牛奶配送员的奇幻人生

本来不想写影评的，但看了一圈感觉别人写的东西都不合心意。

甚至还有人说剧情如何如何。

库导给你两个半小时是让你看剧情、让你看骑驴的？

虽然说自有一千个哈姆雷特，但我还是不吐不快。

库导电影的核心在于意象，一如既往。

看电影重点不在于电影中讲述了什么样的故事，而是导演想要表达什么。甚至不在于能不能让人看懂，而在于能不能让人有所收获有所感悟。想看剧情干脆去看中央8台的肥皂剧好了，看库导电影干啥，得煎熬两个多小时呢。

言归正传

塞尔维亚也就是曾经的南斯拉夫是一块饱含伤痕之地。上高中时，历史老师会告诉我们巴尔干半岛素有火药桶之称，而库导的塞尔维亚正是其中的核心。巴尔干历来抱以铁与血，而独特的历史背景造就了巴尔干独特的个性与气质。

而这部片子与以往不同的是更多的体现着巴尔干人民心中而不只是肉体上的伤痕。

具体故事不剧透了，作些提示吧。

时不时咬人一口的奥匈大钟，腰上缠着子弹的大妈，抱着冲锋枪睡觉的男人，设置这些元素并不是随便放在那里的。沾满鲜血的大鹅，困在井中的蝴蝶自有他的意义。不断的逃亡逃亡逃亡逃亡，库导是闲得吗？当然不是。一路上过五关斩六将同样也都是导演的意象和自我表达。

导演在战争中经历了什么我们无从得知，但我们可以从主角握着水井绳子的手感受到手术的切身痛苦，能从一步又一步的逃亡中感受到绝望和无奈，能从医生对大钟的吐槽中感受到荒诞与困惑。这些感受也正是来源于导演对这些事物的理解与剖析。

另一方面，鹰或者说那个隼，则是“观察者”的视角。这不光是暗喻我们，同样也是对围观着南联盟战争的外国媒体的无情消费的嘲弄。即使在媒体面前详细地看到了自身的生死悠关，换来的也只是地球另一端某处的冷眼旁观。

大鹅一次又一次地争先恐后用血弄脏了自己。引来苍蝇也不断围着飞舞。

战争结束了，但流血和冲突仍然在发生。

飞机一开始给南联盟带来的是希望，但渐渐的飞机代表的变成了死亡。

战场依旧没有什么变化，变化的唯有军官越来越好的摩托车。

保留了百年的大钟最终没能熬过战争。

各国列强大国的保证也同样避免不了被屠村。

大鹅每一次起飞，都迫使主角迈出一步，但到了最后，主角依旧与动物为伴，也隐喻着时过境迁，但巴尔干局势仍然换汤不换药，各种问题仍然都存在。

故事是以几件现实中的故事加之导演自己对这场战争的理解混合而成的，导演用最荒诞的方式表达了最真实的战争以及被困于战争漩涡中的每一个平凡人。

所有人都被困其中无处可逃，即使是最大boss英国将军也被关进了监狱，即使他还能翻云覆雨。

再多的话不说了，库导的电影乍看上去摆了一堆元素堆砌，但实则没有一个元素是多余的。

摄影精妙，画面考究，要表达的东西也都表达到了，成为获奖作可以说实至名归。

🎥 《牛奶配送员的奇幻人生》非常奇特的反战片。

结尾应该是让大家一起鼓掌的原因吧。

很困惑男主为什么要背着两袋石头走，特别是他装石头的时候，周围人看他觉得是神经病的眼神，让我以为他是上山去盖自己的墓地。毕竟在爬山累倒拽着两袋石头的时候，还在幻觉中看到了死去的女主。

结果，最后镜头盘旋着往上升，景象越来越明晰：

15年，一个人把地雷区用各地扒房子不用的石块慢慢填满。

“你不要死，你死了就没人能记得她了。”

以为是俗套爱情，结尾让人忍不住惊呼。反战的意味不声不响，升华了。

电影到处都很奇特。

里面的配乐好奇特。

里面的动物更奇特。跳进血里洗澡的大鹅、死的冤枉的驴、火力加成的游隼、炸上天的羊群、喝牛奶报恩的蛇、照镜子下蛋的鸡……

后半程电影演男女主这对亡命鸳鸯的时候，看得有点疲惫，特别是从树上飞天、跳瀑布没事，让我才缓缓记起这部电影确实挺奇幻。

里面的台词也很有趣。几个百姓在签署了和平协议后啃着面包聊天，A：总觉得不太真实，竟然真的不打仗了。B：强国某某某、某某某、英国都签字了，不会说话不算数吧。来抓女主的就是刚刚出狱的英国将军派的人。

这个被买来的女人，从一开始就是因为战争，从这个战俘营逃到那个战俘营。被买回来做新娘，新郎也是去阿富汗打仗的人。

女主对男主说过：

看到你，我想到了自己以前。

美貌只给我带来了不幸。

如果没有战争，在意大利，我能有一档自己的节目吧。

如果，没有战争。

🔎 搜“游隼”时候，网页提醒要爱护野生动物。也算是有趣的发现。

《牛奶配送员的奇幻人生》看完只想说一句: 妈的神经病啊 还两个多小时 前半部分讲述送奶工的男主每天冒着枪林弹雨送牛奶 他养了一只鸟，一只驴，每天用牛奶喂一只蛇 后来蛇长大了还救了他一命 再后来 男主爱上了一个女的 但是女的却被三个人男人追杀 男主就带着女的逃命 好家伙将近一个小时都在看他们逃命 可怜的驴兄也被乱枪打死 追着追着就来到一个羊群了 女主被炸死了 跟着死的也有好几百号羊 妈的爱羊……肉人士表示强烈谴责！😂 男主的爱人死了也不觉得人生有什么趣味了 就出家做了僧人 他每天都往女主死的那片草场背石头 一直背到他成了白发苍苍整日以泪洗面的老头 且草场全被石头覆盖 可是我想说 所以这有什么意义呢？😲 你用石头把草场盖了很容易加速土地荒漠化啊 对环境很不好啊喂！ 😨

开头三十分钟不知所云，或许是该导演的魔幻现实主义太过强烈，虽听到影片名中有“奇幻”二字却没想到会是如此的一部电影。

过分的内容设计，带有一些血腥，是我未曾料想过的。手被坏掉的时钟割破，缝上耳朵，啄掉眼球，烧焦的人，炸羊等等。这些大胆的画面引起观众惊呼。让我想到所谓第一部超现实主义作品“一条安达鲁狗”中最为经典的割眼球。

交代完人物关系便开始了男女主的私奔逃亡，节奏非常快夹杂着各种超现实的拯救（各种动物的帮助，反重力等等）在地雷达到最高潮。漫山遍野的羊被炸飞，士兵终于追上了两人，蛇试图拯救女主。本以为干掉士兵以后会有情人终成眷属，未曾想女主竟然也被炸死了。

但我最喜欢的还是最后的部分。男主默默用自己的方式日复一日的去哀悼她，替她活下去。这份深刻的感情让我为之动容。

同时我也认为本片也有一定的爱护动物的思想存在。

以上，仅为自己记录而已。

第一次看老库的电影，如果用一个词形容，“一见如故”最为合适。

如果要找一个全片的文眼，我会选择这句台词。对着鹰鹫称兄道弟，首次提起梦这个字眼，各种意义上都预示全片主题：荒唐一梦。

从战争开始，老库饰演一个幸运的配送员，他穿梭战火之中却总安全无虞，“幸运”一词，也成了男主角的人物弧光。全片很容易就能讲完：男主被两个女子所倾心，其中就包括莫妮卡贝鲁奇饰演的新娘。幸运的男主，就这么在她们之间周旋，可本该举办的婚礼，被战火打断，角色们一个一个死去，只剩下男主和新娘用尽办法躲避士兵的追捕，最后新娘也死于枪口，而幸运的男主，再次幸运的活下来，出家为僧。就像做梦一样离谱。

幸运一词在男主身上尽显，可到最后，周围的人一个个地死去，才发现这或许是最大的不幸，最后渴望自杀的男主选择活下来，正是为了纪念那些“没有墓碑的爱情”。为什么说公路片呢，因为男主走的实在太久了。片名叫做On the milky road，而全片也紧紧契合着这个主题，男主的一生，似乎一直进行着一场路上的追逐，年轻时在硝烟中送货，为了躲避追杀，一次次的巧妙逃亡，后来出家为僧，更是进行着一场灵魂的修行。

除此之外也逃不开荒诞。饮奶的蛇，边跳边下蛋的鸡，还有屡次出现的鹰和驴，都让我想起了少年派里动物喻人的手法，诡谲而又神秘，之所以我觉得“一见如故”，这就是其中一个原因。而这些“神奇动物”的出现，塑造了整个电影背景的荒诞感，魔幻现实的主题也就这么被刻印了下来。

我对这电影本没兴趣，最吸引我的或许就是莫妮卡贝鲁奇，但看完后观感太过特别，细细想起颇有姜文风范，可再一想，或许说姜文有老库风范更合适8⃣️，相比姜文拍的不少艺术商业两头不讨好的片子，倒觉得这样一本正经扯淡的荒诞戏更合胃口一点。对了，这片子配乐也很不错，节奏感很好，据说导演之前玩过几年乐队来着。

愿我们每个人都走在自己的milky road上，正如永远幸运的男主，和那场永不停息的追逐。

On the Milky Road，一部充满奇幻色彩的电影，私以为电影名的中文翻译《牛奶配送员的奇幻人生》有点故弄玄虚，不过大概也是这样才能吸引眼球吧。观后有感：

一、整部电影个人风格极其强烈，各种暗喻的符号比比皆是，一身血水的大白鹅，喝牛奶的蛇，古老的大钟，井里的蝴蝶，片尾的彩色鹦鹉，无一不是导演传递感情的工具，然而并不会觉得突兀，能够有情感上的共鸣。

二、用优美的塞尔维亚自然风光做背景，为片子增色不少。背景音乐选得极好，风格类似《第二圆舞曲》？《Larrons En Foire》? 情感基调是悲的，但是用欢快的节奏反衬，充满戏谑和无奈。

三、人物个性也很突出，每个角色都有特定的性格特点，帮厨、杀手、牧羊人，这些小配角都是推动情节、交代剧情的因素。

四、听说有莫妮卡女神特意来看看。西西里之后她演过的角色都没有留下什么涟漪，这个角色真的可以脱离西西里了，不会再认为她只有西西里的传说。

五、最后部分男主叫女主放弃逃亡因为不值得，女主说不，这是她做过最有意义的事情。说到底战争是原罪，没有战争就不会有杀戮，就不会有生命的消亡爱情的毁灭，主人公也不会经历这些“奇幻人生”，用生命和爱情的美好反衬战争的罪恶。

六、喜欢结尾部分幻想的结婚场景，飞满金刚鹦鹉（目测是），这是长寿并且长情的鸟类，颜色很鲜艳美丽，象征爱情，简直神笔，主题也得到升华，完美。

今天在赤塔电影节看到，是参加比赛的影片之一。库斯图里卡保持着自己一贯招牌似的导演风格，战争、奇幻、音乐、人与动物的“杂耍”、快速饱满的画面及声音组接，复杂、魔幻的场面调度，等等，还是显示了大师极强的制作能力和奇思，但多数不是妙想。片子过长，因为主要人物的三角或四角命运无足够的发展变化，光靠场面、奇观就很难吸引观众眼球了，更不要说思想感情的表达。还有自恋式的自己出任男主角，他倒是过足戏瘾，形象太老，又无魅力，丢分不少；只有尾部15年后成为僧侣部分才较合适。

电影界有许多成为“大师”的人，往往自我膨胀，恣意地随心所欲，在作品里炫技、炫富；身旁多是吹捧献媚的人，难得听到真正批评、置疑的声音，所以作品常常大而无当，败笔不少。这样的毛病和现象在中外影坛上屡见不鲜，人人都可看得清楚，就是大师自己往往不知道。可悲，可叹！

三星主要给其绚烂的制作团队。

老实说，同样的配方看起来没有之前爽了。库斯图里卡元素结合更好莱坞化的配置，加上老库自导自演与莫妮卡贝鲁奇相爱，一度有些出戏（尤其是瀑布那一段，我的天这是洗发水广告吗），难免被人指责”自恋“”自我复制“等等。

让我动容的主要是影片结尾的政治转向吧。

战火过后的绵延时间，战争遗人的用一块块石头铺满大地，很难说这个带着强烈西西弗斯意味的结尾不含一定的政治意味，对于裹挟在大国角力中命运不能由己的国家，所谓和平年代的步步重建与疗伤，就像这石这地。

像是@seamouse在影评里提到的，在老库此前自导自演的一部短片中，

他扮演的东正教苦修士，背着两袋石头，途中遇到毒蛇、骷髅和乌鸦，最终来到山顶。当时，向导曾为待在村子里的我解读：“在塞尔维亚迷信里，蛇是敌人、乌鸦是死亡，库斯图里卡登山过程象征这个民族深重的灾难，到了山顶见证死亡后，总算释怀，却又将石头抛下山，一切的苦难还得重来。可见他是一个多么深刻的塞尔维亚主义者。”（//movie.douban.com/review/8091779/）

此前的影片虽然都以实际战争作为背景，但并未将矛头指向战争中的哪一方政治。战火，更多地作为一个面目狰狞、不辨黑白的随机怪物四处弹跳，或是作为某种普遍人性的寓言。但On the Milky Way指名道姓地将北约作为反面，他们以类似雇佣军的面貌出现，以夺女的名义肆虐村庄。这种“战争代理人”的处理，更像是对巴尔干战争背景中大国角力的一种塞族视角。

影片里，战争本身是荒诞的，和平协议一边签一边打，远方的政事与眼前的战争仿佛没什么关联，打仗就像吃饭睡觉，是每天的机械作业，战火之外，另有狂欢。而停战协议的签订与生活真正的和平也毫无关联，炮火依然会在意想不到的时刻从天而降。

这带有我很大的主观性，在我看来，政治或许也是这部片子在西方遇冷的原因。西方能直面的反战，是越南，是中东，但决不是巴尔干半岛的北约。他们希望看到的是面目模糊的战争与赤裸的人性，就像《地下》中那样，历史的部分被寓言包裹起来了。

而这一次，老库抛弃了人的复杂性与政治寓言，取而代之以指名道姓的政治讽刺，我更愿将其视为老库有意识的态度转变。

On the Milky Way结尾展现的，是波黑战争结束二十年后这个国家所经历的漫长颓态，它不同于《地下》里的酒神激情，在1995年所有未来尚不可知的绝望里，反倒能够迸射出最狂放的生命力，就像一个丧失所有的人在瓦砾残垣里的声嘶力竭。然而，随着颓势在时光中绵延，过去腾空的烂漫癫狂转为牧羊人的深沉伤怀。试图用块块碎石铺满大山，老库老了，他也终究从民俗奇观走进了民族历史的现实。