死侍

这是关于一个男生明明可以靠才华吃饭却偏要靠脸的励志故事。男主角本来有着相声演员这么一份很有前途的职业，但是眼瞅着最近各种偶像组合都在通过各地的农村频道宣告出道，按捺不住一颗躁动的心，也决定要当爱抖露，觉得这样才能配得上自己的女朋友。为此他不惜接受一个满嘴土澳口音的猛男的潜规则，后来又把这部电影里长得比他帅的人基本上都打死了，或者骂死了。最终凭借精湛的口活儿，他打动了一个叫Colossus的俄罗斯猛男，对方力邀他加入扬正气促和谐的正能量偶像团体KGB48，却被他婉言谢绝，因为他已经发现不需要靠脸也能守住爱情，毕竟晚上关了灯都一样，何况他股间还有一门弹药无限的新阿姆斯特朗式回旋喷气加速式阿姆斯特朗炮。

我的好基友孙师傅在看了这部电影之后获得的人生经验是，当满场的鬼佬都笑得像傻逼似的，自己不笑反而显得更像傻逼了。看了这部电影我才更深刻地体会到自己英语有多差。生活就像死侍的嘴，你永远不知道下一句蹦出来的会是什么，就算知道了也不一定能理解。听懂了而且印象比较深刻的几个笑点，大部分是主角跳出故事中的世界、从观众的视角对电影进行的吐槽，也就是所谓打破第四堵墙。其中我最喜欢的是主角和盲眼婆婆关于颜值重要性的那段讨论，从瑞恩雷诺兹扮演的死侍口中说出“难道瑞恩雷诺兹走红靠的是他的演技吗？”这种话格外有喜感，当时仔细盯着演员的脸，隐约觉得他那表情是在憋笑。当然也有可能他是知道我这样的观众认为他会憋笑，所以故意演出了一副在憋笑的样子，如果是那样就说明他的演技确实不得了（其实我一直都觉得他的演技不错，所以他这话在我听来更像是在说“老子的演技牛逼，但是跟老子的高颜值一比就不值一提了”，实在是臭屁贱萌到不行）。另外就是之前预告片里就有的，“制服不要红色的或是加了特效的（多谢友邻@林卯 提醒，也不知道怎么就把“绿”字打成“红”了，该不会我打字用的手是红绿色盲吧）”，黑了一把自己之前演的《绿灯侠》，但是别忘了那烂片帮你讨到一个大长腿的漂亮老婆啊！说到片中吐槽的其他电影，我比较不能理解的是，连八竿子打不着的《飓风营救》都躺枪了（后来仔细想想，其实八竿子还真打着了，毕竟连姆尼森大叔的老婆还是凤凰女，她怎么老在电影演到第三部时死于非命；另外主角论证出大叔不是好爸爸的那段推理严密的无懈可击），为什么不吐槽一下福克斯去年的史诗级大烂片《新神奇四侠》呢？好吧，看在这一次的新片呈现出的上佳效果的份上，那笔旧账就先不翻了。

全片给我感觉最不得了的台词是关于X教授以及《X战警》系列时间线的吐槽，“去见哪一个？麦卡沃伊还是斯图尔特？你们搞的那些时间线太纠结了……”这种会导致这个世界崩坏的台词讲出来真的不要紧吗？虽然电影里的其他人也动不动就吐槽本片或是X战警系列前作的剧情，甚至开场关于金刚狼的黄段子还利用上了其扮演者休杰克曼的澳洲背景，但感觉都不如上面这一句劲爆。漫画里的死侍知道自己是漫画人物，电影里的他当然也知道自己是电影人物，不过把同一个电影世界的其他角色的扮演者名字都讲出来了去提醒周围的人这个世界的虚拟性，这样泄露“天机”，还是给人感觉有点危险。跟这个一比，后面吐槽一下剧组预算“这片子穷得没钱再多请一个X战警了吧”也就不算什么了。

本片可以算是超级英雄电影界的《太子妃》，既贱，且污，关键还穷。本片的穷是由内而外的，戏里的主角没有自己的专属交通工具，还要自己缝衣服（蜘蛛侠也自己缝衣服，但人家起码有蛛网发射器这种高级货，出门可以飞檐走壁，跟人约架不用打车，何况还是坐霸王车，还坐了两回，活该把枪全落在车上了）；戏外也能看出本片从演员阵容到动作场面都比同类型（姑且把其他漫改超级英雄片当做它的同类型片，虽然不用太仔细看就能发现它们长得一点也不像）电影要“小一号”，毕竟是限制级片，受众缩小了，金主老爷也不敢一口气给太多预算。不过本片一出来，发现观众好这一口之后，续集应该可以放心大胆地多投资一点了。当然仅就当前这一部来说，预算少也是相比于其他超级英雄片，五千多万刀，换算成人民币也不是个小数，但在好莱坞也仅能拍这个格局的动作片。所以国内电影市场上自认为钱多的花不掉的土豪们不用着急，真要拍大片，随随便便烧个十亿八亿都是正常的。

不过同样是限制级动作喜剧，去年同一档期由福克斯发行的《王的男人》论综合素质我觉得比本片还略胜一筹。我说的是综合素质，单纯论搞笑的话，当然是本片赢，但是打嘴炮又花不了几个钱。《王牌特工》的预算比本片略高，但是动作戏的精彩程度却高出不只一截。本片也结合角色特性设计了不少巧妙的打戏，应该说绝不会让人失望，但能给人留下深刻印象的，大多是那些为搞笑情节起辅助作用的动作场景；因为纯粹视觉上的享受而让人津津乐道的打戏似乎并不多。话说本片里出现的两个X战警有点让我联想起马修沃恩执导的《海扁王1》里的老爹与超杀女。

至于剧情，本片很聪明的用了插叙，先把最精彩的一场打戏提到了开场，然后再慢慢交代前因。如果没有玩儿这个花样，那整部电影就会沦为彻底的流水账，而且是故事可看性比较差的那一种。这么做还有一个好处，就是提前让观众对主角的颜值有心理准备。如果不是看之前就对死侍这个角色有所了解，估计没几个人能接受一个长得像被基因突变的沙皮狗咬了一样的男主角。毕竟电影主角承担着引领观众的责任，甚至在一定程度上是观众的化身，谁会闲得没事想象自己长得好像一只牛油果满怀怨恨地干了一只更老更丑的牛油果呢？如果电影按照正常时间顺序推进，等观众习惯了瑞恩雷诺兹的帅脸后，再把他变成个长了满口牙的[哔]丸，估计会有不少人电影看到一半就愤而离席了。所以一定要先让观众接受主角那副好像弗雷迪用脸操了犹他州地形图一样的尊荣，然后再慢慢告诉观众，其实他也帅过，不过大家随便看看就行了，反正颜值就像天上的浮云一样，真正恒久远的只有他那一张贱嘴。说实话，当反派在实验室里对主角说，经历了这里的一切后他的幽默感不会决保留下来的时候，我居然有点感动。我觉得能把自己那种玩世不恭的德性一直坚持下来，也需要一颗强大的内心。所以从这个角度去想，就觉得死侍就算不是“英雄”，起码也是条好汉。

进入新世纪以来，《蜘蛛侠》和《钢铁侠》都先后成为引领风潮的漫画改编电影，前者标志着最新的视觉特效已经可以完美呈现漫画中充满想象力的场景了，而后者则展示了构建电影宇宙的重要性。接下来开启漫画改编电影新时代的说不定就是这部《死侍》。从蜘蛛侠到钢铁侠再到死侍，角色性格与故事风格的演变其实也有迹可循：从蜘蛛侠的中二里带点忧郁，到钢铁侠的自信从容，而到了死侍这里，则是从容过头，变得自由散漫混不吝了。会有这种变化，我觉得跟电影受众的年龄增长有关。虽然漫画改编电影不断吸引着新观众，但总有些核心观众群体是需要一直照顾到的。上中小学时看《蜘蛛侠》的那批人，到了漫威影业开始组建电影宇宙时，正好刚刚迈向成年，摩拳擦掌、跃跃欲试，相信自己将来一定会当上总经理出任CEO迎娶白富美走上人生巅峰，所以变得对钢铁侠这样的角色更有认同感了；而现如今，这批人被社会操上几年之后，迅速颓废，变成废柴大叔，于是《死侍》这样的电影就成了更对胃口的选择。我上面说的可不是我自己啊，废柴大叔什么的，我才不是呢（挖鼻孔）。接下来的超级英雄片不可能都拍成本片这样，但在尺度上选择往这方向靠近的应该会越来越多，起码福克斯自己有这个意向，金刚狼的下一部就打算搞成限制级的。既然核心用户都已经是大叔级的人物了，那就不妨给你们看个宝贝，来点大人们爱看的东西，用这样的方式来深耕这块细分市场。

之前曾说过，有些演员主演的第一个超级英雄电影系列往往不成功，要等到焕发第二春时才真正大红大紫。比如从霹雳火转战美国队长的克里斯埃文斯还有舍弃绿灯侠全面投身死侍的瑞恩雷诺兹（虽然在《绿灯侠》之前就已经扮演过死侍这一角色了，但在《金刚狼》前传里算不上主演），接下来当上蝙蝠侠的本阿弗莱克似乎也有望一雪《夜魔侠》的耻辱（扮演过的新旧两个角色在本片里都中枪了）。

几年以前我搞了个小盘点，叫“不要脸的演技”，指的是像《星球大战》里的黑武士以及《V字仇杀队》里的V一样，全程面具遮脸却还让人觉得魅力十足的角色。瑞恩雷诺兹的死侍毫无疑问也该被算在内（如果说这一部可能还不太够格，毕竟还露脸露了一半，那到了续集肯定就该没问题了）。演这种不露脸的角色还如此投入，足见原著漫画里死侍这一角色的强大感召力（当然还有个原因就是瑞恩雷诺兹本人就是这部电影的制片人，所以为了追求效果压根儿不会在乎露不露脸这种小事）。最近，死侍的粉丝们又弄了个大新闻，号召他去主持SNL。不是号召演员瑞恩雷诺兹，而是号召死侍，也就是那个红衣服戴面具的贱人。由此可见死侍打破次元壁的功力有多强：电影里的他不停与戏外的观众闲聊；而处在现实世界的影迷们也疯狂地想要进入他的世界去与他互动。

在《美人鱼》冲破26亿元大关，挟着内地票房史上第一的皇冠往30亿冲的同时，国外票房也有了新宠——“小贱贱”死侍（dead pool）。截止至上周末，《死侍》以4.91亿美元（约26亿元人民币）在全球75个市场领跑票房，暂居年度第一。其中北美累积2.35亿，十天时间登顶漫威Xman系列票房冠军，蜘蛛侠已抱着金刚狼自挂东南枝。
死侍并不是一个传统意义上的英雄，甚至可以说很“邪”，有个词专门称呼这类主角“反英雄”，可以简单理解为三观不正的英雄，粉丝赐名小贱贱。“死侍”（名字来自于一种以命为赌注的游戏）诞生前是佣兵，后为治癌症成为“X武器计划”的实验对象，成为变种人，这里的“X”是希腊数字的10，意为第十期计划，金刚狼也是该项目的产物（欲知前事可补看《X战警前传：金刚狼》）。死侍在漫威漫画中属于杀伤力顶级的角色，所以电影版《死侍》遍布血腥场面，显而易见地会被美国电影协会定为R级片，更显见的是国内院线想看到它就遥遥无期了，除非观众们愿意花全价去电影院看30分钟片花。
死侍因为被毁容所以浑身都包着红色紧身衣，也因此有很多不明真相的群众看到他的第一反应是：蜘蛛侠！（漫画里有一幕：死侍搭地铁被一个小女孩问：“蜘蛛侠你是不是因为丝用完了所以只好坐地铁了？”）但偏偏是这样一个从头到尾都要蒙着脸的角色由靠脸吃饭能吃吐出卖肉体能上市的绿灯侠瑞恩·雷诺兹来演——凭什么他演了绿灯侠还能演xman？凭什么我们都准备好纸巾了你连脸都不露？歪？！——因为漫画里的死侍曾自嘲自己毁过容的脸“像是瑞恩·雷诺兹跟沙皮狗的杂交”，所以“老实”的片方就直接找瑞恩·雷诺兹来演了。这种无厘头的态度贯串着戏里戏外，如果你是个真正严肃的观众，你几乎会被这部电影气到：比如片头导演名字是“坐领干薪的工具人”、制作人是“大猪头”，进入电影后观众又会发现这部电影的主角居然是个嘴炮连篇偷鸡摸狗的“废柴”，泡妞玩游艺机，出门打怪永远把装备忘在出租车上（毕竟不是蜘蛛侠可以自己飞过去），制服是自己一针一线缝的，爱拿一只独角兽玩具打飞机……死侍的爆红正如一句歌词“我一贱你就笑”，但是如果你简单地认为这是部刺激的娱乐片的话，那就低估这部电影了，亦正亦邪是该片的中心思想，接下来让我们认真地胡扯些《死侍》值得看的理由。

画面：360全景慢镜头附赠小贱贱的屁股特写
技术可能是整部电影唯一严肃之处，全片第一幕便是精细的全景画面，这是死侍打斗的一个瞬间，随着镜头的缓慢滑过打飞的子弹、破碎的玻璃、喷溅的鲜血、死侍的屁股……观众甚至能看到一本飞过的杂志上面印着“瑞恩·雷诺兹：全世界最帅的男人”这样不矜持的细节。这样的360全景画面在片中不止一次出现，与过于炫目的打斗画面动静结合节奏感很好。

非线性叙事：观众永远不知道什么时候会出现主角的裸体
在交代死侍复仇的缘由时采用的非线性叙事提升了电影的节奏，反复切换的倒叙、插叙贯穿了半部电影，让刚开始看厌动作戏的观众看看死侍啪啪啪缓一缓，等观众开始腻歪时又一枪打穿死侍的屁股拉回当下，由此大大调降低了观众对暴力场面的脱敏系数。

打破第四面墙：中场出去尿尿前请跟死侍打个招呼
“第四面墙”作为一个戏剧术语，指一面在传统三壁镜框式舞台中虚构的“墙”，它可以让观众看见戏剧中的观众，如果说“观众”在剧中出现，就可以说“打破第四面墙”，这是死侍漫画的特色，他经常直视镜头与观众对话，甚至对剧情进行脱离角色的指手画脚，比如吐槽剧组请不起更多xman的演员因为整部电影只见过钢力士跟黑后两个人。（此时如果你的脑海里响起“我叫平田真悲剧男，我有些与众不同我已经察觉到了自己其实是个漫画人物……”，那就说明你知道什么叫做“打破第四面墙”了。）

这是个爱情故事：帅的人看毁容前，丑的人看毁容后
死侍在电影开头便郑重地对那些被男朋友骗进电影院，不知觉看了场暴力血腥电影的女孩子说：这纯粹是个爱情故事。这话没错，因为剔除了动作戏这就是个毁容版“人鬼情未了”。客观看来小贱贱没正经工作，一把年纪了还迷恋玩具模型，用塑料戒指求婚——穷、挫都写在脸上了，但是他帅啊——一招制胜。当然帅不是关键，关键是知道自己帅——当然这句话不是说给所有男性听的，真正的关键是扬长避短：帅，你就负责笑；不帅，你就负责搞笑。比方说，女友第一次看死侍被毁容的脸时，揭下面具发现他还戴着一张休·杰克曼的面具来讨好她，这之后就嘿嘿嘿了。可见，每一个恋爱中的女人都是盲目的，你要做的是把她弄瞎。

80年代老歌：撩妹小帮手
原声的多元算是《死侍》的一大亮点，rap是给动作戏的，而爱情戏则在呼唤着老情歌。片头裘丝·纽顿的《angel of the morning》以及片尾威猛乐队的《careless whisper》，把该片现代甚至因漫画而脱离现实的气质拉回人的记忆深处，男女主角不用诉说，歌曲已是表白——小贱贱随身带录音机放背景音乐的习惯慎重模仿。

电影《死侍》剧情很单薄，理应减分，但人物的“反英雄”情结反而让电影从同类型里脱颖而出，亦正亦邪的性格对观众来说更有亲和力——但更关键的一点是，我们谈论的是一部漫威电影，这意味着主角是穿紧身衣的猛男，同时搞笑技能破表，这种设定就好比让观众看张震说单口相声，内容不是最重要的，形式已足够精彩。

           虽然本人并非是一个对漫威诸多漫画英雄人物如数家珍一般能说的头头是道的忠实拥趸，但是这依然不妨碍我对死侍这个在看尽无数漫威英雄风流人物却依然这边风景独好的人物的喜爱。

          漫画是一种书面表达的艺术形势。大体是通过运用一些或简单或夸张的表现手法来描绘发生在生活中亦或是虚构出来的事件。其技法一般多运用变形、比拟、象征、暗示、影射等方法，从而通过构成一系列风格迥异的画面或画面组，从而达到表达其深层次蕴意的效果。漫画的早期多是作为一种具有强烈的讽刺性和幽默感的方式出现的。通常多采用夸张、比喻、象征等手法，来讽刺、抨击或宣扬某些人和事，起初是具有较强的社会意义的。但是随着社会形态的发展与人民需求的日渐强烈，漫画也逐渐开始脱离了原先固有的形势。开始逐渐的向大众喜闻乐见的娱乐形式所靠拢。而读者也群体也逐渐由低年龄段，转为了更高的成年向。于是美国的一众漫画英雄，也就在这种大环境的趋势下，应运而生了。

          我想对于大多数的国人，在童年的时期，因为种种的因素，接触的日式漫画的数量，是远远超于同期的美式漫画的。而对于美式漫画的了解，大多停留在电视动画的范畴中，因为曾经在某一个时期，印象中的一档名为,《小神龙俱乐部》的节目，在还没有实行现金严苛的审查制度的时期，曾经一度播放了诸如《蜘蛛侠》，《绿巨人》，《夜行神龙》，《地球超人》，等林林总总的国外优秀动漫，可以说，《小神龙俱乐部》就现今来说，对于很多人的对于美漫世界观的初步建立，是功不可没的。

          而绝大多数人，还是在日漫的良好氛围下成长至今的。日本作为举世闻名的漫画大国，强国，同时也是全世界上最早发展漫画产业的国家，漫画就是其国家的一张不可或缺的名片。日漫的种类及其繁多，其涵盖面也是份外的广阔，上至成人，下至幼儿。乃至其教科书中，都是以漫画为主体，寓教于乐的同时，也营造出了轻松愉快的学习氛围。而日本漫画由于起步的时间较早，体质业已相对完善，因而形成了自己的一套完整的从作者编剧再至出版发行的完整模式。再加之因为两岸毗邻，日本漫画的注重线条的勾画与柔和，重视人物的唯美化与精致感，配合讲究而细致的分镜，从审美的角度上，更贴近于中国“写意”的审美观念，从而易于被国人所接纳。

         与日本漫画讲究写意与唯美的画风所不同，欧美漫画的画风喜欢对人物进行更加贴近于现实甚至乃至于是夸张的刻画。尤其是对于脸部和身体构造的刻画，尤为的突出。所以欧美漫画在看惯于日本漫画的国内读者看来，每一个人物的比例实在都有些太过于贴近现实的违和感。而另一方面 ，欧美的漫画由于其文化背景的不同， 在情节设置上，更喜欢突出于个人的英雄主义，强调与个人单体对于整个客观存在的影响，并往往通过一些看起来千篇一律的诸如变异，外太空辐射等外部条件，以获得超能力。故而无论是从被蜘蛛误伤的蜘蛛侠，再到接受改造计划的美国队长，基本是无一例外的，面容相似，体格健壮，身手矫健并单枪匹马的对抗着无数恶势力的英雄。甚至于一时间谈起美漫英雄，人人脑海中所浮现的都是傻傻分不清面容的肌肉男了。

         于是这个头戴面具，手持双枪，时不时会跳出四次元空间问候读者与作者，满嘴不知所云的另类英雄，仿佛就如那“吹面不寒杨柳风“一般的，让人耳目都为之一新。

         影片中的死侍面罩下的真身，韦德·威尔逊，由“黑寡妇“的前夫，面容英俊的”绿灯侠“，瑞安雷诺兹所饰演。其实这并不是雷诺兹第一次出演死侍了，有心的观众会发现。早在《金刚狼》的第一部中，雷诺兹就已然率先出演了双刀渐欲迷人眼的死侍了，只是那时的主角是当之无愧的休杰克曼所饰演的金刚狼，死侍只是作为诸如”牌皇“等众多绿叶中的一员而陪衬。而在本次以死侍为主角的电影中，雷诺兹饰演一位漫威影片中最为常见，且脾气相对火爆又带有一些玩世不恭的帅气雇佣兵。与雷诺兹以往所饰演的帅气角色如出一辙的，其在脱衣舞俱乐部消遣时，阴差阳错的邂逅了瓦妮莎，也就是托这位脱衣舞俱乐部女侍应的服，诸位才会有幸在先前的预告片中，一睹了雷诺兹那之前只有斯嘉丽，约翰逊才得以亵玩的浑圆紧俏的臀部。花无百日红，人无千日好，雷诺兹在之后的体检中，天妒红颜的被诊断出了患有癌症，且已经发展至了晚期。于是雷诺兹韩剧附身一般的鬼迷心窍的就为了不让女友伤心，在一个月黑风高的夜晚，充分的解锁了更多的姿势，在女友心满意足睡去之后一个人偷偷的溜了。虽然雷诺兹宁愿扮演一个渣男的角色而不让女友经历生离死别的痛苦，但是其内心戏，还是一如《喜剧之王》之中的尹天仇的“我不想死”一般。几经辗转之下，十分俗套的，雷诺兹步了金刚狼休杰克曼的后尘，也参加了某组织的变种人改造计划计划，并天真的以往能通过此种改造，治愈自己的癌症，重振男性的雄风之后与女友双宿双飞。但是智者千虑必有一失，雷诺兹做梦都不会想的是，与金刚狼所经历的具有军方背景的改造所不同的是，他所躺在的手术台，是属于一家无证经营的黑店。

         孟子《战国》有云，天将降大任于斯人也，必先劳其筋骨，饿其体肤。于是熟读孟子的美国漫画编剧们更是深谙此道。不同于日后好友蜘蛛侠般被蜘蛛咬后一觉醒来就超能力觉醒并治好了多年的近视，雷诺兹虽然饱受了组织反派头目的折磨，但是依然嘴上花活儿不断，虽然改造成功，但是可怜一张帅脸从此匆匆一去不复返了，于是，在如李连杰《黑侠》一般的炸掉无证经营的黑店，逃出生天之后，雷诺兹戴上了面具，背上了双刀，别着双枪，开始了其一个精神病人兼单口相声都做演员的自我复仇之路。
  
         于是在一番预告本片中依然上演的精彩花式打斗之后，大反派伏法，正当雷诺兹开始对其使用绝学魔音灌耳时，本片的两个重量级配角出现了。X战警中的苏联佬，路易，肛力士。和男人婆假小子浑身着火但就是穿防火内衣的黑后，钢力士还是一如社会主义政委般的满嘴仁义道德，说教不断，并游说雷诺兹让其上山入伙，崇尚自由与随行的雷诺兹骤然间看到一个比自己还唠叨的大块头，自然不会就范，就在二者切磋嘴上功夫，笑料不断之时，大反派却看准机会机会悄悄溜了，雷诺兹一看大怒，于是对着骨骼惊奇，一身横练的钢力士就是一顿暴打，当然付出的代价就是骨折筋断被钢力士铐起来带上了飞机，只是憨厚的钢力士万万没有想到雷诺兹是《127小时》的忠实影迷，蝮蛇蛰手，壮士解腕，雷诺兹再一次逃脱了。

         而后的剧情就渐入俗套了，吃了憋的大反派哪能忍的下这口气，于是必然寻思着要报复。但是雷诺兹是一个精神病患者，武功奇高，显然找他是吃力不讨好的，于是大反派千篇一律得就去找雷诺兹的那个还蒙在鼓里的女友了。而这一边雷诺兹因为帅脸不在，心理严重自卑，害怕女友会以貌取人，从而踌躇了再三，导致女友先一步被抓走。于是无奈之下，暴怒的雷诺兹摆好造型，带齐武器，在一番美国大片特有的特写镜头后十分潇洒的去了x教授的大本营，并表示希望山上入伙，但是前提是你们要先给我一个投名状。于是憨厚的钢力士和爱玩手机的男人婆黑后带着死侍来到了大反派的大本营，一番恶斗之后，坏人伏法，女友十分虚伪的表示不计前嫌，反正晚上看不见脸的欣然接纳了体力更胜一筹的雷诺兹，好一个皆大欢喜的结局。

         因为本片的预算成本并不高，所以不同于以往的漫威大片一般，会动辄有高科技的装备傍身，绚丽的大场景特效。本片的主要看点在与死侍这个反英雄的人物的演技身上，而瑞安雷诺兹在经历了《绿灯侠》的滑铁卢之后，此次再次出发，饰演死侍。在表演上，我个人认为，雷诺兹还是比较贴切的将死侍的种种的特质完全的表现了出来，不同于不久前上映的《蚁人》的别出心裁，本片的特点也十分明确，那就是仿佛如在看相声一般的，全片都在聆听死侍的莫名其妙的絮絮叨叨与各种独有的死侍的恶趣味与黑色幽默，特效只是辅助手段，只是为了衬托出人物性格的一种表现方式，而本片的很多特效，虽然不及《复仇者联盟》一般的大场面，大制作，但是依然还是秉承了漫威特效的精致与细腻，且特效与死侍的各种令人捧腹的台词配合的相得彰益，从而有着事半功倍的观影效果。

          当然本片的缺点也是尤为的突出的，同时也是很多漫画英雄电影的通病。反派的存在感与能力过于的薄弱，并没有给人一种犹如毁灭博士，灭霸等人的压迫感与统治力，反而在主角光环之下，变得份外的孱弱，从而被主角的光芒所掩盖。虽然这样以来会给观众以类似于《叶问1》一般的主角无敌的爽快感，但是《叶问1》中，也有作为剧情铺垫的武痴林对战多人的打戏，从而为叶问的上场埋下伏笔，所以我认为在这类电影中，应该适当的加强反派主角的戏份，凸显其人物能力和性格的特点，同时也是很好的一面镜子，折射出主角的强大，我想这样观众才会在势均力敌的紧张刺激的对抗中，不能自拔。

          最后，本片对于死侍的性格塑造是十分成功的，除去了各类层出不穷的效果奇佳的低俗笑料，对于死侍在毁容之后的自卑感，也是表现的淋漓尽致，从而使得观众在荧幕上，看到了这个极尽癫狂与喜剧人物的内在层次的另一面。