这一把火跟我掰扯半天物理常识及人生哲学……可我说大哥啊,火已经被我灭了你看不到啊!我天天等你回家你看不到啊!我这么诱人的 body和姿势你看不到啊…………
后来我想明白了,他就是看不起我,嫌我是个中产家庭的穷养女儿,没见过世面,所以越来越爱跟外面的恶鬼们瞎胡混,听说最近有一个警察拿了他的把柄,强迫他和那女的替 FBI办事儿…………身为妻子,身为母亲,我还是得想办法融进他的圈子,纡尊降贵地,呵呵。终于,在我强大的意念驱使下,机会送上门了,我要陪老公去谈生意。
Carmine 是个好人,新泽西州城市的市长,好像还挺受人爱戴,我都不知道人家怎么会和 Irving 这样的无赖有交往……他的老婆特别逗,虽然有点装,但是没我年轻,第一次见面就送了我一袋子指甲油,那股子味儿好闻又诡异,就像是垃圾桶里的一捧鲜花。酒过三巡,我们聊成了亲姐妹儿,真没想到,我一个家庭妇女也能和官太太混的那么熟,书里写的真对,没事儿多出去走走就会有意外收获!
转天,Carmine 送给 Irving 一台烹饪机器,叫什么“微波炉”,听电视里提过,说这东西容易破坏营养,但好歹是个宝贝总得用一用。Irving 这个老东西又拿我当傻子,一个劲儿嘱咐我“别把锡纸放进去” “咱家经不起第二次烧了” ……呵呵,我就不!谁让这玩意儿破坏我们家营养了。
他又开始跟我吵,说我笨,不让他省心,为了孩子这些话我都听惯了……就这时电话响了,我一把接起来,听见个老爷们在那头粗声大气地发号施令……紧接着又来了一通电话,是老朋友 Carmine,好像是又一场宴会,规模看样子小不了,在我的一再奋力争取下,Irving 投了降,开车带我去出席晚宴,今儿晚上又能见到官太太了,棒极了!
烂透了!那个狐狸精怎么来了?她也好意思出门丢人现眼!要不是看在我朋友们的份上,老娘早冲出去给她俩耳刮子,再踹的她满地找门牙……不行,我得忍,真服了 Irving 这个混蛋,什么都不跟我说,就乐意家里一个贤惠的,外头一个风骚的是吧?!行,看咱谁玩的过谁,那边几个人你们害怕是吧?我可不,咱都是人谁怕谁啊!我瞅着留希特勒小胡子那男的就不错,大爷过来给小妞笑一个……
……“哈哈哈”……“”吼吼吼”……“你这人真逗”……
“你拽我干嘛?老碧池你放开我!别拿你的脏手摸我!”
“你……你说什么?!你……住口!听见没有……给我……住口!”
“我……真没有!你……住口啊!我……求求你了……”
恶人先告状,她居然敢骂我,我当时喝多了居然还亲她,啊呸!
回到家里我痛定思痛,仔细想想,我也没有她说的那么糟吧……毕竟,家庭妇女花丈夫的钱是天经地义,她愿意帮 Irving卖命那是她自己贱的慌!对,结论就是“贱人才矫情”,这不能怪我,我是个热爱生活,相信爱情的劳动人民,老娘比在座的都要光荣!有了这股强大的信念,老娘连干家务活都自带重金属BGM上线了,哼!
春天,是北极熊交配的日子。老娘,终于迎来了生命中这几年的第二春,上次那个小胡子 Pete对我还不错,特别体贴,还带我去讲究的西餐厅,旁边就是大湖。为了加快对彼此的了解,我们开始互相交换秘密,他说了一下他的大学、工作单位,我讲了我丈夫最近身边这一伙同事,有的是市长,有的是警察,有的是碧池,就他是个无赖……说着说着他因为有工作就急着走了,不仅给了我打车钱还留给我一个吻,我好像已经爱上他了。
我得赶紧想办法让 Irving 跟我离婚,正想找个机会和他谈谈,他自己一脚蹬进卧室,把我破口大骂,说我跟男朋友乱讲话害了他……我哪有!当时 Danny 还在屋里呢,他就这样口无遮拦,话说我跟我男朋友聊天你管得着吗!你就不能替我高兴一回啊!你自己还在外面养女人呢!都不是啥好东西见什么外啊!到现在想起来我还气的发抖呢……说着半截,他心脏的老毛病又犯了,我也算是看透了他了,Pete爱我但他不爱,他心里根本就没有我,尤其等那个不知真假的英国女的一出现……不过我还那么年轻,我不能在一棵树上吊死啊,Pete不就是我意念带来的礼物吗!所以,作为两个人里比较成熟的那一位,我决定顶着压力向他提出离婚,孩子一人带一礼拜,省了他的事,圆了他的梦,不用谢。
后来,听说东窗事发,好多他们的合伙人蹲了大狱,妻离子散,连 Carmine也未能免俗……唉,到底是一群扶不上墙的烂泥,幸亏当初也没走的太近,Carmine他老婆上次邀我去参加个啥啥 party被我用扭伤脖子的缘由挡了,当时挺扫兴,现在是万幸,呵呵,赶紧扔了那几瓶指甲油……不想这些了,现在我要和爱我的 Pete开始新的生活了!
说实在的,我和 Pete的恋情一开始还算比较有爱,床头打架床尾和。交流不够,房事来凑。可我越发觉得和他没有共同语言了,他这人有一个坏毛病……
6 ) 要骗就彻底点!
坐在电影院里大约播放一半的时候,我沉不住气了,百思不得其解怎么这部电影会有这么多人爱,金球奥斯卡也势在必得。那么多情节混乱无逻辑,到底是我没看懂还是这电影hustle了观众?
人物塑造的不立体和情节散漫无说服力是硬伤。Amy Adams饰演的女骗子Sydney好像琼瑶剧的女主一样与男主一见钟情且此情不渝,即便中间为其懦弱所伤,为其妻的无理取闹所羞辱,为其执行任务的不坚定所怒,尤其Sydney在Irving贿赂议员中途出场拿药出来吃的时候看他的眼神分明就是不屑与厌恶,可当一切结束之后,Sydney怎么可能还像最初一样毫无改变—对这个男人,对这份感情,还有最初成为骗子不惜一些手段上位的生活态度。主线人物完全为故事服务而毫无成长让Sydney这个角色更像个纸老虎,格外单薄。
Jennifer Lawrence饰演的男骗子疯颠老婆是最有趣最出彩的人物,可是为什么要让这个人物傻到这么彻底?看似傻大姐的角色最后冷不防藏个心眼抖个机灵什么的最让人防不胜防也最有戏剧效果也最贴近实际了,可是美国骗局愣是让傻大姐一傻傻到地老天荒。市长先生也是个满脑子为了大爱为了民众不惜牺牲小我的小白梦想家,这种直肠子也贯穿始终。一个如此受欢迎的政治家毫无手腕毫不怀疑肝胆衷肠究竟如何在政界(尤其是受贿一抓抓一窝的政界)顽强生存,最不可思议的场景就是市长被男骗子几句话和一顿晚饭哄得屁颠屁颠,从此被人牵着鼻子满世界跑。而他的妻子完全成为花瓶,即便最初出场介绍她是他的宝,是整个家庭的核心,而这么个能左右市长的人物却没有发挥丝毫的作用—那些和男骗子老婆聊指甲的场景都是摆设么?
左想右想,人物个性发展最饱满的是男骗子Irving和FBI探员。当你觉得男骗子是个用干洗店名牌衣服骗女人的下三烂的时候,突然发现此君是个情天大圣,当你笃信此情磐石无转移的时候才发现此圣有个老婆……和孩子,当你觉得这个瘪三是个脚踩两条船人渣才发现他是个为了儿子牺牲的好爸爸,当你觉得这懦夫被老婆和FBI治得服服帖帖才发现这是个打不死的小强兵来将挡水来土屯,当你被American Hustle这个大标题骗了120分钟才发现,这不是个conman, 这个是为朋友两肋插刀的侠士……这才是个真实的人,这才让整部戏有惊奇有反转。FBI小探员也被刻画得很有戏,和男骗子相辅相成:从最初的年轻有为狡猾有头脑,到后来的暴虐无礼自大虚荣,每个进程都有出格都有黑色幽默。
如果两个男人如此有趣,就不应当被女骗子抢了那么多镜头,整个故事的散漫无说服性也就不能被这两个男人拯救。
演员的演技的确是大加分的部分,可是可是,对于Amy Adams的溢美之词是不是太超过了?Amy Adams耍性感和在The Fighter里无差,耍狠和在Trouble with the Curve里无两,惶恐无助在Julie and Julia里也都见过,Amy Adams 是一个在不同电影里扮演自己性格部分的演员,而不存在太多”演”的部分—只要连看三部她主演的电影一两个她的访谈Amy Adams的个人轮廓就显而易见了。相比于她,Christian Bale和小Jen都是天赋和演技比她高太多的演员。Amy Adams唯一的突破是前所未有的“性感”—是的,当你在微波炉才出现不久的美国的那个时代每天上街都穿着深V到肚脐的大开衩半球大露(如果这就是美国人眼里的英国贵族,那我只能对这种廉价的品位竖中指)。让我最不能忍受的是Amy Adams的英国口音,请问究竟英音在哪儿啊在哪啊在哪啊啊啊啊xN!er全部在“儿”而不是“俄”,all 全部在“ao奥”而不是“o哦”。这种连最基本的英美音区别都没有女骗子,究竟是凭什么底气以英国贵族的身份骗了那么许多见多识广的FBI和政客?若是有意为之,导演请滚粗,若是Amy Adams口音模仿水平有限,那请看看Lindsay Lohan 12岁一人两角的英美双胞胎,然后Amy请从金球奥斯卡滚粗。
美国骗局据说从最开始的American Bullshit该成后来的American Hustle,我看该改成American Chaos,美国乱局,Hustle不好随便用,别折煞了BBC的英剧Hustle — 瞧瞧人家是怎么下套,测试新成员和解套的。好的hustle不仅能把对手套牢,更能把观众套牢,最后让所有坐在电影院里的人都惊呼:靠/f**k,才是好局。
7 ) 这是一部讲述爱情与谎言的商业片
首先剧透
本片的介绍已经写得很清楚了
两个骗子帮FBI骗了一群贪官害他们落网的故事
that's it
主线基本如此
此外,看点还有帅哥一群,各式80年代的西装打扮,然后就是两个美女amy adams和jennifer lawence打扮起来各种香艳,不带胸罩穿着各式礼服比奶,她们饰演Christian Bale的两个女人
本片是导演蹂躏演员的又一力作,上次拍fighter让bale减肥减到像骷髅一样,这次又让他挺着个大肚子,一个地中海发型丑到极致。我强烈怀疑大肚子是化妆出来的,我相信会有人考证这个的。
而Amy Adams则是经常不化妆上镜,一脸素颜吓死人。
中间还突然冒出罗伯特德尼罗这种flash出来的大牌和各种著名路人系列(就是很多“诶,这个人我好像在那里见过”)
拍摄风格是很像fighter,一看就是出自一个人之手,他的电影成分我认为是10%仿真实,40%服装布景等细节,10%的台词40%的演技。
以下是本片我的感想,没看过这部电影的人可能会觉得我不知所云···
我会慢慢编辑的
这个片子格式很清楚,一条主线,中间穿插着3个支线
一个重要的支线是关于两个女人的许多种爱情的寓言
另一个次要的支线是通过几个角色的人生观来讨论为什么人会撒谎
第三个支线则是友谊的建立,以及社会风貌
关于爱情的寓言
amy adams是一个脱衣舞女,我记得,好像,片子里说(我看完后开着车洗完澡喝了点茶已经晚上1点多了,对片子的细节记不清了,抓细节的各位饶过)like him she came from a place where there arent many options
总之她靠着自己的姿色和才智混到了一个不错的位置
她在本片里一共有和两个男人有过情感纠葛
一个是真实的christian bale (我必须称呼演员的名字,我实在记不得片子里他们真名假名叫什么了)
一个是她差点都不知道是不是真实的brandley cooper
最后他跟着bale有了美好的结局
属于少数从婚外恋修成正果的小三
他和两个男人的情感有各种不同,但是最后,导演很简陋的概括了为什么她还是在一个感情近乎迷茫的状态下坚定了跟着Christian的原因:
Amy Adams对两个男人都有感情
对于Christian Bale, 她首先见到了这个男人的真面目,没有虚假的部分,而对于bradley cooper,他们俩share一样的处境和人生观,那就是不想按部就班的活着,不想做现在的自己而是要做一个自己想做的人
最后因为相信他们,她都展露出了自己的真面目,而两个男人的反应则是完全不同的
bale握着她的手,感动得说不出话来,然后开启了他们生活中最快乐的日子
而cooper则把以爱情为借口的性要求变成直接了当的性要求,结果被一个台灯打到头上。
对于女人和男人,这一个寓言就是告诉大家,在没有展露出真实的自我之前,是不会有真正的爱情的。
对于我个人而言我很赞同这一点
在我感情经历中和我同居了一段时间的女人,都描述喜欢和我在一起的重要一点是,无拘无束,不会担心当着我的面放了一个屁打了一个嗝我就会闹分手,反而只会引发两人一阵傻笑,不会因为没有化妆就会被我嫌弃,因为我早就知道我对她们的外表是怎么想得,而且她们总都知道我喜欢什么我不喜欢什么,跟我在一起很真实。没有什么伪装的必要。
我的一个英国出生的同事,她说她跟第一个男友在一起的时候,每天吃完晚餐一定要自己出去遛狗,这样可以把想放得屁放出来所以不会当着他的面放,每天会闹钟4点半到5点起床,画好淡妆后再回被子里继续睡,这样每天起床都是美丽的。结果这段感情没有持续多久。
因为她受不了了。
现在我已经结婚了,每次看到那些穿得辣得不得了得白人妹子拉着小金发帅哥去约会。看着她们的一脸浓妆,我脑子里觉得这样谈恋爱是不是一种赌博。
虽然说爱美之心人皆有之,化妆是个礼貌,在心上人面前女人当然想展现出自己最美的一面,无可厚非。
但是我在那化妆的背后看到的时insecure,以及一种她们意识不到的赌博。
对面的那个男人是她们心爱的人,她如果不化妆,那个男人可能因为她不美而离开她了,这不是真的爱情但是不化妆可能辜负了自己的荷尔蒙。
如果她不化妆那个男人留下来了,依然爱她,那么她没有把自己最美的一面给一个真爱自己的男人看,这是辜负了一片真爱。
在这种毫无胜算的局面里,女人只能不停的poke,来试探对方是否是真的爱自己。然后慢慢的展现自己的真实面,这个游戏叫做女人的爱情。
fxxk this
因为
1. 我跑题了
2. 我觉得做女人好难···作为个男人我实在太庆幸了,*握屌而泣*
Jennifer Lawrence饰演的是一个没用而且愚蠢的妻子(却很有美貌,多合理啊),我觉得她的存在更多是为了
a给男女主角的爱情设置障碍
b反映美国家庭的问题
我不认为除此之外导演并没有用她的角色来表达什么,毕竟这个角色足够丰满了,再不然就要抢戏了。
关于本片爱情的寓言,还有从男性角色出发的几点,我懒得再写了···因为我发现没几个男人喜欢读关于探讨爱情的东西。
包括我自己,我有一句抽叶子后喝高了的名言,是我觉得男人轻视爱情的重要理由
“fxxk that love shit I love my hand...I mean my hands,both left and right...that's true love" 咳咳···男人启蒙的爱情都是像乌托邦一样完美但却很实际的。
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关于人生观和社会风貌
人为什么要撒谎
本片从开始就在问关于survival的问题
整个片子里讲
人撒谎是为了生存
片尾讲生存的游戏是要一直玩下去的
所以这就是为什么人会一直撒谎下去。
片子里很多人都有谎言
男主角的头发,cooper的卷发,都是假的
他们在欺骗别人,也在欺骗自己
很多时候,他们的谎言并不是为了生存
我想,amy的角色为了生存她真的一定要一个英国口音和一个假的爱尔兰出生的背景吗?不
片子里的几个人欺骗的动机似乎都是不想做现在的自己,他们有各种目的,于是他们靠着谎言去靠近那里,但是谎言会伤到别人,受伤的人多了,他们的谎言也就变成了生存的必须了。
我个人认为,谎言是一种习惯,而且是一种毒瘾,生存在谎言里比生存在现实里对于某些人来说更容易
因为谎言可以自己编织,而现实则挤压着自己
在一个你很难在现实里拥有许多的时代里
谎言可以让你生存,我想,更多是心理上的生存,导演大概是想用这样的一群爱撒谎的人,来反映美国的80年代,反映虚假的繁荣,不公正,浮躁,以及表里不一。
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最后,我很想听完整个局长10月份和兄弟ice fishing的完整故事,直到片子结尾也没有如愿····sigh·····
8 ) American Hustle - 7/10
因为是David O. Russell导的片子,在加上海报上那超豪华的演员阵容,这部电影早早已经吊足了我的胃口,一度甚至觉得本片早已将年度最佳影片收入囊中。可惜的是,看完后倍感失望,除了Christian Bale和Jennifer Lawrence在本片里优秀的表现外,剩下的一切都事与愿违。
实在不明白Bradley Cooper是如何凭借自己的表现获得了奥斯卡的提名,他饰演的角色是那么的令人讨厌且毫无生趣,要不是有Christian Bale和他配戏来压阵,真的很难有兴致看完这个故事。
在讲故事方面,David O. Russell没有延续他在前作Silver Linings Playbook里的神奇。似乎从影片的一开始,就在和观众开玩笑,像这样的故事,你可以选择以诙谐的方式去讲述,但在整体上不能松松垮垮,给人以不认真的印象。这样的一个美国骗局,仔细想想,一点都不高明,甚至存在着大量的plot holes,如果是纯胡编的故事也就罢了,却还是要标榜自己是由真实故事改编而成,只是这样的改编,到底有多少真实留在剧本里,恐怕也只有导演和编剧最清楚了。
American Hustle本可以是一部惊世骇俗的年度大作,却没有reach its full potential,实在非常的令人惋惜。。。
David O. Russell用癫狂戏虐的方式诠释了一个80年代的真实事件,自科恩兄弟之后还没有一个导演可以对这类题材把握得如此游刃有余。和《乌云背后的幸福线》一样,David再一次把自己偏执狂个性融入了电影之中,使得影片在性感的同时夹杂着神经质,而几位主演都玩得很high~
十项陪跑,其实跟[八月奥色治郡]问题一样,就剩所谓演技了,每个演员都憋着一口气演可不把人呛死么……剧作也真心一般。可怜贝尔白吃那么肥。
节奏掌握得不错,人物与剧情发展之间的紧张度达到高潮,娱乐效果十足。但人物缺乏深度,依然停留在情节电影的层面,没后劲。
哈哈哈哈哈Louis C.K.才是纯粹的亮点好吗!? 拿这出戏来描摹"American"实在是太不着边际了啦.
要能把小金人骗到手,才算是真正的“美国骗局”。
终于在电影院看了,体验了一把“跟随DOR流动的镜头在角色间舞蹈的快感”,整场观众从头笑到尾,这癫狂神经的犯罪喜剧应该是近年来最不奥斯卡的大热门了吧,可惜总归是喜剧,难以挖得更深。JLaw太抢戏。
这应该是Amy Adams最接近奥斯卡最佳女主角的一次。她俩接吻了。
配乐太讨厌了,一副马上要有什么聪明的情节发生了的样子,等了130分钟都没有!David O Russel导的所有电影都是一个风格,J Law演的角色只是造型和台词不一样,神态气质完全一模一样好吗而且痕迹很重没有说服力这样怎么能拿女配?!
如果小李子是女的,在Jennifer Lawrence面前奥斯卡一辈子也没戏了,除非他有Amy Adams的胸。
我说一开始怎么对方那么蠢,原来……反转相当带劲,同时剧本和群戏都非常棒,拉塞尔迄今为止最好调度,JL的角色相当不讨喜但又绝对抢镜。其实仍然是孤独的神经质者们的故事,只是用非常喧闹的手法表现了出来,看完怅然若失……【对的,就是你们都不喜欢我就更加喜欢的感觉
【B】很好看哇,真的有些不理解评分怎么会这么低,剧本很有趣,黑色幽默很好玩,大量的快速推拉镜也很有意思。库伯掀假发和表姐抽风跳舞那两处把我笑死了。结尾居然这么正能量,要是能再离经叛道一些多好。
camera movement.... Armazing. Audience is dancing with the characters.
难道演的crazy就是演的好了嘛?
金球喜剧音乐类最佳影片呵呵后,奥斯卡十项提名呵呵后(笑看收零蛋)。真心烂到无语。导演大卫.欧.拉塞尔一点控制意识都没有,就是飚啊,煽啊,拽啊……这是小孩子活泥巴的逻辑。仔细想想,许多毛病其实《乌云的幸福线》和《斗士》里就已作下。真是白瞎了一群金光闪闪的好演员。
我骗你,你骗他,他骗她,她骗她...8.0
那种拍给学院派看的命题作文,以致于电影的每一道流程都很用力,也都不错,特别是配乐,那股子复古的劲儿瞬间就能将人俘虏。导演想着让节奏行云流水,编剧想着写点古怪有趣的旁白段子,演员变着法自毁为自己找戏,犯罪故事变得不再重要了,重要的拼命凹出来的喜剧风格够不够醒目有趣。★★★
本该是一个紧张刺激的犯罪惊悚题材,却拍成了一部荒诞恶搞的讽刺喜剧。这也是大卫欧拉塞尔一贯的风格。影片的重心不是那个案件,而是一些稀奇有趣的人物。仍是一部捧演员的片子,大家都可以疯着演。邋遢的贝尔、性感的艾米·亚当斯以及全程抢戏的詹妮弗劳伦斯(一位头脑简单、举止夸张的女人)
这几年的奥选片越来越陷入同质化的模式当中,几乎都是社会事件新闻人物改编,加之工整的叙事,纯熟的技法,伴以伪煽情式的表现手法,再拉出华丽的卡司阵容,总之就是专为奥斯卡大爷大妈们专门订制,一副献媚的嘴脸。但又不得不承认,个个都是流水线加人文关怀的好作品,不过经典的概率也随之小了
拉塞尔一贯的特点:神经人物的喜剧(爱情)+大团圆结局+娱乐至上深度他妈见鬼去吧。所以把这个很普通的骗中骗拍得还是挺好玩的。但连续三部里,这部绝不是最好。。对斯科塞斯的模仿(致敬?)太严重啦尤其德尼罗出来那段。。演员们非常卖力但估计除了JL其他的都要颁奖季炮灰了,今年竞争太激烈
没看懂......你看懂了吗........