盲探 （粤语版）

    直到《盲探》上映之前，好像大家都很久没有在聊电影的时候聊聊电影了。

    以个人感受而言，其实过去的半年，是电影被大家聊的最多的时候，我从来么见过身边其他行业的朋友，如此熟稔和热情地与我探讨电影行业话题：《中国合伙人》，聊中国梦；《致青春》，聊怀旧的一代，《富春山居图》，聊“人傻钱多速来”，《小时代》，聊“速来钱多人傻”。我们借电影探讨人生观、价值观，探讨投资比、回报率，他们比我们还了解票房和八卦，让人不由感叹：电影日益成为低门槛、无障碍的社交“热门话题”。

　　比起无责任的全民热议，更让人沮丧的，是业内的鸡血式高潮，人人都在讨论市场、计算排片、议论票房、憧憬盈利和上市！当你聊一部电影，想评价下“影像没有风格不太讲究”，就有人跟你说“观众喜欢什么，市场需要什么，电影就应该提供什么！”；你想说点儿“故事没逻辑没节奏”，就会有人教育你：“新一代观众来啦，他们来影院就是涂个放松、寻个开心！”；你想强调下“票房不是唯一标准”，他们没有当面嘲笑你“too simple！ too naive！”，就算给你面子了。
　　
　　作为依靠大众消费支撑的产业，电影的确谈不上神圣不可侵犯的高雅艺术，何况一张电影票不过几十块钱，说电影是流行文化也不为过。只是有时候心底不免顽强地抗争：就算电影是生意、是投资，它至少批了文艺的壳儿，可不可以不要完全堕落到“笑贫不笑娼”的地步，可不可以多少留点儿空间，稍微谈论下创作、劈一下情操——就算肯定是要接客，能不能稍微讲点儿感情，哪怕是虚情假意呢？能不能别那么赤裸裸地聊性价比，搞得人对电影，一点儿念想和期待，都没有了。
　　
　　终于能有胆量有心情吐槽这些，是在经历了一个漫长得让人痛苦的“烂片高票房”狂欢季之后，好歹大银幕上终于有一部真正以电影身份登场的《盲探》——坦白说，我并不觉得它好看到贵为经典流芳万世，甚至不觉得它是杜琪峰银河印象最好的作品，但至少看完这部影片，你能明白除了MTV式的动态美图秀秀，什么叫做导演风格；你能明白，除了一惊一乍地摆pose，什么叫做张弛有度的大银幕表演；你能明白，除了平铺直叙地撒狗血，什么叫做有设计有安排的埋包袱——你可以感叹，电影多少还是有标准、有要求的。
　　
　　是《盲探》有多好么？也不全是，《盲探》里那句台词怎么说的来着，“心盲，则无明”。大概是那些膨化食品油炸食品吃顶了，这盘儿杜琪峰炮制得最混搭的满汉全席，反倒像一碗儿足以正本清源调理肠胃的白粥。
　　
　　总之我很高兴，在关于《盲探》的所有消息里，杜琪峰先生不用聊过审，不用聊如何融入内地市场，刘德华先生只谈和郑秀文的默契配合，不用尴尬地解释为什么会卷入烂片。身边有朋友写文章聊里面甘草配角的前世今生，有朋友回忆起刘德华郑秀文的官配这些年带给我们的感动，即便有几个朋友打起笔仗，争执“《盲探》是更加杜琪峰还是更加韦家辉”，也让我觉得兴奋和开心——你看，电影除了是门儿冷冰冰的生意，还是可以有有趣和多情的一面的嘛。
　　
　　从积极的角度去想，我还是愿意相信，在一个资金更加充裕年代，在一个受到更多关注的时刻，电影行业会有更大的生机：在躁动和喧嚣过后，电影产业和艺术的平衡会日趋完美，我们过了羞于谈钱的懵懂童年，也终会度过只谈票房的躁动青春期。

杜sir手下两路片。
一路是《枪火》那种的，曰「型男片」。型男泡妞不用费力想冷笑话搜索「小明的故事」，抹着头发摆波士。飞过的苍蝇都被他的眼风夹死，这就搞掂了，有时连话都不用讲。
另一路就是这种的，曰「业务员片」。业务员兜顾客不管对方男女老少，要先拍着桌子把气氛炒起来。讲个笑话自己恨不能自己到地上打两个滚。

业务员揽生意都有套路。

机缘之下女主盯上、追赶并小救了一把男主。男主因一个cold case与女主牵扯上。命运的齿轮开始转动。进入「名侦探柯南」模式，男的负责brain女的负责brawn，联合破了几个小案。在女主以命相随之后，男主终于找到「唯一的真相」。

当男主叫「了因」女主叫「李美凤」时，那就是《大只佬》。当男主叫「庄士敦」女主叫「何家彤」时，这就是《盲探》。不仅模板是同一个，男主演是同一人，真的编剧还就是同一批。

这种一个主要矛盾穿引次要矛盾的「铁锁连舟」是以前港产贺岁片的标准套路。
找一堆编剧来，大家「度桥」。敲定三四个好玩有趣的桥——就是现在说的「段子」，凑一凑时长排排放好。设定两个人物，一个捧一个逗。然后随便弄点旁支角色与情节串起来，轻松无痛。
为了保证人物在各个段子里不脱线走型，务必个性要多漫画得多漫画，太细致内敛深沉的肯定就不行。最好一两次出场就能在额头上贴好「傲娇」或者「傻姑」这种样的。

往远里说，这就是TVB警匪片在大屏幕上的衍生——把《刑侦》系列里重口的大案子（如蓝嘉文案）拿出来，掐掉电视剧的三姑六婆情节，放进一部电影的时长，就是最标准的模板。
往近里说，这个款式不需要大局架构不用精细锤炼人物又能做出热闹纷呈的效果，当然会吸引到仿抄的。《不二神探》虽然山寨的趣味和技艺十分低劣，但那个格式已基本对了。

这种「段子电影」可以当成一种特殊的类型片。好坏一看「铁锁连舟」到底是不是如履平地，二看有没有哪艘船走水自毁长城的。

韦家辉真是太多年没写电视剧本。验尸房和失恋女两个案子的破绽之大简直叫人（字面意义上的）不能直视。凡有撸过《刑侦》系列和《鉴证实录》的在第一次案情重濱之后就应该开始摇头了罢——这泥妹还用得着「神探」？还用案情重演？根本看看鉴定报告用一点小学生推理就可以知道的吧？
不过韦sir毕竟老油子，怎么夸张怎么喧嚣怎么大动作怎么来，不给一点喘气思考的机会，这样连蒙带混算把bug遮过去了。也就是赢在经验值上。虽然说桥不怕老招不怕旧，但《神探》已经弄过一次了，《大只佬》又弄了一次，总是一二不过三了吧！你不高兴费神想真·推理，那好歹也乔装打扮一下吧！

庄士敦还可以算是陈佳彬和了因的再升级版。而何家彤却只是李美凤的简单repeat。所谓「港女」神马的无非是郑秀文来演罢了，试试看叫高圆圆来说同样的台词做同样的事，还有港味无？
杜sir手下两种女人，一种是神经质的，一种是神经病的，否则那就只能是披着女人皮的男人。
其实本片的两个主角都是神经儿童。「我喜欢你」「我也喜欢你」「哎呀，要是你长得很丑我到底是要看呢还是不看」——这根本是小学生的恋爱嘛！
把庄士敦换成女人，何家彤换成男人，既无碍剧情，亦无损人物。但杜sir做不来这种事。他不是不懂女人，他是不喜欢女人。

可是我喜欢杜sir，所以看到他2013年还在拍上世纪90年代的类型片觉得闹心，吐槽说本片像切糕——馅（桥）又多料（梗）又足卖相又好，挤捏到一起压个结实，放多久都不怕坏，但压根经不起品味。
立马就有同学表示：你要体谅大家能看到个大体正常的片子有多不容易啊！一直被吃屎，居然能吃到切糕都乐疯了好嘛？
那……好吧。

       虽然没有了毒战那样的惊喜，但是经历了《富》《二》《代》还坚强活下来的我们，最近三周能看到一部不至于在电影院里睡着的电影，杜琪峰也算是业界良心了。
   《盲探》预告片打着惊悚+悬疑推理侦探片的幌子，其实是杜琪峰的小调皮。整部电影看下来，《盲探》更像是一部带点小惊悚的轻喜剧，尤其其中包含很多恶搞之前电影的小桥段，还有对刘德华郑秀文搞笑形象的塑造。
    看到有人在短评里抱怨刘德华饰演的盲人与艾尔•帕西诺相差太远，我倒是认为两个人饰演的角色性格迥然不同，可比性并不太多，但却各有千秋。
    从一个吃货的视角来看，食物作为推动剧情的辅线贯穿全篇，让刘德华扮演的庄士敦更生活化，吃货形象也更可爱。无论何时何地何事都不忘美食，连办案都要先挑好吃的多的地方；钱没得赚了生气了也无所谓，有顿大餐就可以安慰心情；无论是高档餐厅里的鱼翅鲍鱼，还是街边小摊的臭肠，都能找到“超赞的食物”并动情地开吃……这是一个真正的吃货才能有的对生活的浓浓的爱和理解。想必杜琪峰也是一个吃货，不然影片里不会有如此多栩栩如生的细节。
    虽然是“探”，但是关于办案的情节在影片里是相对略弱的，尤其结尾庄士敦对小敏藏身柜子被运到巴西的想象，与之前还算环环相扣的推理相比，出来的有点毫无来由，更何况躲在柜子里的二十七天时间，屎尿都能把小敏淹死或是熏死在那个基本密封的柜子里了，她居然活了下来整个容还能回到心仪的男生身边。靠想象破案多少有点无厘头，郑秀文三根手指指着脑袋发功假想更像是sheldon要杀死leonard，当然，这也为影片的轻喜剧打下了基调。
    影片里有一些类似于碰到犯人先去无厘头打闹一下而不是报警或者拔枪这样的小瑕疵，但是杜琪峰的功力摆在那里，影片整体的推进还算合理，而且节奏明快，一些小瑕疵并不会让人出戏太多。影片里时不时的来一些小惊悚，配合上笑料，一紧一松，有点按摩你神经的感觉。不过一些片段还是惊悚异常，一群死者出来那块，小敏还在凄惨的哭，影院里有个女生突然就开始跟着一起哭了，估计是被吓着了，但是当时比影片里小敏还渗人的哭声着实吓了我一跳。所以出于对自己和周边人心理安全的考虑，还是不推荐女生一个人去看的（注：抠脚女汉忽略此条建议）。
    高圆圆与郭涛饰演的两个角色有点可有可无。据说当年无间道三在拍摄时为了能在内地顺利上映所以找了内地的演员参演了一些可有可无的戏份，不知盲探是否也是这个原因。不过把这两人的戏份当成喜剧里的小彩蛋来看，也未尝不可。
    相比郑秀文有点无脑的卖萌，刘德华对角色的塑造更加有吸引力。想了想，近些年看过的电影里，这个庄士敦是最真实的一个吃货形象了。相比《闻香识女人》里的史法兰，这个轻喜剧里的形象并不须要很酷或是硬朗，小自私，小虚伪，无礼，贪吃，都让这一角色异常真实。你看，就连他表白时都那么直白又可爱，“我喜欢你有钱，我喜欢你一切。没钱也喜欢。”一个不介意吃软饭的臭屁盲佬的形象瞬间因为真实变得可爱起来。
    《盲探》在关于吃的细节下了很多功夫。比如何家彤去追“大脚鸭”之后回来给庄士敦做面，庄用筷子探了探，以为面里没菜，而后吃到了何端上来的配菜，脸上马上露出了带点小满足的笑容。这些细节的拍摄与刘德华对这一角色的拿捏，都细致入微。而吃到配菜时的那种笑容，或许只有吃货才能理解。
    我对食物曾经有着狂热的爱好。我娘在我小学时候就说，如果我以后当了官，靠钱贿赂肯定打动不了我，但是能做两盘好菜就能把我收买。虽然没走公务员这条路，但是对吃得热爱却一直保留了下来，即便高中过多暴饮暴食吃坏了胃，还是舍弃不了吃到好菜时从味蕾的享受到内心的满足感。
    何家彤第一次请庄吃饭时，庄直接吃撑到吐。我想起我十二岁时在北京，某天晚上一个人吃掉了整整一只烤鸭。回到住的地方后，二话不说就去吐。即便如此，烤鸭还是我最爱吃的食物之一，百吃不厌。
    何找到六个嫌疑人问庄先去哪里的时候，庄说要先去“好吃多的地方”，然后开心地笑。想起我出外采访结束后，可以绕四十分钟的车程到一家小店，只为了吃一盘正宗的小炒肉，不免要与电影中的庄士敦相视一笑。
    大学时和ex计划周末去南锣鼓巷，重点不是要去哪里转，而是要先在文宇买两杯奶酪，然后去鬼味烤翅喝着冰的北冰洋吃BT辣烤翅，最后在鼓楼旁边的一家特色小馆子里吃一碗怪味混沌。说起这些食物时，我们都两眼放光，然后发自内心的开心相视一笑，喏，那时候的ex，是美丽极了的。
    我很喜欢叫朋友来家里吃饭，虽然我住的地方很挤，我也烹不出什么大餐。用心的烧两道小菜，叫三五好友一聚，边吃边聊，即便租住的地方不大，还只有一张小桌子大家得挤在一小块地方吃饭——但是坐在一起吃着我亲手做的饭，是我作为一个正宗的穷逼吃货，能想到的对友情对生活的热爱，最真挚的表达了。
    或许这些关于吃的细节有点无聊有些傻逼。但我想这些都是一个吃货发自内心的东西。就像庄士敦那样，无时无处的，从高档餐厅到街边小摊，从鱼翅鲍鱼到臭肠豆皮，无论生气时，还是开心时，美食总是要被放到第一位的。
    甚至在何的假想中，即将死去的庄仍然不停地往嘴里塞着食物，喊着“好吃啊，好吃啊”。
    真够傻逼的，是吧？
    可这不就是一个正宗吃货对生活最真挚的热爱吗？

      由于种种原因，实际上是不太看好刘德华演瞎子的。但看完后，个人认为，就瞎子这一角色表现，他是合格的。

      郑秀文。在我看来她一直是个很神奇的女演员。她可以为了一个角色增肥几十斤，也可以为一个角色立马瘦下来。哦错了，不是立马就能瘦下来，没那么容易，个中辛苦又有谁知道呢。比如我，你让我立马瘦个10,斤，我肯定做不到，当然，胖十斤还是没问题的。

     当杜琪峰+刘德华+郑秀文=？？？

     会预想到这是个很神奇的化学反应，但不看电影谁也不知道最终效果到底是怎样的。

     老实说，刚开始故事情节尚还正常，一切都在理解范围之类，特别是当郑秀文在楼下，一刀一刀割着自己的手时，我内心是恐惧的，他带有悬疑的色彩，直到后来的杀人案件还原，也就注定了这不仅仅是部破案悬疑片，它还带有惊悚色彩。案件还原那场戏，无疑是成功的，逻辑方面说得通拍摄角度拍摄手法也都是典型的杜氏风格，看得人心跳加速。

     但从找到“野人”那里开始，似乎就有点跑偏了，不知是编剧实在编不下去了还是怎样，跟最开始的风格好像越来越远了。后面也就不说了。

     杜琪峰+刘德华+郑秀文+一众港星+夸张的笑点表现手法=合格。

     对，就等于合格。在这个港片落寞的年代，合格显然已经是不低的评价了，如果后半部分正常，那这就是一部较为出色喜剧爱情悬疑惊悚犯罪片。

一颗星是多加的，给郑秀文。

《盲探》出来的时候我心想，一定要去看，因为《孤男寡女》。我总记得当年郑秀文失恋了就去刷马桶的轻度焦虑，我喜欢她自我抒怀时的傻了傻气。后来她给华仔写了个告白，她没用我中意你啊，也没说别离开我，她只是完全符合性格的用了两个单词：I Need You。

人人都知道我爱你，我给的不只是好朋友而已。

所以那天吃完饭我拉着朋友去看，朋友在国外呆了多年几次惊讶的问我，真的要去看个港片？我坚持的点了点头，结果到了楼顶她顺眼扫过了预告片的一个惊悚场景，她吃惊的说，我怕鬼啊你不是知道的嘛！我几乎都要掏钱买票的再瞄了她一眼，然后乖乖的撤回去了。

第二天一睡醒我就去门口吃了个早饭，顺便看了个早场。然后我想，预告片确实拍得不怎么好，这既不是个侦探片悬疑片，也不是个恐怖片伦理片，这啊，无非只是一部充满了cospaly的喜剧片。

对于一个常年热爱悬疑片的我来说，故事的脉络并不太有说服力，刘德华破案的方法其实也是我们玩杀人游戏经常使用的一种代入演绎，从行为模式的合理不合理去倒推凶手的动机。但这种貌似缜密但却实际不堪一击的推理被刘德华用浮夸又用力的表演负负得正，你高度紧张的忽然舒了一口气，然后靠了一句，假的啊。

可是，为什么郑秀文用小刀割着自己手臂的时候我几乎蒙住了眼睛满身都在抽搐的不忍看呢，为什么最后郑秀文喊刘德华没有声音的时我误以为是龙凤斗重演心会慢了一拍呢。

我们在我们都知道是假的故事里看到自己的剧情，那么夸张的执念和轮回，我笑着笑着却看出了眼泪。

郑秀文是真的好，一如既往的傻，但傻的特别的萌。我觉得杜琪峰真的很爱她，所以在这部剧中，我看到郑秀文几乎不用用力，就是轻轻松松的炉火纯青。我想起当年看《长恨歌》的不适，我知道那个时候的她是真正用力真正入戏，可我确实觉得很别扭，她太渴望被摆脱傻大姐的形象，太在意被肯定。后来电影上座后票房和口碑都差，她得了湿疹，失了恋，甚至于还轻度抑郁，据说瘦成了40多斤。

我那个时候很怨恨许志安，为什么要当压死骆驼的最后一根稻草，但我没看到郑秀文说他一句坏话。那一年，她暂别娱乐圈，画画、旅游、给杂志写专栏，谁也不知道她到底变成了什么样子，有没有更瘦，会不会更悲伤，或者，是不是终于的豁然开朗。

再后来她出来唱歌，再后来她随随便便的演了《大搜查》，她既没有翻本的重新演回傻女，也没有卖力的更要证明演技，她就是清清爽爽的演了一个角色，然后终于告诉大家，我很好。

她简直变得太好了，坦坦率率的重新和许志安做回朋友，俩人一起看演唱会一起BBQ，她甚至于在许志安情变分手之后在专栏里面坦言，我们只是朋友，但你若问我有未曾想过复合，我有。

我好爱她。爱她的坦率直白，爱她的光明磊落，还有，拿得起放得下，放得下又拿得起。

她写了那一小段文字，仅余一小片天空，可是，我看到了她的天空多么辽阔。她还是孤男寡女中那个挂着游泳圈冲过来说，“我需要你”的没有一点娇气的港女，她还是钟无艳中那个没心机的说“好啊，说你需要我”的男孩子气，还有，刘德华一碰到危险就拼命的喊的：杀人灭口啦何家彤！毁尸灭迹啦何家彤！奸淫掳掠啦何家彤！

虽然你长成了苏珊警长有喉结的样子，虽然我眼盲了还是个颜控，可是我需要你。

所以十九年后，那个唱过《男人最痛》的男人兜兜转转，他重新牵起了她的手。

盲探里面的刘德华好贱的说，我喜欢你啦。受了伤的何家彤说我知道你喜欢我有钱，结果刘德华更贱贱的说，我喜欢你，也喜欢你有钱。

这就是生活的本质。

我们变得更好，我们能够发亮，我足以保护你，我还爱你。

眉目有风霜，笑容有沧桑，镇得住场，发得出光。

 首先，我觉得林夕老师一句“爱用整晚说杜琪峰专长揭露命途无常的道理，讲破天地讲到自己，不觉迎面太阳已经升起 ”已然概括了杜氏电影及其观后感的精髓，多言过赘。淌过暴雨积成看海的河到影院，我就是为了郑秀文看《盲探》的，甚至不为压《小时代》和《不二神探》的惊。

年少轻狂那阵，谁都误会自己是上帝钦点的Special One，连带崇拜的人也得是他老人家拿来当毕业作品的杰作。王菲老师那样不思进取也能颠倒众生的天才型选手，匹配自命不凡的品味才最对味。禁嘴，克己，充电，绘画，看书，不夜蒲，铁打的许先生绝缘的绯闻，每天八公里换来纸片身材……活得多像个杰青。就连主打影视双栖的影，王菲94年随便拍个《重庆森林》灵气爆棚，94年，我印象里她还带着一点婴儿肥、一点娘气演《刑侦档案》吧。

后来，我和那个轻狂的自己之间，隔了一种叫年纪的东西，我越来越懂得欣赏她了——懂得，然后欣赏。尤其是郑瘦人的“瘦”，一个女人豁出命对抗顽抗的家族基因，需要多大的决绝和勇猛。《盲探》致敬《瘦身男女》，让我笑得满目都是她的血泪史和蜕变史。
终于，全香港穿白衬衣最好看而闻名的SAMMI郑，树立了港式身材新标准：瘦如钢板，一平如洗衣板。《孤男寡女》里她完美代言了我心目中都市型女的形象，《我左眼见到鬼》里的波西米亚春风拂过杨柳腰。《魔幻厨房》里发色比厨艺更秀色可餐。当她顶着超A的平板身材演绎着“飘飘何所似，天地一仙鸿”，就力证了“潮死胸小的，俗死胸大的”。《盲探》算是她最不卖衣服的电影了，看着她不复《孤男寡女》的颜，但依然瘦削的身材和笑中有泪的爱情，原来一手挣出来的漂亮人生才可以“仙”得这么接地气。

以前看过湾湾一档碎嘴节目，爆尿郑四万小姐在露出八颗牙齿跟粉丝挥手时，牙缝里挤出“去死”“去死”碎碎念。很奇怪的，丝毫无损她在我心中的形象。大概共感于狮子女光芒万丈下的黑料：癫狂、偏激、焦虑、分裂、脾气臭。还有中度嘴毒、适度神经质、重度情痴。
还好世界上有一个男人，知晓她的爆点和极限，洞悉她的暴烈与温柔。他身光颈靓，不穿重样衣裳，他本土炮轰“金像奖整天分猪肉”，北上炮轰“上海电影节不尊重电影”，在片场动不动破口大骂，他看不爽谁就把谁喷成筛子。不管刘德华说几次庄士敦是照导演在演，但MI哥才更像女版杜SIR吧。
杜琪峰一定比陈凯歌爱高圆圆更爱郑秀文。没有枪战交火，没有阴谋吊诡，没有佛偈箴言，“铁三角”的都市小品赚尽万千眼泪。在她硬朗型女的姿态中，重叠着都市里行色匆匆的无数身影：心无城府，走起路来左摇右晃，带一点神经质。硬撑惯了，练就一身大气、豪爽、干练的气场。大喇喇的表面下，心里有一块柔弱、柔软的地方不轻易示人。难过极了要笑，就算是流泪了，也是无声无息、默默内化的。《孤男寡女》找中了她的款型，银幕形象也在一来二往间定了型。直到本色架空了演技。

我这个拖后腿的影迷，但凡她超越本色施展演技的电影，我都看下不去：一个是脸上抹着两坨诡异高原红的《百年好合》，一个是《高海拔之恋2》。郑秀文就是属于都市的啊，你让她上山下乡，穿越十里洋场，就是橘生淮北、揠苗助长好吗。

《长恨歌》滑铁卢之后，她整个人都垮了，但那时我却为她松了一口气：“原来她也是血肉之躯啊。”她开始活得像她的角色，坦荡地把崩溃的每一条裂璺都暴晒在长枪短炮之下。全港最不允许自己胖的女人，竟跟“痴肥”“猪腩肉”“麒麟臂”绑在了一起。然后就有了那本卖到万人空巷的《值得》。印象最深的一句话是她写：无力感孔武有力。曾经的她，浑身拧紧了发条，现在身体里的电池拔光，把自己掏了个空。不是每个人都有人生重启的机缘，但她因此得到了。清空，重新填注，她放松了自己，皈依了上帝。
彼时爱上她的字，不算精美出色，但港式的语感很强。不按常理出牌，有让人接招的慧黠跟可爱，文字跟体型一样瘦削精干。“不用狩猎爱情/却早已登上了爱情的巅峰”，女汉子的侠骨柔情，就在这点睛一笔，就像她在盲探里血流成河还笑得傻不啦地跟庄士敦说“被你知道了，好糗啊，还好快死了。”
那时候，奠定了天后的必要非充分条件：要有想法，有才华，有艺术天赋，还要有一颗常人无法察觉的锦绣内心。她不是造梦机器，不是塑胶偶像，她的感性多于性感，有气场又有点俗气，明明是个有脾气的天后但偶尔会师奶上身，连带着那几句“去死”“去死”都变得有烟火气，可近了起来。

SAMMI最有机会的一年是2002，三部电影问鼎金像影后，谁知分削了火力，不是她的就不是她的。浴火重生复出减重30斤，跟陈胖子合演《大搜查之女》，那场翻身仗打得远不如《SHOW MI》演唱会漂亮。去年惜败给另一个港女版型杨千嬅。据说明年金像奖又是一场恶战，撞正章娘娘的《一代宗师》（又是王家卫，又是一个历经自身剧变后的涅槃内爆）。但一个角色，让观众记了十年，并且还记得寄望下一个十年，已经“美得盗尽全场镁光灯”了。