更衣人偶坠入爱河

《更衣人偶坠入爱河》讲述的是女高中生coser喜多川海梦和立志当雏人偶头师的cosplay服装师五条新菜通过cosplay谈恋爱的故事。

本作动画说多有内涵和立意是假的，但客观上还是在业界水准之上，分镜和台词尽量还原原著，人设改编比漫画更符合如今的大众审美，精良的制作和丝滑的作画都给予动画良好的基础，只要故事和内容上没什么雷点，哪怕平庸也能大卖，这是成熟的工业制作体系对商业产品的兜底。

而《更衣人偶》在内容上不仅充分考究了cosplay和制造cos服的具体流程和细节，还能将故事的逻辑和发展建立在这些设定之上，使故事轻松流转起来，取得商业上的成功是自然而然的（《更衣人偶》动画播放一个半月，漫画销量增加150万本）。

这篇剧评的起因是豆瓣上一篇关于《更衣人偶》评论的几个观点，本来想从这几个观点出发说点什么，但最后发现无论怎么说都会变成空虚立靶打靶、自抛自扣，最后自讨没趣，因此不再指名道姓，仅评价一下《更衣人偶》最具争议的点：媚宅。

动画片中媚宅最明显的两处是第二集女主角海梦穿泳衣去男主角新菜家里量衣服尺寸和第六集新菜以为家里进了小偷而撞见洗完澡全裸的寿叶。此外还有些“物化女性特征”的设定，如大胸，黑丝，巨臀等；“男性臆想的具象”，如女生没有距离感的接触、好看的女生围着男主转和为看而裸等的桥段。

这些内容通俗来说是媚宅无疑，而商业来说是精准制导目标群体，媚宅的本意就是迎合喜欢二次元文化的宅男宅女（宅男居多）的喜好，去生产这类目标群体喜欢的产品和内容，获取更高的经济收益和实现更大的商业价值。当非目标群体对产品做出为迎合目标群体喜好而生产的评价时，说明产品的针对性设计是成功的，就像一个不能吃辣的人走进川菜馆点了个辣子鸡丁说太辣了，更说明了这家做的是川菜。

当你不是这类商品的目标群体，同时这类商品没有触及法律和道德底线时，尊重是最得体的应对策略，你不能因为吃不了辣而对川菜馆的宫保鸡丁和厨师破口大骂。

这是一个娱乐信息前所未有发达的时代，媚宅这种能精确服务目标群体的商业行为是经济效率高的体现，从保证自己饭碗这个角度考虑，这种行为再正确不过。当然，这样也会导致一些只靠媚宅而毫无内容的商品占领大部分市场的劣币驱逐良币现象发生。

而媚宅始终是醋，以故事为核心的内容才是评价作品好坏的关键，才是饺子。

当然，作品的好坏和它的商业价值关系不大，但如果某人是为了这碟醋才包的饺子，那也无可厚非。

回到内容上。《更衣人偶》讲述的是一个男服装师和女COSER的故事，剥离cos服和cosplay要素是个爱情故事，而在这个爱情故事之下，是良好的互相尊重。新菜不懂黄油（黄色游戏），没怎么看动画片，也不懂二次元，但他尊重海梦的爱好，看到海梦谈论这些时眼里的光；海梦也不懂人偶，但她夸奖新菜的人偶做得漂亮，也看到了新菜看人偶时眼里的光。两人后续的发展，都是建立这个基础上。

这一点看似可有可无，但在这个时代却显得非常重要。

这是个娱乐信息无比发达年代，发达到可以输送精确到个人的娱乐内容和产品，而这些内容产品组合起来就是一个独一无二的个体，是我和你。虽然我们都喜欢看动画片，但我喜欢后宫番而你喜欢纯爱番，我喜欢对魔忍而你喜欢水龙敬，我喜欢钢炼03版而你喜欢钢炼FA……

所以在这个时代，找到有相同爱好的人很简单，但兴趣爱好完全一致的人基本不可能，因此，你喜欢什么和我喜欢什么不是关键，我尊重你喜欢什么才是关键。

往小的说，我尊重你的兴趣爱好；往大的说，我尊重你外在的表达，尊重你具象化的人格，尊重你是一个独立自主的个体。

世界之大，媚宅只是二次元这种亚文化支流里面细分出来无数种喜好中的一条小河，在这个娱乐信息包罗万象的时代，与其花时间精力批判指责他人的喜好，不如投入自己的喜好中更容易得到快乐。

在这个时代，因地缘政治、文化偏见和历史背景而相互厮杀、仇恨、咒骂的人随处可见，因为这些“深刻”的缘由而导致人类产生这样的行为似乎无可厚非，也不祈求这些人类可以相互理解，但如果在喜好这种没有任何立场、背景和对错的事情上都做不到最基本的相互尊重，那不如去做草履虫算了。

当然，这部动画片最大的看点还是嗑男女主角的糖（kdl）。

逛了一圈影评，我只觉得说的不对。

动漫区影评本就稀疏，再加上过滤一些剑走偏锋的和太过主观的文章，所剩寥寥无几。没有业界大佬出来说两句中肯的话，无奈之下就写了这点东西。

其他的一些影评夸的夸，骂的骂，聚焦的东西都可见一斑。我认为都没夸到点上，更没骂到点上。

夸的人基本都是夸剧情和女主，骂的人我看更多围在女主的人设身边，即恋爱戏剧中经典的高攻低防的白给人设，有一篇影评则从这种人设直接跳跃到了对性暴力及"过分讨好男性受众"这种问题的探讨。

话先说在前头，我觉得这部番很不错，还有我是男性。我会尽量抛弃掉一些主观成分。

我认为评判，甚至审判一部影视作品，首先要确定该作品的定位。何况在动漫这种流水线作品横行大街的领域，大部分的动漫都有几个精准的tag，对应合适的受众。儿本番的tag很明显是＃恋爱＃喜剧＃日常，这三个tag组合到一起只会是那些看在茶余饭后放空大脑的时候的作品。在这里探讨性暴力（作者的意思是女主一直将自己置于有性暴力威胁的环境中，且制作组用这种剧情来单方面讨好男性受众），似乎言过其实了？回到我们刚刚说的，首先要确认作品的定位才去吹去骂对吧？那为什么，在一部日常恋爱喜剧番下会有这种剑走偏锋的影评？我懂有些人的思维切入点不一样，但在评价之前好歹也得好好想想这种标准用在此番到底合不合适。因为你说的那些东西，是本子里才有的。

那么本番究竟媚不媚呢？色不色呢？是不是在讨好男性观众呢？我的回答是：媚而不宅，色而不淫。至于受众方面，待会再讲。

早在动画出来之前，更衣人偶的漫画就已经因为其作画之精美色气而出名过。本番色气片段很多，但我个人感觉不俗更不淫。它色，但在更高的一种境界，色在赏心悦目。我相信男性不是任何时候都是用下半身思考，一部番剧并不足以让他们某个地方翻江倒海，况且本番的色，不是那种拨动信誉的色，而是洗涤心灵的色，它似乎有种魔法，能让你在24分钟后就拥有好心情。而说到媚，我认为是有媚的，这点其他媚宅番与本番相比有过之而无不及。所以我不认为单单在本番下面评论媚这个话题有任何意义。日本已经媚了多少年了，为何不把整个媚宅发展史拉出来批判？因为根本事后诸葛亮，只能说这种类型，爱看不看，但请尊重。

最后受众方面，大部分是男性没错，从脸书ig上的发文就可以窥其全貌了。似乎所有男性受众都为喜多川海梦而疯狂。但大部分忽略了一个重要的问题，本番的核心在男主。男主新菜是个超级男德超人，拥有过人且坚定不移的底线。女主也正是因为这种因素而被男主吸引，这才走出了一个日常恋爱喜剧的故事。因此过分探讨女主似乎意义不大，因为女主本来是因颜而出色，而男主是因其极高的素质而出彩。所以我认为应该多探讨一下男主。平时吹的是女主的颜，但到影评这种正经时刻，男主才应该被当成本番核心来评价。

以上仅是略抒己见，没有引战已经站队的意思，况且文笔有限，还请海涵。

我的意思不是举报这动画，是人设问题，年纪这么小就搞那么色的东西了。

日本未成年色情交易 (2017)

6.5

2017 / 英国 / 纪录片 / BBC / 史黛丝·杜丽

日本未成年色情交易

中国人们为什么会比外国人聪明，就是因为读圣贤书，学习成绩一直会很优秀。而日本人，小学上完后，再到初中，什么事都发生了，老师都没有教他们怎么做人。而且，连个英语也不会说，就做一些很没用的事情了。我们中国的孩子，看着那些日本的孩子干没出息的事，早恋，打人，骂人，性侵，抽烟，喝酒，不讲卫生，还会有什么值得去让我们学习的。我要是看了，我就不会再去上学了。

喜多川一个未成年女孩，难道还要学习成年人的行为，难道不想学习吗，长大后，你还想要做什么，只想谈恋爱，就不想找工作了。如果我是她，我会怎么办。十八禁的游戏，她还在玩。

我希望深夜动画以后以成年人来做主角。

要说擦边，那确实是有，这也是我不喜欢的地方，很多东西，真的没必要那么谄媚。好好讲故事就行了，干嘛上来各种性感特写都往上怼呢？ 但如果评价这个番只抓着擦边不放，那就因小失大了。其实说句实在话，我看这个番确实不是为擦边来的。男主小众的爱好是个亮点，包括他那种匠人的细致，真的难得。海梦的话，就是自信的美女，神经有时候大条有时候细腻，而且也有自己的爱好，只是制作组想谄媚，硬要给她安排一堆特写，为了收视率。 其实本来可以改编成小众爱好的日剧式动画，ACG这么多年了，也是一种文化，从中衍生出了许许多多形形色色的行业，漫画作者，动画工作者，coser，coser服饰裁缝......很多很多东西，都是这个时代的特色印记，也都能成为素材，写出像《入殓师》或者《编舟记》那样小众题材又能以小见大的故事。 动画是一种艺术形式，它有电影所没有的优势，它可以通过夸张的面部表现和丰富的肢体语言来让其中的角色的感情流露更加强烈，对观众的视觉冲击更加剧烈；它也可以包容电影所能容纳的一切故事形式，不论是《记忆碎片》那样疯狂的结构还是《EVA》式的意识流（当然，这也可能是缺钱引导出来的）；它更能承载那些或深奥或晦涩，或哲学或宗教的立意，引人深思，像是《GIS》《混沌武士》等等。 其实日本动画番剧本来很丰富很精彩，只是进入10年以后，越来越多的从业者所追求的变成了视觉升级和迎合大众口味，当然了，赚钱嘛，没什么可以苛责的。变成了模板化的故事进而引得观众审美疲劳。我承认10年以后有佳作，但我更爱在那之前百花齐放的时代，而不像现在，我们总是等待昙花一现。

扯远了，归根结底，我只是觉得这部番能让我眼前一亮，打破了刻板印象。称不上是佳作，但至少，不应该擦边就被埋没。我还是想等等，等一股如《月色真美》或者《恋如雨止》的清流。

主题比较鲜明，将现行潮流文化与传统文化碰撞，或交融，或叠加，使其产生奇效。但观众更容易看到的是“新文化对传统文化的拯救”，这一看法来自于对剧情主题的崇高化，如今该动漫8.6的评分也都多亏了“崇高化”的符号滤镜。

新自由主义的侵袭势如破竹般地出现，三十多年的生命到如今依旧顽强。女主爽朗性格，独立精神之外的是来自新自由主义的意识形态灌输，而且是相当不高明的，甚至是外显的意识形态灌输，所到之处，侵染不堪。女主自身亮眼的符号学优势被视为养眼的、惊艳的。但在去掉这些之后去看女主的性格，其作为主体的特殊性呢，人物塑造呢、弧光呢，全建立在新自由主义道德的外皮之上。不可否认cos是现代人寻找意义的利器，可作者是在将其完全符号化后再去刻画女主的性格的，观众的感动也就来自于这种“符号原来也有其生命性”的莫名认知上。其媚宅的商业属性的纯粹也就确立了，在这个意义之后的一些习以为常的旧意识形态便被忽略，即合理化，因为其合理，所以被忽略。新自由主义的任务即是合理化一切商业行为，其商业性质的博利是“合理”，媚宅是“合理”，物化也为“合理”。许多本是受害者的甚至不惜把自己作为物化对象的事实强行内化，告诉自己物化谁都逃不过，这些都是常态，所以动漫只要是爽即是“合理”，而正是因为内化“合理”，主体才能从意识形态压迫中获得剩余快感，获得虚假的主体性。

被忽略的是关于女性的被客体化、符号化。从古典时期维纳斯的果体画作，到如今的喜多梦海川一件又一件衣物的替换，体现了一条清晰可见的女体崇拜、客体崇高化之路。最初的果体画作是为反应男性主体性的，现在也不离其宗。这个过程从果体展现到符号修饰，即修辞学意义上的叠加符号，使得女体不断崇高化，其自身的主体性也全为凝视服务。腿的粗与细，腰部的线条以及胸部大小都是修辞学的手段，以更好的崇高化女体。凝视所引来的迷恋的不是迷恋某个主体的主体性，而是对符号、客体的迷恋，正是恋物癖的常规表现。

不仅女主是新自由主义的，作者也是新自由主义的，观众更是新自由主义的，作者用其刁钻的创作角度与服务凝视技巧，甚至超过了无下限的男画家。该作品正是依仗这高超的凝视技艺斩获了8.6的高分，其标签“恋爱”只作为形式埋藏其中，因为重点在于，“下一话会不会更劲爆”。

在朋友的安利下，一口气刷完了这部番剧，很喜欢。于是到豆瓣来看看大家怎么说的，但看了前几个影评，发现画风不对啊。点开一看，原来是拳击赛又开始了。本着没有调查就没有发言权的原则，把排名第一的高赞影评看完了，感受就是我的标题，娱乐文艺产品可以有非常好的价值观输出，但这不是评价一部动漫的唯一标准。一部轻松的动漫也承受不起那么重的道德，政治任务。 有些评论说“媚男”“男性凝视”，我不可否认确实有这个问题。尤其是女主第一次到男主家就让男主量三围的操作，我看的时候也有点迷惑。虽然女主的性格本来就有点大大咧咧，但这也太不注意了，但请各位看官注意了这是动漫，不是现实，请各位一定要分清。且日漫的受众很大比例是“宅男”，满足自己客户的心理需求也是能理解的。就像不会有人拿“偶像剧里任何男的都会喜欢女主”作为评判一部剧好坏的标准；宫斗剧里英明有为的雍正皇帝被几个后宫嫔妃戏耍也不能否定《甄嬛传》拍的好。因为大家都知道这些剧是拍给女性观众看的，在满足设定的基础上，又满足她们的幻想。

所以正确的争论应该影视剧是在设定框架内剧中人物的行为和逻辑是否合情合理。例如，偶像剧里不是不能都喜欢女主，而是要合理讲清楚“为什么都喜欢女主”，否则就是无脑爽文。仙侠剧里也不用解释，他们为什么可以“按住牛顿时棺材板”。脱离了设定背景之争，就像是在泥塘里打滚，分不出胜负，弄的一身脏。

第二个争论点：男主不过是一个做玩偶的真的会有那么多女生喜欢的吗？对于吐槽这一点的人，我想说他们只看到了表面。很多女生都会说“专注干一件事情的人很有魅力”，男主就是这样的人啊！其实，我很羡慕他，从小就找了自己愿意为之奋斗的目标，虽然会偶尔有迷茫，但依然坚持热爱。当他谈到衣服，谈到玩偶，那如数家珍，激动的样子，难道不迷人吗？难道没有魅力吗？如果我身边有这样的朋友，我会很想和他交朋友。

所以我理解女主对男主的喜欢，且制作组对于他们感情的演化过程我觉得刻画的也不错，一些小动作，小心思，少男少女之间那种互相理解，互相支持的而自然生发的爱意很真实。爱从来都是源于被看见，喜多看见并尊重了男主的小众爱好，男主也全力的支持着女主的COS爱好。我觉得这样的感情是真实自然的。

话说回来，那些吐槽这点的人，不希望自己的男朋友手巧，会化妆，会做饭，会包容你的小缺点吗？多幸福啊！！

最后说回价值观，站在道德高地对旁人指手画脚当然很爽，且别人还不能反驳。因为你说的都是正确的废话。我不喜欢被人抓着手鼓掌的感觉。如果不符合你的价值观可以选择不看，如果看了有不吐不快的点，可以写下发出来，但请咱们就事论事，剧情，画面，音乐，都可以谈，但别一上来就扣帽子。真有高见可以到政治课上去发表。如果有表演天赋，还可以去春晚演小品。

整片氛围在第三话后从都市的不定感愈发走向阿宅轻喜剧，大杂烩风格也仅限于各单集的独自高潮，并不能填补整体之“乱”——又要高攻无防，又要city pop 式的meet；又要剧中剧和电锯人的华丽演出，又免不了妹子们的崩坏……个体出彩且对整体做出组织的，暂且只想到8话与12话的片段。

12话突如其来的《烟花》感

川上雄介回的初夏低饱和色彩与最终话的盛夏泳池形成呼应。两话各自在结尾处的远景镜头也很有意思。

最终话的海梦监修属实惊到我了，更惊的是制作组还舍得花钱来一段八竿子打不着的德州电锯人。从片子本身角度出发，真挺乱的……

十话结尾涩谷烈日的演出勉强与三话天桥持平，却没有人物的实质进展，它并没有像三话那样收束整集，只是作为一个约会福利回的刻意塑造——可以说交代无甚，福利也不如第二话（）。直到十二话，对city感的塑造才有所恢复，但也仅限于那段第三话bgm下的反衬，余下的依旧是套用风格来描绘二人物语。

印象最深的第三话片段

这里不去考虑辣妹宅文化种种（貌似全片也没在这点上做出更深的探讨，后期一直在重复前几话而已），仅看人偶与cos这二者所代表的文化在都市环境下的相遇——一个是厚重的不定感，一个是清爽而复杂的漂浮感，本应是二者碰撞与交融的好机会，却在嬉笑打闹的少年恋爱里消解了。后半段明显的制作紧张与莫名其妙的资源分配更是让我失望不已，或许它就是一部普通的商业喜剧片罢。

看完第七集、真的是非常喜欢，很轻松的恋爱喜剧。但是太过涩情、本子王也是无疑了，这个刚出来我就已经开始看到pixiv的女主图了...不过，玛琳酱的性格真的讨喜，爷又想谈恋爱了～～ ——————2022.4.25

时隔三个月，又接着上次看完了这部满满狗粮的少女恋爱番。life is a fucking movie，人嘛，总是要对生活的抱有幻想才能有动力去面对的。

不得不说喜多川海梦，真乃人间至宝。坦率、豁达、开朗、乐观，古灵精怪……和这样的人即使不是男女朋友，也是人生一大乐事。

这次的结尾，倒是没有以前那种怅然若失的感觉，没有那种“啊，以后见不到他们的故事，感觉有点仲間外れ”，监督最后用五条背着海梦收尾，ED之后再由睡梦告白，以及“また明日”结束，甚好甚好；又或是隔了太久没有参与感？まあ、いい動画をみった