我们的故事

in this movie there are at least five languages appeared in this movie, they are: Mandarin, Cantonese, English, Hindi, Bahasa Melayu. but during these languages nobody use English as their first language, but Singapore want to better mixed in this global environment, so it choose English as its governmental language.

this really helped different nations can communicate with others more convenient, and it also form “the Singapore English”

如果一生充满这么多的苦难和悲痛，那么是否还值得苦苦挣扎活着？招弟在回顾她一生的时候，是感怀自己经历的苦难，还是感恩自己创造的改变呢？她确确实实影响和改变很多人，可能有些人注定是要做蜡烛的，以微弱的光照耀一个角落，流着泪默默走完自己的一生。 或许不该问值不值得，既然活着，就继续努力地活下去，明天会发生什么，好与坏，喜与悲，又有谁知道呢？ 伴随着缓缓响起罗大佑的歌，这短暂又冗长的一生终于拉下帷幕，留给们我们的长长的深思cr：Devin.Lin

《我们的故事》是一部从新加坡建国开始讲起的电影。在历史大事件中的普通人家，不同的民族之间生活在一起，有笑、有泪、有爱。

🍀1.重男轻女的华人家庭。许多情景、许多对白，跟我见到过的福建、两广传统家庭一模一样。又好气又好笑。大姐默默守护着全家，任劳任怨，心甘情愿。

🍀2.新加坡华人的身份认同。从马来西亚独立出来的新加坡生活着好几个民族。华人觉得马来不欢迎自己，对新加坡充满期待。马来人对新的国家和新来的华人心有不安。但大家都是善良的，看到一起做生意的伙伴、村头村尾的乡亲遇到困难，还是会忘记民族出手相助。

🍀3.有正义感的年轻人。市场上收保护费的小混混看到管理员欺负商户，忍不住出手打人，结果被抓捕。临抓捕前还给掩护过自己的大姐买了蛔虫药和新课本。

🍀4.新加坡经济腾飞。正是因为有政府的各种好政策，和一个个像大姐一样勤劳的普通人，新加坡的经济才有了飞速发展。后来他们买了第一台电视机，生活也越来越好了，感同身受地替他们高兴。

🍀5.我们也经历过。六七十年代我们也有过生活困难的时候，也是邻里之间互帮互助走过来的。改革开放经济发展，邻居们陆陆续续买了第一台电视机，大家围坐在一起看春晚、看女排比赛的情景永远刻在我们的记忆中。每当现在的女排取得好成绩的时候，我们都会重新回忆那个年代的激动心情。

第一次看新加坡电影，观感极好。影片一开头将我们带入新加坡的农村，一位名叫“招娣”的妇女带着三个女儿回到娘家，快临盆的招娣走投无路，而她的大弟阿坤和爸爸竟讽刺挖苦，在招娣发誓生产后努力赚钱养家后，父子俩才同意她们留下来。医院里招娣拼尽全力产下一女，她绝望地呻吟着，求子不得受尽白眼。命运似乎跟她开了一个玩笑，就在她心灰意冷时，医生告诉她腹中还有一子，招娣如愿般得生下了儿子，接下来的挑战才刚刚开始，双胞胎女儿被视为不详，被迫送给他人，招娣开始艰难地经营自己的小生意……

华人以福建移民为主，大多数人迷信，重男轻女的封建观念深入骨髓，原本以为大姐在受家人嘲讽之后能将心比心地对待自己的大女儿素婷，可就在这时招娣将自己的所有怨恨发泄在素婷身上。其一，小儿子被扇耳光，招娣心疼认为素婷没有好好保护弟弟，弟弟挨了阿坤一耳光，素婷不仅挨了舅舅的一耳光，还挨了妈妈的两耳光。其二，招娣想到了自己的经历，有苦说不出，无奈撕心地对素婷说“谁让你是当大姐的呢”，素婷理解妈妈的不容易，也正是这句话让招娣一辈子护着阿坤。看到这儿时，犹如当头一棒，招娣有着华人群体（女性）吃苦耐劳甘于奉献的美好品质，但她作为重男轻女思想的受害者在此时也成为了施加者，被环境影响的人性被刻画地淋漓尽致。心疼这对母女，被重男轻女思想残害的女孩想要有尊严地活下去真的好难，求和向团圆是中华民族的特点，不可否认的是重男轻女是糟粕，一味地忍让是不能解决问题的。所以后来阿坤才会有机会一而再再而三地欺负大姐，推卸自己的责任，贪婪地享用别人的努力成果。他最后收到了惩罚，一家人和好如初，招娣含笑辞世。

另外在影片中强调了“种族和睦”，华人和马来人，再到后来的华人和印度人，只有美美与共，各美其美才能让新加坡这个新生国家越来越好。随着新加坡的建国发展，一家人的生活慢慢步入正轨，时代的变迁，招娣一家只是新加坡华人家庭的一个缩影，小人物的喜怒哀乐，真实平凡又感人。那段故事也会成为华人共同的回忆……

《我们的故事》又名「请回答1965」，又名「新加坡往事」。名字是假，魅力是真。[偷笑]

电影分上下两部，通过本地华人一家N口人的生活际遇，讲述新加坡这个六十年代一穷二白，连水都要进口的国家数十年的演变史。

作为新加坡成立五十周年的献礼片，真是见微知著，看得人荡气回肠。

据说搞创作的都有这么一个定律，写大人物（事件）要往小里写，写他的日常、平凡、真实。写小人物（事件）要往大里写，写其命运与时代、历史的关联。

由此可以解释为什么《至暗时刻》中用了大量笔触刻画丘吉尔的老迈蹒跚，暴躁刻薄，抽烟嗜酒等生活常态。而《阿甘正传》的暗线则直指二战后美国波澜壮阔的三十年。

然而在看《我们的故事》时，会本能地忽略国家，历史，时代这些宏大词汇，它们像一管针剂般悄无声息地注进了这个普通家庭的日常。

再加上导演是一个能带观众玩情绪过山车的高手。我们的情绪随着人物的命运悲喜交加，人物的命运随着时代的变迁起落沉浮。

一般而言，做作的主旋律电影会把你摁在地上强行要你热血沸腾，或是用能炸瞎耳朵的BGM来彰显它的慷慨激昂。好在这类技法在这两部电影里都没有。但仍旧不妨碍你热泪盈眶，涕泗横流。

我对新加坡的初印象来源于这个国家有着令人闻之色变的鞭刑以及不能携带口香糖这般严苛的律法，不知道现在还有没有。至于「亚洲四小龙」，「国父李光耀」，那都是很后面的事了。

看完这两部电影，才知道原来1977年他们就有高楼，电梯，停车场了，嗯，蛮吊的。

在马来西亚跟华裔饭馆老板喝酒时候聊了很多关于大马华裔的前世今生，明清两朝从中国南方移民回去的华人与印度族和马来土族构成了马来西亚主要种族，其中马来人自称土族并且采取种族政策区别对待华族和印度族。马来西亚1957年脱离英殖民独立以来一直采用同化其他民族的方法来巩固自己的政权优势，新加坡曾经作为马来西亚的星洲府，也聚集了更大量的华族，这部分华族通常由福建，广东（潮汕），客家，海南人组成，其中包括明清华族和马来族通婚而形成的新的族群-荅荅，娘惹，这部分华族长期沿袭中国传统风土习俗，以唐人自居。新加坡自1965年独立建国后，大力发展经济的同时也不忘平衡各族群利益，秉持和谐共处的原则，积极团结马来族，印族，欧亚族，是新加坡成为多民族共生共治的多族群发达国家。

80年代，中国大陆与新加坡有过很多的文化交流，新加坡的影视剧也作为不同于当时TVB港剧之外的一股清流充实着国内的影视剧市场，如《天涯同命鸟》《一代枭雄》等，作为华人世界共同命运传承的文化再现，新加坡的影视剧也大多描写华人在旧时代的苦难抗争为主，极少述说和马来以及其他族裔的文化碰撞和矛盾。在这样的背景之下，《我们的故事》这部电影从华人内部的家庭矛盾以及传统习俗矛盾，与新加坡乃至东南亚地区的民族分歧糅合在一起来描述，共同构成了新加坡华人世界的主要旋律，在以国家资本主义为政治形态的新加坡，华族和其他族裔和平共处，和谐发展才是新加坡生存发展的不二法则，因此，这部电影在某种程度上说，可是说华人视角之下的主旋律电影。

电影《我们的故事》用喜闻乐见的小桥段从微观层面来表诉各民族的大同，如：马来朋友和印度岳父和华人弟弟在医院的对白。

印度岳父：你们怎总是在政府出政策之前就开始嚼舌头呢。

印度媳妇：我们印度人也爱嚼舌头啊。

马来朋友：其实我们马来人也爱嚼舌头。

大家哈哈大笑。

再比如曾经作为政府公职人员印度稽查员不顾及曾经被女主人公-招弟的弟弟殴打，不计前嫌帮助招弟一家营救阿坤。

再比如，马来人朋友在国民登记的时候也和华族人一样，也产生过，留在新加坡还是去马来西亚的动摇。

此类对各民族文化习俗异同的描写不一而足，但基本放在求同存异，和谐共生的大基调去叙述。

作为几千年沿袭孔孟之道的华族内部也因为传统和风俗而矛盾重重，电影也花了大量篇幅加以描述：男尊女卑，重男轻女，封建迷信这些根深蒂固的糟粕在一直没有经过革命洗礼的南洋华人社会拥有广泛的社会基础。在封建礼教传统数千年的影响之下，家庭，家族永远是大于个体的，个体作为家族的符号的一在家族中享有一席之地，个体所做的贡献永远服务于家族，这在新加坡近代发展历程是浓墨重彩的，也是刻骨铭心的。当然这也是泱泱华夏泛大中华区的共同记忆，不管从南到北，不管姓资姓社，谁家没有叫招弟的亲戚朋友，那个印象中没有个任劳任怨，逆来顺受的“大姐”

看看内地以及港湾的影视剧对那个时代的传统的妥协和尊崇一向都是出奇的步调一致。也只有在时代的洪流之下，在市场经济吹枯拉朽中，随着自我意识的崛起，我们才渐渐反思那些根植于我们的传统，慢慢摒弃那些封建观念。这也是进30年的光景。

电影篇幅够长，上下两部加起来近4个小时的时长，可以装下足够多的信息，情怀和愿景，可以随着新加坡建国时期的社会变迁一直横跨十年光景来讲述我们大家（华族）的故事，可以说是难得一见，也是难能可贵的。值得一提的是这部电影也同样让很多国人产生了共同记忆共鸣，一些童年往事，似曾相识，无比遥远，有近在咫尺。一些场景如：招弟给孩子们捉虫，大家拿脸盆接屋漏落雨，烟花（穿天猴）对射，等等比比皆是的小细节同样是我们的童年记忆。导演通过这些童年共鸣铺垫剧情，竟然浑然天成，豪无违和，真心体现了导演-梁志强的故事驾驭能力-想破头也想不到姐姐为救被反锁在土厕从茅坑钻出还被弟弟误以为是鬼的桥段。真实而又自然，水到渠成，感人肺腑，生活感十足。

最后，随着新政府的进步，随着新国家的发展，人们抗水患，搬进组屋，共同响应着新加坡政府的号召，不分族裔的担负起国民的职责，恰恰也应合了新加坡国家资本主义的政策。另外新加坡的一些房屋政策也不同程度的影响着中国大陆的住房改革。公积金的存废讨论倒也应景这部电影了。

最后的最后，“我们都是一家人”这样的表诉还在老一辈的微信群里发扬光大，在导演这部电影以后的时代里，这种声音越拉越像一种“自嗨似的搅混水”啦。

连着看完了第一部和第二部，黄皮肤黑眼睛黑头发的华人面孔很容易拉近与观众的距离，可是那让人听不懂的方言却又让人感到疏离。这既近又远、既熟悉又陌生的关系，异域的吸引和相识的认同感巧妙杂糅，扑面而来。

《我们的故事》1和2给我印象最深的有三点：

1、这是一部女性血泪史。

“做人家大姐，就是这么苦的。”这是上一辈的大姐对自己大女儿说的话。

这既是规劝也是认命。

但是谁规定做人大姐要这么苦命的呢？

没有人知道是谁，总之所有人一出生就被安排好了。男孩受宠，女孩受累。

最可怕的是，女人自己也认可、践行这套规则，遇到违规者，比男性更加积极主动地出来维护。

因为算命的说女人的八字与父亲对冲，所以从小管父亲叫四叔。好像称呼变了，感情就更加淡薄，女人挺着大肚子回来投奔缺无人关心，一听算命的说外孙女的八字会克家里，四叔马上安排送人，还美其名曰是为女儿好。

女人有两个弟弟，小弟还知道关心大姐，大弟弟完全是恃宠而骄的典范，是趴在大姐身上喝她血的“吸血鬼”。稍不满意就说要把大姐赶出门去，为了获得政府赔偿金，胡乱污蔑大姐。

时常看的我生气不已，好像《娘道》重现。可是在那个年代，甚至是现在，很多地方仍然有这样重男轻女的思想，男孩是宝，女孩是草，“伏弟魔”层出不穷。

不知道是否结局做了美化，女人喊了一辈子的四叔，终于悟透儿子不如女儿孝顺，让她叫自己爸爸。她的“吸血鬼”弟弟也主动拿出大姐给的赔偿金，让她好好治病。

这两个几乎没有给过她一点温暖的人，稍微对她“仁慈”了一点，她便觉得此刻是最幸福的。

也许这才是女性最大的悲哀。

2、这是一部新加坡建国史。

新加坡公民主要包含四大族群，华人、马来族、印度裔和欧亚裔/混血，其中华人占了全国近3/4人口。脱离马来西亚后新加坡致力于维护种族和谐，建立一个多元种族、多元文化和多元宗教的社会。

大姐的朋友是马来族，小弟娶的老婆是印度裔，这一家子的人际、亲情关系也是新加坡种族关系的缩影，你中有我，我中有你。

在医院有一段对话非常值得琢磨，大姐的弟弟与大姐发生争执开飞车被撞后入院，小弟的老丈人（印度裔）和大姐的朋友（马来族）来医院看望，老丈人说你们华人真奇怪，政府还没来核定如何赔偿你们就开始争抢，真是听风就是雨。这时他女儿说，我们印度人也是这样，听风就是雨。大姐的朋友也说，我们马来人也一样。大家哈哈大笑。

3、这是一部城市发展史。

很多镜头着墨在乡下老屋的周边环境上，屋外的空地、猪笼、椰子树、菜地，这些“占地方”的空间最终在国家的发展中逐渐被侵占，取而代之的是政府组屋，邻居之间互不认识，人人门口上着一把大锁。

其实我个人对这个部分没有太明显的感觉，“90后”的我一出生就住上了楼房，对农村的唯一印象就是周末去的农家乐，所以这些东西对我而言只是调剂生活的乐趣。但很明显，对导演而言那就是他是童年生活，是儿时的记忆，是一个人的根。

虽然楼房不会漏雨，不必担心停电，但对导演来说似乎少了点“地气”，也缺了些“人气”，可是这也是城市发展的必然。

原创 给丘吉尔做饭 2022-11-12

于2016年上映的新加坡电影《我们的故事》分上下两部，共227分钟。豆瓣评分都有8.4分。

将近4小时的时间，从一个小女孩的第一人称视角，讲述了新加坡建国的历史，是我看过的最朴实的电影。

朴实可能首先在于选择了命苦的寡妇招弟作为女主角。二十多岁的招弟生了三个女儿，丈夫死后，被大老婆连人带女儿一起赶出了家门，她不识字，没有工作，还大着肚子，只能回娘家。

娘家并不欢迎她。首先因为她八字与父亲相冲，从小她只能管父亲叫“四叔”。家里还有一个娇生惯养游手好闲的弟弟，自然对增加的这几张嘴极不欢迎。

但招弟已经快要临盆，一边保证自己将来会对这个家有贡献，一边就把孩子生了下来，还是龙凤胎。

家里人又说新生女孩脸上的痣会与大家相冲，要招弟把女儿送走。

如此，招弟才得以在娘家住下来。

娘家是有娘的家啊，但是娘也只是招弟的“四婶”，跟着“四叔”来的。招弟是他们的长女，是家里的“大姐”，但是，重男轻女，大姐要照顾弟弟妹妹这些观念似乎天经地义，没有人会觉得奇怪，所以招弟也只能忍受，更加辛苦地工作。

这些观念贯穿始终，从来没有要批判要反对的意思，包括“一家人不要太计较”、“朋友要互相帮助”等古老的信念支撑了全部的情节，这大约是我觉得电影“朴实”的第二个原因。

招弟的“工作”，是每天起早贪黑地种地、养猪，磨豆子做豆花到市场去卖。

当时的市场，有印度的督查，和本地的黑帮，轮番骚扰摊主们，令大家苦不堪言。

新加坡主要有三个种族：招弟一家这种讲福建话的华人，招弟家的邻居，讲马来语吃手抓饭的萨米一家，还有任督查的印度人，他家女儿后来嫁给了招弟的小弟弟。

至少从电影里看到的是，华人和马来人的地位比较低，住的都是会漏雨会被洪水冲走的寮棚。

一个很有喜感的场景是，印度姑娘要嫁给华人穷小子，还未婚先孕，让原本凶神恶煞的督查爸爸相当暴怒，去当说客的除了敢于出头的招弟，还有同为摊主的萨米。他们虽然语言不通，但连比带划，居然把婚事说成了。

这也是“民族融合”象征性场景。

在实现这场“民族融合”之前，还发生过当地黑帮为保护被他们收了“保护费”的摊主而痛打督查的冲突，只能说阿龙“这个黑帮不太黑”，他佩服能为了保护兄弟不惜自己挨打的招弟，改邪归正后还一直关照她们一家，这种人情温暖，也表现得非常朴实。

第三重的朴实，应该就是演员的表演和影调。中规中矩，略带一些喜剧的夸张。你想看到的表情都有，都到位，一览无遗，也无需更多的深意。正如全片都打了一种类似电视剧的大白光，完全放弃了对“电影质感”的追求。

能够达到这种朴实，除了切入视角低、价值观平民化、表演和影调风格求拙，我觉得还有两个辅助力量。

一是故事情节平实，起承转合都在意料之中，没有狗血的夸张和反转，所有的狗血，都由招弟那个招人恨的弟弟一个人担当了——他真是满嘴喷粪，坏事做绝，当然最后也改邪归正了——正因为有这样一位接管观众情绪的大反派，其他情节就可以只管平实走来就好。

二是略带喜剧的表现手法对冲了全片的悲剧气氛。

老父亲病重，开着“霸王车”的弟弟跑得不见人影，还是招弟请了假，推着板车送“四叔”去医院。路上，老父亲良心发现，让招弟叫他做“阿爸”。招弟说，不是叫了会相冲吗？父亲说，还有什么冲不冲的？原来以为儿子会孝顺，到头来发现还是女儿孝顺。招弟高高兴兴地叫“阿爸”，阿爸却没声音了。招弟大哭，说：讲了不能叫阿爸嘛～阿爸悠悠醒转，说我只是累了啊～

这是我觉得非常高级的段落。

最后，阿爸还是走了。

家园没有了。一家人搬进了带电梯的祖屋。

农田消失了。代之以拔地而起的高楼大厦。

方言没有了。官方语言是英语。

曾经，他们以为没有明天，最后，发现遗失的是昨天。

幸好，他们曾经拥有闪亮的日子。

闪亮的日子

音乐：

音乐热搜 - 第28届中国电视金鹰奖颁奖晚会现场歌曲

我来唱一首歌

古老的那首歌

我轻轻地唱

你慢慢地和

是否你还记得

过去的梦想

那充满希望灿烂的岁月

你我为了理想

历尽了艰苦

我们曾经哭泣

也曾共同欢笑

但愿你会记得

永远地记着

我们曾经拥有闪亮的日子

你我为了理想

历尽了艰苦

我们曾经哭泣

也曾共同欢笑

但愿你会记得

永远地记着

我们曾经拥有闪亮的日子

罗大佑的歌如此贴切，让人以为是专门为此写的。但这是新加坡建国50周年的献礼片，2016年上映，《闪亮的日子》发表于1989年。对了，影片中用了好几首华人熟悉的歌来表现年代，也是该片朴实的看点之一。