上海红美丽

上海——中国现代都市
红——中国的颜色
美丽——中国女人

   符号化的标题，中国在外国人眼中就这么几个标签。

   一部越南风格的美国伦理片。

邬君梅有个好莱坞老公，名字很牛叫奥斯卡，这片子就是他自编自导的，主角当仁不让是他老婆了，男人全是配角。一个女人和四个男人的故事，一部好莱坞离奇情节加东方细腻感情的电影。
不知为什么公映的时候把“上海”两个字去掉了，是想让片子的地域性更广么？那就违背了创作人员的初衷了。导演想表现的，就是在上海的发展过程中，人们追求的变化和心理的失衡。上海，曾经喊出过“一年一个样，三年大变样”的口号，经过几年井喷式的发展，如今已经俨然成为亚洲乃至世界的著名大都会。高楼林立，五光十色，这是上海的表面。上海的内在，只有那些生活在上海，甚至和上海一起成长的人才能体会。的确，上海到处充满了机会，到处是一夜暴富的传说，可是在这些繁华背后，谁知道有多少危险，多少代价？纸醉金迷，醉生梦死，他们失去了自我，追求着虚无的快乐，回过头，才发现什么都没得到，反而失去了很多很多……
邬君梅不知多大年纪了，保养的很好嘛。这片子说实在的就是她一个人的戏，孙红雷不识时务的抢了点戏，葛优和好莱坞帅哥倒是很知趣，做了红花的点缀。据说还有其他两部上海系列，上海的红白蓝，等着看吧。

唯独觉得片子还可以的大部分应该是上海人吧，毕竟故事发生在自己的城市。
但，就故事本身而言题材没有问题，致命错误就是发生在了中国的上海，发生了不可能发生事，这正是大家觉得烂片的主要原因，就像那些韩剧故事情节发生在巴西里约热内卢的贫民窟里，产生的效果可想而知。
在我看来故事如果以美国社会为背景，大家就不会感到不伦不类了。看来中国人出国后，对中国的理解已经有代沟了。
不过《红美丽》有一个方面演的比较真实，那就是中国警察的办事效率和智商。

红色，是挺刺眼的。 只不过一切好像太做作了。导演想说的无非就是物欲横流的世界，如不加上一些理性的克制，可能最终结果就像片子那样 凄惨点 暗淡点…………

反而让我想起了七宗罪， 是不不错的片子，至于红美丽 还是看一边就删了吧。

用句台词，每个人眼中的世界都不一样，何必做作的强调你的主管愿望，输送给观众呢！ 社会这些东西，平常人可能比你看到的更多。

什么破玩意啊.白耗费我的硬盘下载.假装文艺片,还假装悬疑片.想挖掘人物内心结果空洞直白.
我敢打赌老外,中国人都不爱看!!

邬君梅+Oscar Luis Costo Biography（其实我本没听过），他的古巴老公（我想起了曾嫁给法国导演然后又离婚的张曼玉，马上产生类比联想，观影期待大增），还请来了孙红雷和钟镇涛坐镇，心想再怎么地，也应该是一部不错的华语电影。
的确，开头还是有点感觉的，缓慢的音乐节奏；神秘的红衣墨镜女子，长发高束，娉婷而行；穿插着短发灰色囚衣的黯淡女犯；清纯淡色连衣裙长发披肩的上班女人。不得不说，开头这个包袱抖的很精彩，我隐隐看到了王家卫式的穿街过巷的女子，只不过旗袍换成了红裙，张曼玉换成了邬君梅，30年代换成了21世纪。故事的方式采用的也是插叙式，回忆+回忆的回忆+旁白。红色味道也很棒，只可惜邬君梅少了点妖魅的气质和妖冶的步伐，略略有点欠缺经验的神秘感。
当时，我隐隐有些猜想，故事的继续发展，会不会带我进入一个多彩的城市幻境：一个有着多种面孔的女人，用不同的打扮穿行于灯红酒绿之间，在奢华和朴实中流连，在堕落的放纵和平淡的现实中交织，然后给我们一个或者无奈或者颓废或者焦躁掺杂着冷静的结尾。
很可惜，当我看完整部电影，我感觉自己就像影片中早早死去的连伟（钟镇涛），用种种的噱头让我毫不犹豫地倾心关注，接下来有用拙劣无聊和苍白将我的所有期待一一谋杀殆尽。

这只不过是一个女人内疚中寻找心灵解脱的故事。导演似乎是为了可以制造氛围，在片中大量的采用慢音乐，配合着是不是稍稍有点紧张的节奏，这么看都觉得有故弄玄虚之嫌，简直和影片中的那个负责跟踪的警察一样傻。
很失望，既失望于剧情的苍白，也失望于描写的无力。丈夫因自己而死亡，留下一个八岁的儿子，一个女人面对此种局面，其内心世界的复杂可想而知。可惜导演的过重的上海情结让我们只看到了不断更换红裙、青裙和囚衣的朱美丽（邬君梅），淡淡的举枪杀人，丝毫也不痛苦的呻吟：“我再也不能做了”，以及貌似饱经风霜、不断在邬君梅的幻影中出现的钟镇涛(难道电影描写人的心理除了白描还是白描？)、意味深长看破红尘地教导那个名字很是怪异的律师成希望（孙红雷，关于成希望这个名字，顺便提一下：我记得当年有一个和包拯有关的ERP游戏，是有关推理、线索和破案的，个中不少人物的名字经典无比，我印象最深的有一个叫“贾仁义”！妈的，看来，这个编剧的起名功夫和这个游戏的作者功力一样老道！）。

另外，影片似乎想着重描写的一条感情线索也没有完成预期的目的。葛优的副手、副总裁、杀手，就是那个长得不错的老外，从出现到最后，感觉他和邬君梅的感情戏完完全全就是“演”出来的。除了缺少上床这场戏外，触手、跳舞、轻吻、心里的矛盾、往复，上门、共进晚餐、散布等等爱情戏的套路一样不少，可惜我就是没在这中间看出他们俩真的有什么感情。以至于在最后，老外举起枪对准葛优的时候，我只是对着这个意料之中的结局淡淡的默念了一句：剧情需要+好不拙劣的结尾！更让我郁闷的是，影片似乎为了突出这段感情在情节中的重要性，既然让可怜的孙红雷安置了红杏出墙的母亲和妻子，以及痴心到死的父亲，并且还要在朱美丽的痛诉前醍醐灌顶，大彻大悟。难道这就是导演提炼主旨的点睛之笔？
我丝毫不明白，导演的用意何在？如果是为了突出朱美丽刑前的幡然觉醒，其实在他说出“Guilt”和“Love”两个字眼的时候，其内心世界就已经交代得够清楚了，再出现一个孙红雷似的倒霉的律师，大有画蛇添足之嫌，对比不似对比，共鸣不似共鸣，就像在《沉思》雕像后面画一幅抽象画一般不可理喻。

仅仅是感情的突然和苍白也就罢了，影片为了突出朱美丽并非滥交博爱之人，给他设置了一个多情的眼光与众不同的女同伴，处处显示着它与朱美丽的内心对比，最后用一段浓厚的感情回忆来引发二人的共鸣并升华之。看到这里，依旧是莫名其妙。一个爱过之后自暴自弃品味独特的女配角，倘放在本文一开始我一开始所描述的那种电影氛围中倒也合适，但在这里，我不明白他与主题有什么关系，大概仅仅是为了掩饰剧本的苍白而做的看似既有深度的补充吧。其实，与其这样，那还不如学学《英雄》，让情节简单化，本来就不是以此为目的的嘛。既然要描述一个女人的内心世界，那还不如淡化剧情，多一些细腻的手法，来取代影片中乏味的对白和旁白。说句老实话，如果不是以前看过孙红雷的表演，我在看了这部电影之后，简直会把可怜的孙红雷当成不会演戏的傻瓜（虽然他自己说这部片子很难演，角色难度很大等等，但我还是觉得很糟糕）——其实这更应归功于导演和编剧的“出色的人物塑造”。

由此看来，影院决定让《红美丽》让位于《蜘蛛侠III》并非一点道理没有。要想战胜人家，就得拿出点实在的东西，而仅仅靠拙劣的模仿，演员的堆积，和剧本的粗糙，终究无法修成正果。

咳，本来好好的一部拿中国上海说事的电影，就我看来，除了几幅上海场景之外，唯一的中国特色的东西就只剩下了那几个小笼包了。